Paul Poiret fue un modisto francés, el diseñador de moda más de moda del París anterior a la Primera Guerra Mundial. Fue un firme reformista de la moda que abogó por la abolición del corsé e introdujo estilos orientales a la estricta sociedad de la Belle Époque.

En Estados Unidos se le conocía como "El Rey de la Moda". En París, simplemente se le conocía como "Le Magnifique", en honor a Solimán el Magnífico. Sus contribuciones a su campo se han comparado con el legado de Picasso en el arte del siglo XX.

Hoy, exploramos su contribución a la historia y los hechos que lo llevaron a la cima del éxito, pero también, a su caída.

Si te gustó este episodio, apoya este proyecto compartiéndolo, suscribiéndote en la campanita y, mejor aún, formando parte de nuestra comunidad de mecenas en Patreon 🫶Síguenos también en Instagram, TikTok o suscríbete a nuestra newsletter.

Cuando hablamos de moda de lujo, solemos imaginar una pasarela, una prenda icónica o un diseñador visionario. Pero tras bastidores, hay algo más: estrategia empresarial. Poder económico. Adquisiciones millonarias. En el siglo XXI, el lujo no camina solo. Camina en grupo.

Para entender por qué la moda italiana llegó tan tarde a la era de los conglomerados con Grupo Prada, primero tenemos que mirar hacia atrás. Hacia el corazón mismo de lo que hizo única a la industria italiana. Acompáñanos a explorarlo en este episodio.

Si te gustaría conocer más sobre los hechos más significativos de la historia de la moda desde el siglo XVII hasta el XXI a través de la vestimenta y al estilo Historia y moda, aparta tu lugar aquí: https://www.thementors.online/tm-courses/p/marketing-en-la-moda-nptgf-tdrad

¿Te gusta nuestro contenido? Considera apoyar este proyecto convirtiéndote en mecenas. Al hacerlo, nos ayudarás a seguir adelante y tendrás acceso a contenido adicional, bibliografía, transcripciones y descuentos exclusivos 🤩 Únete aquí

También nos encuentras en Instagram, TikTok y en nuestra newsletter

Seguramente has escuchado que, para trabajar en moda, necesitas tener contactos. Pero… ¿qué pasa si no tenemos? ¿cómo podemos abrirnos paso en esta industria?

En este episodio te damos algunas formas en las que puedes empezar a relacionarte en la moda.

Únete a nuestro grupo en LinkedIn: https://www.linkedin.com/groups/13178158/

Síguenos también en Instagram, TikTok o suscríbete a nuestra newsletter

Es curioso cómo la palabra "revolución" se asocia a algo nuevo, pero luego se materializa en hechos que traen historias que siempre han existido, pero no siempre vemos. Es el caso del trabajo de Enrique Leyva, fotógrafo mexicano que a través de su lente ha logrado captar la belleza y riqueza de nuestro país, aquella que por mucho tiempo se consideró exótica y ajena a la moda, para hoy enaltecerla en portadas y editoriales de medios como Vogue, y de esta forma abrir las puertas de esta industria para muchos, incluso, para sí mismo.

Acompáñanos en esta conversación extra-oficial del programa de DISEÑA EL FUTURO. Si quieres escuchar todas las pláticas del congreso, accede a todas las grabaciones on demand registrándote aquí: https://www.ticketopolis.com/disenaelfuturo/

y si, por otro lado, te gustaría conocer más sobre los hechos más significativos de la historia de la moda desde el siglo XVII hasta el XXI a través de la vestimenta y al estilo Historia y moda, aparta tu lugar aquí: https://www.thementors.online/tm-courses/p/marketing-en-la-moda-nptgf-tdrad

¿Se puede vivir de trabajar en moda? ¿Y si no tengo contactos? ¿Tengo que haber estudiado moda para trabajar en eso? Te invitamos a esta conversación con Anna Fusoni en la que hablamos sobre el congreso digital DISEÑA EL FUTURO, el primer encuentro en Latinoamérica que reúne a expertos, líderes de opinión e instituciones líderes en la educación en moda en un espacio durante el cual tendremos las conversaciones más relevantes sobre la industria de la moda: panorama laboral, opciones educativas, futuro y tecnología y, lo más importante: tu lugar en ella.

Conoce el programa completo, los ponentes y asegura tu lugar aquí

En tiempos en que la sostenibilidad ha dejado de ser una tendencia para convertirse en una necesidad, no podemos sin embargo ignorar el hecho de que el fast fashion sigue siendo, para la gran mayoría de las personas, la forma más accesible de comprar moda y prendas de primera necesidad (variedad, precio, disponibilidad, ubicación). ¿Hay alguna manera de comprar fast fashion de forma sostenible? Tomando en cuenta el hecho de que la sostenibilidad, más que un atributo, es un proceso y un conjunto de prácticas, en este episodio con Cynthia Fuertes hablamos sobre cómo abrazar prácticas responsables y sustentables incluso comprando Zara, H&M, etc.

Otros epiosidos relacionados con los temas de los que hablamos aquí 👉
-El auge del fast fashion

-Moda, cuerpo y cómo se diseñan el uno al otro

-Love story... ¿o es complicado? La relación con tus prendas

No te pierdas el primer encuentro en LATAM que une las conversaciones más importantes de la industria de la moda: opciones laborales, tecnología, futuro y mucho más junto a 20 expertos y líderes de opinión. Regístrate aquí a DISEÑA EL FUTURO y encuentras tu lugar en la moda. ¡Quedan pocos lugares!

Si consideras que este contenido es valioso y quieres apoyar al crecimiento de este proyecto, únete a nuestra comunidad como mecenas en Patreon, en donde tendrás acceso a la transcripción y bibliografía del episodio, así como a mucho más contenido creado exclusivamente para nuestros mecenas. Haz click aquí para explorar todo el contenido.

Síguenos también en Instagram, TikTok o suscríbete a nuestra newsletter.

Autores como Gilles Lipovetsky, George Simmel y John Carl Flügel generalmente consideran la moda como un producto del expansionismo occidental y el capitalismo. Según estas teorías, la moda nació en Europa entre finales del siglo XIII y principios del XIV. Los teóricos de la moda, que la defienden como el escenario del consumo ostentoso, afirman que el fenómeno de la moda solo podía observarse en una red desarrollada de relaciones comerciales internacionales.
Pero entonces... ¿Qué sucedía en otros territorios en términos de indumentaria mientras en Europa “nacía la moda"? 🧐

Acompáñanos en esta conversación con Sandra Mathey en donde además nos preguntamos ¿Qué es la moda? y ¿Qué es la moda latina? Una plática que abre muchas nuevas preguntas y espacios para la reflexión y la creación✨

❗❗ATENCIÓN: Nuestro congreso DISEÑA EL FUTURO está a menos de 15 días y cada vez hay menos lugares. Asegura el tuyo aquí 👉 www.ticketopolis.com/disenaelfuturo y sé parte de las conversaciones sobre el presente y el futuro de la moda y tu lugar en ella!

¿Qué tienen en común el Papa Francisco, Matrix, Dolce & Gabbana y una abadía medieval? En este episodio, nos metemos hasta el fondo del ropero litúrgico para descubrir cómo la vestimenta religiosa ha influido —y sigue influyendo— en la moda, el arte y la cultura pop.

Exploramos siglos de simbolismo, poder y estética: desde el color del hábito de San Francisco hasta las polémicas casullas de Castelbajac en la reapertura de Notre-Dame. Y sí, también hablamos del Papa en Moncler y de cómo su vestimenta representó sus ideales, que hoy son parte del legado que dejó en la Iglesia católica y en la historia.

Un viaje fascinante entre lo sagrado y lo estiloso, entre lo eterno y lo trendy.

Otros episodios relacionados con los temas que mencionamos aquí:
-Historia del color púrpura

-Economía política del color

-Del Evangelio según Versace (moda en la Biblia)

¿Te gustaría ser parte de las conversaciones del presente y futuro de la industria de la moda? 🌎 Te esperamos en DISEÑA EL FUTURO, el primer congreso que une tu pasión por la moda con tu lugar en ella. Regístrate aquí 🎫 y asegura tu lugar!

¿Te gusta nuestro contenido? Considera apoyar este proyecto convirtiéndote en mecenas. Al hacerlo, nos ayudarás a seguir adelante y tendrás acceso a contenido adicional, bibliografía, transcripciones y descuentos exclusivos 🤩
Únete aquí

También nos encuentras en Instagram, TikTok y en nuestra newsletter