冒頭の文は知らない人は無い、というくらい有名ですが、全文を読み切った人は案外少ないのではないでしょうか。最後まで聴いて今一度、この作品のユーモア、風刺、時代、文化を知りましょう。

谷崎潤一郎の初期の作品。「刺青」や「麒麟」のような強烈な作品ではないが、谷崎の心の闇を垣間見ることのできる作品。今で言う「パニック障害」に悩んでいた谷崎の症状を手に取るように知ること

あの「人間失格」を書いた太宰治の作品です。「走れメロス」と「人間失格」の間にはすべての価値観がひっくり返ってしまった「敗戦」という出来事があります。大人になって「走れメロス」を聴き、その時に

名作を廉価で。様々な話者の朗読でオーディオブック化されている、中島敦の「山月記」。短編で読みやすく、また高校の教科書などにも採用され親しみがある、というのが大きな理由でしょう。

夏目漱石、前期三部作の三作目。内容的には「それから」のその後を描いている。静かな淡々とした描写は、その後の小津安二郎の映画を見るようである。大文豪のこの倫理観に満ちた小説と、当時の文壇の作家の私生活が結びつかないのは不思議である。

夏目漱石の作品の中でも知らない人はいない「坊ちゃん」。でも、全編を読んだ人は意外と少ないようです。オーデイオブックになった今、坊ちゃんを聴いて、文豪の作品に触れましょう。

主人公である良秀の「芸術の完成のためにはいかなる犠牲も厭わない」姿勢が、芥川自身の芸術至上主義と絡めて論じられますが、そんな難しい事は考えず、純粋に楽しんで欲しい作品。

森鴎外の代表作、高瀬舟。何歳で聴いても「生きる」ということは、「幸せ」ということは何かということを考えさせられます。しみじみとした朗読の語り口が心に沁みこみます。

作品の解説はあらためて必要がないほどの名作。死ぬまでに一度は読みたいと思ってもなかなかページを繰る手が進まなかった人も多いでしょう。

少年たちのみならず、大人の心も踊らせる怪人二十面相と明智小五郎と小林少年の少年探偵団はこの作品からスタートしました。洋行帰りの明智にも注目です。

夏目漱石の作品の中でも一番読まれているのがこの作品です（青空文庫調）。作品の底に流れているものは「自分とどう向き合うか」ということ。自分との向き合い方は年齢とともに変化していきます。

「現代文で聴く樋口一葉」。原文は句点が極端に少なく、ほとんどの方には読みこなすのは困難です。日本初の「職業女流作家」である樋口一葉の作品を多くの人に知ってほしいと、現代文のオーディオブックにしました。一葉の小説の中で最も写実性の高いものとなっている「にごりえ」で、明治の庶民の風俗を感じ取って下さい。

この作品も「鼻」と同様、『今昔物語集』の「羅城門登上層見死人盗人語第十八」と「太刀帯陣売魚姫語第三十一」を基に書かれました。生きるための悪という人間のエゴイズムを克明に描き出していま

夏目漱石、前期三部作のひとつであるこの作品。作品の書かれた「近代」において自我に目覚めた主人公の代助は、倫理や道徳に背き、正直に、自由に生きようとした。そしてその代助を待ち受けたものは。一生懸命生きようとする代助の姿は、「現代」でも「未来」でも色褪せることはないだろう。

「安寿と厨子王」は子どものころに読み聞かせてもらった人が多いのではないでしょうか。その元になったのがこの「山椒大夫」。

言わずと知れた、谷崎潤一郎本人が「処女作」としている作品。随所に見られるフェチな視点と表現が後の谷崎作品に反映されています。官能的な内容は何度か形を変えて映画化などされていま

中学３年の教科書に載っていたり、高校入試で時々出題される作品です。この作品の意味するところは大人になっても、ふと思い出してみることが大切ではないでしょうか。心が軽くなったりし

「赤ひげ」シリーズの５。赤ひげ・新出去定の人生観が見事に表れたのがこの「徒労に賭ける」です。「人間の本当の価値というものは、何をしたかという事ではない。・・・・。

黄村先生、ドタバタコメディシリーズ三部作の最終作品。
この部は黄村先生のドタバタに加えて、「私」も一役かっています。黄村先生三部作では「黄村先生」も「私」も太宰治自身を投影した

明智小五郎シリーズの二作目にあたる「心理試験」。作中にもしばしば「Ｄ坂の殺人事件」や「明智小五郎」について触れられている。乱歩は「発表直後から評価が高く、これをきっかけとして

「富士には月見草がよく似合う」で広く知られている作品です。富士の姿を軸に太宰の心情や人生観を投影した小品で、ユーモアや軽妙な語り口も作品の魅力となっています。

主人公「オーレニカ」は誰からも愛される、優しく、穏やかで静かで同情深い健康なお嬢さん。彼女はいつも誰かを愛していた。初めは父、次に叔母、次はフランス語の先生。

タイトルからは内容を想像できない漱石の作品です。「夢十夜」と共に夢野久作の「ドグラ・マグラ」のヒントになったのではないかという説もあります。

心暖まる作品として人気が高く、NHKやBSテレ東でもドラマ化されました。ストーリーに不安がなく、安心して流し聴きできる作品です。最後の話者の演技がオーデイオブックならではです。

「赤ひげ」シリーズの６。一家心中を救われた女の、「生きて苦労するのは見ていられても、死ぬことは放っておけないんでしょうか」という台詞がもの悲しい。