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いわゆる「紀行文」的な小説です。実体験をほぼそのままなぞっているようですが、作者後記で「旅館、料亭の名前は、すべて変名を用いた」とわざわざ断っています。佐渡に行きたくならない「紀行文」ですが、昭和15年31歳の太宰の心の中が偲ばれる小品として評判の高い作品です。

太宰治30歳の時の作品で、1940年（昭和15年）に文芸雑誌「新潮」に掲載された短編小説です。太宰が得意とする「女性の一人語り」の作品です。題名の「きりぎりす」は芥川龍之介の代表作「羅生門」の冒頭と最後に、この世の儚さ、荒涼としたさまを表すモチーフとして登場します。芥川龍之介を敬愛してやまない太宰、渾身の作品名と言えるでしょう。

「赤ひげ」シリーズの７。前作の「鶯ばか」では赤ひげとは違う診断をして成長していることをうかがわせた保本登。「おくめ殺し」では町の人たちに医者として以上に人間として信頼されている様子が描かれています。

「赤ひげ」シリーズの最終章。赤ひげの下で医者として以上に人間としての成長を遂げてきた保本登。お目見医となるため診療所を去ることになる保本が最後に決心したことは。物語は感動のクライマックスを迎えます。

「赤ひげ」シリーズの６。一家心中を救われた女の、「生きて苦労するのは見ていられても、死ぬことは放っておけないんでしょうか」という台詞がもの悲しい。

十二歳の少年が恋したのは五歳年上の従姉妹。命を懸けた真実の恋愛の顛末を語る老嬢。指には金色の髪の毛でこしらえた小さな指輪。少年の優しさも言葉も情熱も何もかもが真実だったが裏切ったのは

海辺のサーカス小屋の呼び物は、元はギャング団のリーダー、”小吉”演じる綱渡りショーだった。小吉という名は、どんな時にも、少しだけ”運”がついて回るようにという母の願いが込められていた。

説明のしようのないくらい有名な森鴎外の名作です。あらかじめあらすじを読んでおくか現代語、口語に訳したものを先に読んでから聴くと内容がより頭に入ってきて背景も浮かんでくるのではないかと思います。

小説とも随筆ともつかない作品ですが、発表された1939（昭和14）年当時の太宰の心境が色濃く投影された作品となっています。作中の「ポチ」はまさに、太宰そのものに他なりません。

“何人も言語によって不利益を被ることのないように”この壮大な理念によって生まれた世界共通語会議。”

“やなぎゴルフコーポレーション”率いる柳社長も御年80才。重役連にとっては、目の上のコブになりつつあった。

芥川龍之介が手がけたはじめての児童文学作品で、児童向け文芸雑誌『赤い鳥』7月・創刊号に発表されました。芥川にとって「赤い鳥」の鈴木三重吉は夏目漱石門下の先輩にあたります。

過去を引きずる男、西出睦は、すでに中年と呼ばれる年齢になっていた。古いアパート住まいで、寂しさしのぎに若いころによく聴いた"尾崎豊"を口ずさむ毎日だった。

国語の教科書でも採用されている作品なので一部でも読んだことのある人が多いのではないでしょうか。作中の「われはもう帰んな」といわれた時の良平の心情は、仕事にちょっと行き詰まりを感じてきた社会人

堀辰雄の代表作です。作品全体を覆っている透明感と風景描写の素晴らしさを味わって下さい。

国語の教科書でも採用されている作品なので一部でも読んだことのある人が多いのではないでしょうか。この作品の意味するところは・・・、などと難しいことは考えず、無心に耳を傾けてみて下さい。気が付く

作中の魔術師「マテイラム・ミスラ」は、谷崎潤一郎の『ハッサン・カンの妖術』という小説の中に登場する架空の人物江戸川乱歩もそうだが、芥川も谷崎潤一郎の小説を拝借しているのが興味深い。

この作品も「鼻」と同様、『今昔物語集』の「羅城門登上層見死人盗人語第十八」と「太刀帯陣売魚姫語第三十一」を基に書かれました。生きるための悪という人間のエゴイズムを克明に描き出していま

成績不振により、営業課から業務部管理係へと配置転換された青野清太は、社内の用品管理に精を出す。

小説の楽しみ方はいろいろあると思います。文字を追って書かれてあることをそのまま受け取り、考えたり、先を想像し、時には推理を巡らし、登場人物に自己を投影したり、喜怒哀楽を感じたりなど。