En este episodio se reflexiona sobre una pregunta clave en las clases de fitness grupal: ¿es mejor trabajar con música perfectamente cuadrada o permitir un ritmo más libre? Se analizan las ventajas y riesgos de ambos enfoques, el impacto que tienen en la técnica, la seguridad del alumno y la calidad del movimiento, así como el papel del instructor al interpretar la música dentro de la clase.
El episodio invita a tomar decisiones conscientes sobre el uso de la música, entendiendo que no se trata solo de ritmo, sino de intención, control y coherencia entre movimiento, tempo y objetivo de la sesión.

🎧 Descripción del podcast

En este podcast hablamos del ajuste biomecánico y los watts en el spinning, abordando los fundamentos que hacen una clase segura, eficiente y bien dirigida. Analizamos la correcta posición en la bicicleta, la relación entre cadencia, resistencia y potencia, y cómo estos elementos influyen directamente en el rendimiento y la experiencia del alumno.

También exploramos el papel clave de la música en las clases grupales, cómo el ritmo, la energía y la selección musical influyen en la motivación, el pedaleo y la conexión del grupo. Un espacio para instructores que quieren clases más técnicas, mejor estructuradas y con intención real.

En este podcast hablamos de la construcción coreográfica de una forma clara y práctica, comparándola con armar un LEGO 🧩. Cada paso, cada bloque y cada transición es una pieza que, bien colocada, crea una clase sólida, lógica y fácil de seguir.

Exploramos cómo estructurar coreografías para clases fitness, entender el orden, la progresión y el propósito de cada movimiento, y lograr que tus alumnos se sientan seguros, conectados y motivados. Menos improvisación, más método. Porque una gran clase, como un buen LEGO, se construye pieza por pieza.