Il trauma dei rifugiati di guerra non è un singolo evento, ma una condizione continua fatta di paura, perdita e allerta costante.
In questa puntata esploriamo cosa accade nel corpo e nella mente quando il trauma diventa complesso e perché, in questi casi, la parola non basta.

Parliamo di memoria sensoriale, finestra di tolleranza e del ruolo dell’arteterapia come spazio di regolazione, espressione e ricostruzione del Sé dopo la guerra.

Il lutto nell’infanzia è un dolore che spesso non si vede, ma che lascia tracce profonde nel corpo e nelle routine. In questa puntata esploriamo come i bambini comprendono la morte nelle diverse fasi di sviluppo, come vivono le emozioni legate alla perdita e perché l’arteterapia diventa un linguaggio sicuro quando le parole non bastano. Parleremo di espressione, contenimento e ricostruzione emotiva attraverso il disegno, i simboli e piccoli rituali creativi capaci di accompagnare i più piccoli in un momento delicato della loro vita.

Mattia ha sessant’anni ed è detenuto in una casa circondariale.Quando entra per la prima volta in atelier non sa cosa aspettarsi, ma nel tempo l’arteterapia diventa per lui uno spazio di regolazione, rifugio e riconnessione con sé stesso.

In questa puntata racconto il percorso di Mattia, nato durante il mio tirocinio in carcere: i materiali che sceglie, le immagini che ritornano nei suoi disegni — montagne, mare, animali — e il modo in cui l’arte lo aiuta a contenere ansia, tensione e vissuti profondi. Una storia reale che mostra come l’arteterapia, anche in un contesto di forte privazione, possa sostenere l’identità e aprire spazi interiori di cura.

Il carcere non priva solo della libertà fisica, ma anche di identità, tempo e possibilità di scelta. Ansia, stress e isolamento diventano parte della quotidianità di molte persone detenute. In questa puntata parliamo di arteterapia in carcere: di cosa accade alla mente e al corpo in un ambiente di forte privazione e di come l’arte possa diventare uno spazio di contenimento, espressione e respiro.

Un’introduzione al lavoro arteterapeutico nel contesto detentivo, prima di entrare, nella prossima puntata, in una storia concreta.

Hai mai notato come le mani sappiano calmare la mente?
In questo episodio parliamo del potere delle mani: disegnare linee lente, modellare argilla, sfregare un tessuto - gesti semplici che ci riportano al corpo.

Il movimento ripetitivo e il tatto inviano al sistema nervoso segnali di sicurezza; si attiva il nervo vago, il respiro si distende e la tensione diminuisce. Non serve essere “bravi” a disegnare: è un atto di cura.

La primavera è un tempo di rinascita, fuori e dentro di noi. In questa puntata ti accompagno in una riflessione su come l’arte possa diventare uno strumento per risvegliarsi, rimettere in circolo energie nuove, lasciare andare ciò che non serve più. Un invito dolce a tornare in contatto con il corpo, con la creatività e con il desiderio di fiorire, anche quando si arriva da un inverno difficile.

La rabbia è un’emozione potente, spesso giudicata e repressa. Ma se invece provassimo ad ascoltarla, a darle una forma? In questa puntata ti racconto come l’arteterapia può trasformare la rabbia in espressione autentica, creativa e liberatoria. Un viaggio dentro di te… a colpi di colore.

I colori non sono solo estetica: parlano, evocano emozioni e influenzano il nostro stato d’animo. In questa puntata esploriamo il loro significato in arteterapia e come possono aiutarci a esprimere ciò che le parole non dicono. Scopri come usare i colori per comprendere meglio te stesso!