『BPM - Bonnes Pulsations du Monde』のカバーアート

BPM - Bonnes Pulsations du Monde

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著者： RFI
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BPM – Bonnes Pulsations du Monde (ex SessionLab), c’est une conversation en toute intimité au cœur des musiques et de leurs créateurs. Hortense Volle s’invite chez un artiste ou sur les itinéraires familiers qui sont ceux de son inspiration, le temps d’une rencontre qui mêle sa vie à son œuvre. Podcast original en audio 3D. Réalisation : B. Sarralié. Mixage en Dolby Atmos pour une écoute immersive au casque : J. Besset. Responsable d'unité de production RFI Labo : X. Gibert. Diffusion le dimanche à 14h10 TU.France Médias Monde 音楽
エピソード
  • [Rencontre] Konyikeh : de la rigueur classique à la liberté de désapprendre

    [Rencontre] Konyikeh : de la rigueur classique à la liberté de désapprendre
    2026/10/30
    Voix grave et profonde, formation classique exigeante, racines camerounaises et jamaïcaines : Konyikeh a longtemps gardé séparées les différentes facettes de son histoire. Avec Cinere, l’artiste londonienne s’autorise enfin à les faire cohabiter, de la soul à l’amapiano et au gqom. Une liberté nouvelle, conquise en apprenant aussi à désapprendre. Une musicienne façonnée par le classique Konyikeh a grandi à Londres, dans une famille d’ascendance camerounaise et jamaïcaine. Très tôt, la musique classique prend une place centrale dans sa vie : violon, chant, orchestre, chœurs, puis dix années de formation à la Guildhall School of Music. Elle en garde une discipline très forte, le goût du détail, mais aussi une certaine obsession de la justesse et du contrôle. Pendant longtemps, elle se pense d’ailleurs d’abord comme une musicienne avant de se considérer comme une chanteuse, puis comme une artiste. Le violon, son premier amour, devient même un temps une source de tension : à force de travail et d’exigence, elle finit par lui en vouloir avant de renouer, des années plus tard, avec le plaisir de jouer. Ses premiers morceaux la font connaître dans un univers plutôt soul et R&B. Elle rejoint FAMM, le label fondé par Jorja Smith, et publie deux premiers EP. Mais avec Cinere, quelque chose change. Désapprendre pour trouver sa liberté Sur ce nouveau projet, Konyikeh semble s’autoriser beaucoup plus de choses. Elle fait entrer dans sa musique tout ce qu’elle aime : sa culture classique, la soul, le chant choral, mais aussi des sons qu’elle a découverts plus récemment, notamment l’amapiano et le gqom sud-africains, dont elle est devenue passionnée. Ce déplacement musical accompagne un mouvement plus intime. Konyikeh raconte avoir dû désapprendre une partie de ce qu’on lui avait inculqué : la peur de la faute, le besoin de perfection, la crainte aussi de ne pas correspondre à ce qu’on attend d’elle. En studio, elle apprend à laisser davantage de place à l’instinct, à l’imprévu, au plaisir. Cette liberté nouvelle traverse également ses textes. Konyikeh y parle de vulnérabilité, du doute, de la difficulté à laisser quelqu’un entrer dans son intimité, mais aussi du regard porté sur les femmes noires lorsqu’elles expriment leur colère. Pour BPM, elle remonte avec nous le fil de cette histoire à travers différenets objets que l’on retrouve sur la pochette de Cinere. Autant de portes d’entrée vers une artiste qui, après avoir passé une grande partie de sa vie à apprendre, découvre aujourd’hui tout ce que désapprendre peut libérer. Pour suivre Konyikeh YouTube / Instagram / TikTok Titre diffusés Extraits de Cinere (FAMM – 2026) : "Vulnerabilty"; "Buyer’s Remorse"; "Mercenary"; "Jealous"; "Miserere"; "Blackthorne"; There for me (Freestyle)" Extraits de Problem with Authority (FAMM - 2024) : "Sit Down"; "Lie to Me"; "Problem with Autority" ; "Chan Chan (Freestyle)" ; "Beautiful Ways" Extraits de Litany (FAMM - 2023) : "Sorrow"; "Teenage Dreams" ; "I Cry" ; "Jealous" ; "Joy and Pride" ; "Girls Like Us " Et aussi : "Leg over" de Mr Eazi; "Homeless" du Kenyan Boys Choir Voix française : Ludivine Amado Journaliste : Hortense Volle Réalisation : Benjamin Sarralié Mixage 3D en Dolby ATMOS pour une écoute immersive au casque : Jérémie Besset Responsable d'unité de production FMM – RFI Labo : Xavier Gibert
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  • [Rencontre] F-Mack : de Port-au-Prince à Mexico, la fabrique d’un rêve

    [Rencontre] F-Mack : de Port-au-Prince à Mexico, la fabrique d’un rêve
    2026/09/18
    Né en Haïti et installé au Mexique depuis 2019, F-Mack nourrit depuis l’enfance une ambition : devenir un artiste international. Au festival Rio Loco, à Toulouse, il se raconte à travers celles et ceux qui, de Selena à Prince, l’ont fait rêver, lui ont tendu la main ou l’accompagnent encore, et retrace un parcours nourri de gospel, de jazz, de soul et de funk. Tout commence devant un écran de télévision, à Port-au-Prince. F-Mack a neuf ou dix ans lorsqu’il découvre Selena, le film consacré à la chanteuse mexico-américaine Selena Quintanilla. En la voyant sur scène, il ne se contente pas de rêver à une carrière : il se reconnaît. « Ça, c’est moi. Ça, c’est mon futur. » C’est à ce moment-là, raconte-t-il, qu’il comprend ce qu’il veut devenir. Le rêve est immense pour un enfant qui grandit en Haïti, mais il ne le quittera plus. Au fil des années, des voix, des musiques et surtout des rencontres vont lui donner les moyens de le préciser. Céline Dion devient sa première grande référence vocale ; le gospel et le jazz élargissent son vocabulaire musical. L'un de ses grands frères lui apporte des paroles de chansons et des références venues d’ailleurs. Plus tard, certaines rencontres vont rendre ce rêve plus concret. Parmi elles, celle avec Camil Meseguer Rioux, violoniste mexicain d’origine canadienne et membre du groupe Sonex. F-Mack le rencontre au festival PAPJAZZ, à Port-au-Prince. Le musicien lui lance alors une phrase qui prendra quelques années avant de devenir réalité : « Tu dois venir au Mexique. » À l’époque, F-Mack avoue savoir à peine où se trouve le pays sur une carte. À lire aussiLe PAPJAZZ de retour pour une édition spéciale à Port-au-Prince Avec le soutien notamment de Dadi Beaubrun, musicien, producteur et l’un des cofondateurs de Boukman Eksperyans, et de sa femme, qui l’accompagne alors dans sa carrière, F-Mack finit par partir au Mexique. À Xalapa, dans l’État de Veracruz, il poursuit sa formation au Centre d’études du jazz de l’Université de Veracruz. Lorsqu’il évoque aujourd’hui ce départ, une image revient : le Mexique représentait « le futur ». Il fallait avancer, sans vraiment se laisser le temps de mesurer la difficulté. Depuis 2019, le pays est devenu son autre chez-lui, tandis qu’Haïti demeure une présence intime, douloureuse parfois, jamais effacée. Et puis il y a la scène. F-Mack aime plaisanter en faisant de James Brown son père et de Prince un membre très proche de sa famille musicale. Mais derrière la formule se dessine une conception très précise de son métier : une belle voix ne suffit pas. Ce qu’il cherche, c’est la performance, l’énergie, et surtout cette connexion avec le public sans laquelle, dit-il, il a le sentiment d’avoir « raté ». Au terme de cette rencontre en bord de Garonne, au festival toulousain Rio Loco, Selena réapparaît. Que penserait aujourd’hui le petit garçon de Port-au-Prince en voyant l’artiste qu’il est devenu ? F-Mack s’émeut avant de répondre : « Il avait raison. » Il avait raison de rêver aussi grand. Pour suivre F-Mack YouTube / Instagram / TikTok Titre diffusés Extraits de Renacido (F-MACK – 2024) : "A Huevo" ; "MAMÁ" ; "Salut" ; "HIT it ! " Singles : "DAYS N DAYS" avec ZHAT et Tchakomi (2026); "Mapou A" avec Tchakomi et Maison Nomade (2026); "Ya Bye" (2026); "PEND3JO" (2025); "Hola Que Tal" (2025); "Lo Que Pinches Quieras" (2023); "Desde Que Te Ví" (2022). Avec aussi : Selena Quintanilla – "Como La Flor" (1992) Prince – "Musicology" (2004) James Brown – "Don’t Tell It" (1976) Natalia Lafourcade – "La Bruja" (2025) Et des extraits de titres de Melanie Charles. Journaliste : Hortense Volle Réalisation : Benjamin Sarralié Mixage 3D en Dolby ATMOS pour une écoute immersive au casque : Jérémie Besset Responsable d'unité de production FMM – RFI Labo : Xavier Gibert
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  • [Rencontre] Les Louanges : apprendre à habiter le monde

    [Rencontre] Les Louanges : apprendre à habiter le monde
    2026/08/02

    Chez le Québécois Vincent Roberge, alias Les Louanges, la chanson francophone fricote avec le jazz, le R&B, l'électro ou la pop. Et c'est irrésistiblement groovy ! À l'occasion de la sortie d'Alouette!, son troisième album, Les Louanges remonte, chanson après chanson, le fil de la décennie qui l'a vu grandir. Une rencontre qui raconte autant le parcours d'un artiste que celui d'un homme qui apprend, peu à peu, à habiter le monde au présent.

    Originaire de Lévis, sur la Rive-Sud de Québec, le multi-instrumentiste Vincent Roberge écrit, compose, produit et interprète une chanson profondément ancrée dans le français – et l'argot – du Québec.

    Son sens de la mélodie, la souplesse de son verbe et la finesse de ses mots donnent une profondeur inattendue aux détails les plus ordinaires du quotidien. Un parking, un dépanneur ou une vieille Toyota deviennent le point de départ de récits profondément humains.

    De La nuit est une panthère à Crash, puis à Alouette, cette conversation remonte, en chansons, le fil d'une décennie au cours de laquelle il a appris à écrire, à aimer, à douter… et à déplacer son regard. De lui-même vers les autres. De l'intime vers le collectif.

    Enregistrée à Paris, au bord du canal Saint-Martin, cette rencontre nous entraîne des sous-sols enfumés de Levis aux hauteurs du Mont-Royal, à Montréal. Il y est question de son rapport à la poésie, de la place du Québec dans son travail, de masculinité, d’amour, de deuil..et de cette question qui l'habite : comment devenir, non pas un homme, mais « un humain responsable » ?

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    Titres diffusés

    Extraits de Alouette! (Bonsound – 2026) : «Je confirme ma présence» ; «Alouette, tu te fais plumer !»; «Le gars dans le cadre de porte» ; «Je bouge pas» ; «Franchement, Lia» ; «Alouette, as-tu oublié ?» ; «Chez nous» ; «Correct» ; «Tu me coupes l’herbe» ; «Ne me quitte pas des yeux»

    Extraits de Crash (Les Louanges / Bonsound – 2022) : «Gaston» ; «Pigeons» ; «Qu’est-ce que tu m’fais» ; «Chaperon»

    Extrait de Expansion Pack (Les Louanges / Bonsound – 2019) : «Attends-moi pas»

    Extraits de La nuit est une panthère (Les Louanges / Bonsound – 2018) : «DMs» ; «Tercel»; «La nuit est une panthère» ; «Romains».

    Journaliste : Hortense Volle

    Réalisation : Benjamin Sarralié

    Mixage 3D en Dolby ATMOS pour une écoute immersive au casque : Jérémie Besset

    Responsable d'unité de production FMM – RFI Labo : Xavier Gibert
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    48 分
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