時代がダイナミックに動いていく瞬間が描かれている第一部（下）。大政奉還の噂が木曽路に伝わり、心が騒ぐ半蔵を通して時代の流れと庶民の息遣いを王政復古のその時まで、見事に描かれています。

故郷である木曾路の馬籠宿を舞台に、自身の父をモデルにした物語といわれる。幕末から明治の時代の変化に抗い、やがて絶望にむしばまれていく主人公・半蔵の一生を描く。

島崎藤村(本名春樹）は、明治学院在学中にキリスト教に入信し、西洋文学に影響を受け、北村透谷らと雑誌「文学界」を創刊しました。それまでの和歌や俳句などの定型詩や漢詩とは異なる新しい文体の詩人と

島崎藤村(本名春樹）は、明治学院在学中にキリスト教に入信し、西洋文学に影響を受け、北村透谷らと雑誌「文学界」を創刊しました。それまでの和歌や俳句などの定型詩や漢詩とは異なる新しい文体の詩人と

島崎藤村(本名春樹）は、明治学院在学中にキリスト教に入信し、西洋文学に影響を受け、北村透谷らと雑誌「文学界」を創刊しました。 それまでの和歌や俳句などの定型詩や漢詩とは異なる新しい文

小諸義塾に就任した際、島崎藤村が千曲川の風景や人々を描写した随筆作品。

第六夜は夢十夜の中でも一番人気のある夜ではないでしょうか。オーディオブックでも漱石の第六夜のダイナミックな筆遣いをどう読みこなすか、難しい夜でもあります。高校や大学の入学試験

「安寿と厨子王」は子どものころに読み聞かせてもらった人が多いのではないでしょうか。その元になったのがこの「山椒大夫」。

紀行文のようでもあり自伝のようでもあるので「紀行風自伝的小説」とでも言うことになるのだろうか。途中で某小説の神様への批判も書かれいるなど、そのあたりが「中途半端で太宰らしくない内容」という評価につながっているのかもしれない。だらだらと話が進んでいき、飽きたころの最後に感動のシーンが用意されています。この構成は太宰ならではです。

さび落とし工員『かんかん虫』として働く男たち。休憩中、私はヤコフという男に、身の上話を聞かされる。

太宰治にしては珍しいタッチの作品とて評判になっています。また、太宰の作品として聴くと不思議な思いにとらわれるかも知れません。百聴は一読に如かず。太宰の描くユーモラスな世界に浸

明治から昭和初期にかけて活躍した文学者、島崎藤村の長編小説。 被差別部落出身の青年教師・瀬川丑松は、出身を隠せと父から堅く戒められていたが、苦悩の末、ついにその戒めを破る。創作の場を詩から小説へと転じ、日本における自然主義文学運動への道を開いた作品。漱石は「破戒」を「明治の小説としては後世に伝ふべき名篇也」（森田草平宛て書簡）と評価している。

学問を修め、品性を磨いて自身の人格を高めていくという教育方針の中で育った有島武郎は、西洋風の教育を受け、ミッションスクールで西洋思想を身につけました。学習院を経て進学した札幌農学校において、

むかしむかし、戸田の荒川のほとりに、カッパにそっくりな男、金さんが住んでおったそうな。ある日金さんは、なんと本当のカッパをつり上げて･･･　中山道の15の市や町の民話を一冊にまとめました。

学問を修め、品性を磨いて自身の人格を高めていくという教育方針の中で育った有島武郎は、西洋風の教育を受け、ミッションスクールで西洋思想を身につけました。学習院を経て進学した札幌農学校において、

第三夜はストーリーもシンプルでリズムも良く、内容も多少の怪奇性を帯びているという事で夢十夜の中でも人気のある夜です。第四夜については解説や評論も多いのですが、これは無心になって聴いて

魅力ある登場人物と当時の街並み季節の移ろいが見事に描かれていて、夏目漱石の作品の中でも人気のある作品です。目を瞑ってこの作品を聴くと明治の空気が脳内に充満してきます。

太宰治32歳の頃の作品。帝国大学に入学するために上京し、その後の10年間の東京暮らしを描いています。太宰の自伝としては「思い出」「葉」に続く時期にあたります。特に水上心中事件についての記述は「姥捨」を読むうえで興味深いものがあります。

「僕」は小さいころ絵を描くことが大好きだった。西洋人ばかりいる学校に通っていた「僕」は、級友のジムが持っている上等の絵の具が欲しくてたまらなかった。「僕」の持っている絵の具ではどんなに頑張っても美しく描けなかったから・・・。
「僕」はあるとき、衝動に駆られてジムの絵の具を盗んだ。しかしすぐに知られて、大好きだった先生に言いつけられてしまった。恥ずかしさや後悔などが混じりただ泣き続けていた「僕」を、先生は優しく許してくれて、一房の葡萄をくださった。
「僕」は翌日学校に行くと、待っていたジムが手を引いて先生のところへ連れて行ってくれた。先生は一房の葡萄を分け与えてくださり、「僕」とジムは仲直りすることができた。
「僕」はあれから少し大きくなり、秋にはいつでも葡萄が美しく実るけれども、あの日葡萄をくださった先生の美しい手は、もうどこにも見つからない。

　一房の葡萄は有島武郎の創作童話。子どもたちの誰もが持っている欲求や悲しみ、恥ずかしさといった気持ちを、有島本人の幼少期の体験に基づいて描写しています。
　あのとき絵の具を盗んだりしなかったら…
　あのとき盗んだことが露呈しなかったら…
　あのとき先生が仲直りさせてくれなかったら…
　僕はいまどうなっているのだろうか。幼少時代を回顧して現在の自分のあ

森鴎外（本名林太郎）は、官人に対する医療や医薬全般、医師の養成などを司る典医の家に生まれました。幼い頃から「論語」や「孟子」などの漢学書、オランダ語を学び、実年齢で習得するよりも早い段階です

日本最古の物語が誘うロマンあふれる古代世界古典文学の主要作品をセレクトし、現代語訳と原文とで構成した「日本の古典をよむ」（全20冊）シリーズの1冊です。

夏目漱石の作品の中でも一番読まれているのがこの作品です（青空文庫調）。作品の底に流れているものは「自分とどう向き合うか」ということ。自分との向き合い方は年齢とともに変化していきます。

「怖い話」として紹介されていることが多いですが、立場を変えれば「いい話」でもあります。小泉八雲はこの話を単に「日本の怖い話」として西洋に紹介したかったのか、日本の夫婦像を伝えたかったのか、聞いてみたいものです。

19世紀末、国家と生家の期待を担ってドイツに留学した太田豊太郎は、日本の封建的な文化とは異なる空気に触れ、それまでの自己に疑問を持ち、自他に批判を強めるようになっていく。

そんなある日、彼は古びた教会の裏道で泣き崩れる美しき少女、エリスに出会う。
言葉に尽くせないほどの美しさと清らかさを持つ少女に心を奪われた豊太郎は、彼女の苦難に力を貸すことなった。

しかし、日頃同僚たちに妬まれていた彼は、その件がきっかけでその地位を剥奪され、異国の地で孤立してしまう。

儚き美少女エリスへの愛情と、望郷の想いとに揺らぎながら、豊太郎は幼き「舞姫」と生活を共にしていくのであった。

※　字幕におきまして、底本で「二の字点」を使われている部分はひらがなに変更させていただいております。あらかじめご了承下さい。

森鴎外（本名林太郎）は、官人に対する医療や医薬全般、医師の養成などを司る典医の家に生まれました。 幼い頃から「論語」や「孟子」などの漢学書、オランダ語を学び、実年齢で習得するよりも早い段階で