太宰治30歳の時の作品で、1940年（昭和15年）に文芸雑誌「新潮」に掲載された短編小説です。太宰が得意とする「女性の一人語り」の作品です。題名の「きりぎりす」は芥川龍之介の代表作「羅生門」の冒頭と最後に、この世の儚さ、荒涼としたさまを表すモチーフとして登場します。芥川龍之介を敬愛してやまない太宰、渾身の作品名と言えるでしょう。

原稿用紙八枚の短編ですが、太宰が後悔と挫折の後にもう一度一歩を踏み出すきっかけになったであろう作品です。最後の５秒に「黄金風景」を見た太宰の言葉が凝縮されています。

これも太宰治の作品です。他の作品とはちょっと色合いが違いますが、太宰得意の女性独白体が余すところなくちりばめられています。女性関係ではいろいろアレな太宰ですが、だからこそ、この切ない女心を描けたのでしょう。

「大いなる文学のために、死んでください。自分も死にます、この戦争のために。」作中に何度も出てくる三田君のこの手紙が当時の空気だったのでしょう。「死」というものが今以上に身近に、普通に存在していた時代です。何が命のために無駄なのかそうでないのか。現在の私たちはもう少し積極的に考えたほうがいいのかもしれません。

A Universityのテーマは「複雑な世界で、より善く生きる」タイパ・コスパと言った、いかに効率よく生きるかを競うことばかりに注目が集まる時代。

タイトルにある「善蔵」は最後まで出てきません。太宰が甲府から三鷹に越してきて四日目からの私小説です。友人の「故郷なんてものは、・・・・」は、太宰のその当時の故郷への心情を写し取っており、大変興味深い作品に仕上がっています・

1942年（昭和17年）太宰中期の作品で筆が走りまくっていたころの作品です。太平洋戦争さなかの作品ですが、この「水仙」にはほとんど影も見えません。洋画家・林倭衛の夫人だった秋田富子が太宰に送った手紙をヒントに書かれていると言われています。秋田富子さんのお墓は、禅林寺の太宰治の墓の近くにあります。

この作品が書かれたのは昭和12年前後。太宰治の実生活はこの作品の女性のような立場であった。他者から見放され、裏切られたという思いを持ちながら、小さな変化にささやかな喜びを見出し希望の光を感じたのは何かきっかけがあったのだろうか。この前後の太宰の作品も聴きたい。

この作品では、宮沢賢治の表現の魅力のひとつ、音や物事の様子を表す「オノマトペ」を味わって下さい。活字で表現されただけではわからないオノマトペと文章の心地よいリズムを堪能して下さい。

太宰治(本名 津島修治）は、小学校では学校始まって以来の秀才と称されるほど成績優秀で、特に作文に優れ、腕白でいたずらっ子でもありました。 茶目っ気があり、中学校では友人を笑

「無頼派」「新戯作派」の破滅型作家を代表する昭和初期の小説家、太宰治による最初期の短編小説。初出は「若草」［1939（昭和14）年］。

【原作　太宰治】戦後の無頼派作家。代表作に「走れメロス」「津軽」「お伽草子」「人間失格」などがある。

切ない物語です。大人の世界の言葉では「格差」、「搾取」、「乱獲」といった言葉で語られます。子供はそんな言葉も仕組みも知りません。

可愛い子供が突然いなくなった。両親は家を捨て子供を探し続ける。年老いてパリの教会で見かけた男に子供の面影が。果たしてその男は・・・。愛する子を探す親の気持ちがひしひしと伝わってくる

いわゆる「紀行文」的な小説です。実体験をほぼそのままなぞっているようですが、作者後記で「旅館、料亭の名前は、すべて変名を用いた」とわざわざ断っています。佐渡に行きたくならない「紀行文」ですが、昭和15年31歳の太宰の心の中が偲ばれる小品として評判の高い作品です。

「私」の「語り」によってストーリーが展開していく作品。この作品は「読む」よりも「聴く」ほうが数倍面白い作品の一つです。朗読者の個性によって面白さが変わってくる作品でもあるので

音楽を愛したデビュー前の若き日々、執筆についての思い、思い出の中の日本と長崎、そして現代社会の問題にどう立ち向かっていくか。

「無頼派」「新戯作派」の破滅型作家を代表する昭和初期の小説家、太宰治の短編。初出は「文学者」［1939（昭和14）年］。いつの日か犬に喰いつかれるだろうという自信を持つ「私」が

1917年1月、「文学世界」にて発表された芥川龍之介の第1創作集『羅生門』に収録された作品。運の良し悪し、真の幸福とは何か。青侍と陶器師の老人との会話から異なる幸福感を提示している。 目のあらい簾が、入口にぶらさげてあるので、往来の容子は仕事場にいても、よく見えた。清水へ通う往来は、さっきから、人通りが絶えない。金鼓をかけた法師が通る。壺装束をした女が通る。その後からは、めずらしく、黄牛に曳かせた網代車が通った――

初の推理小説家と言われるポーの書いた恐怖小説。この作品は活字を読むより朗読を聴くほうが、より恐怖感が増す。そのため数多くの話者がこの作品を読んでいる。読人舎が自信を持

墓地で墓を掘り返している男が捕まった。その男は若い弁護士だった。法廷で朗々と言葉を流し続けるその男の口から語られたのは。男にとって棺はパンドラの箱だった。男への判決に傍聴席はどよめ

ひとつの物語と思って聴き始めるとストーリーはなく、いろいろな話がメモ書きのように展開していきます。太宰治の作品の中でいちばん太宰らしさを感じる作品、という人も多くいます。短編ですのでお気軽に耳を傾けて下さい。

いわゆる書簡体の作品で、26歳の「私」が「某作家」の宛てた手紙とその返事という形式です。書簡体小説はゲーテの「若きウエルテルの悩み」や夏目漱石の「こころ」なども書簡体小説の名作です。「トカトントン」は太宰治が金木で書いた最後の作品でもあります。

日本で最初に訳された西洋小説「欧州奇事花柳春話」の原作者であるリットン。戯曲「リシュリュー」に登場する「ペンは剣よりも強し」という言葉は有名である。孫は「リットン調査団」の団

「私小説」の始まりとされる作品です。
今風の言い方をすれば「カミングアウト」という事になるのでしょう。この作品の主人公に、多くの女性は「鳥肌が立つ」でしょう。