En este episodio, converso con Daymé Arocena, cantante, compositora y directora de coro afro-cubana, nominada al Grammy y ganadora del Juno Award, reconocida por su poderosa voz, su autenticidad radical y su conexión profunda con la música afro-latina.

Desde su irrupción en la escena internacional con Nueva Era, hasta su reciente trabajo Alkemi—producido por Eduardo Cabra—Daymé ha redefinido el sonido del pop latino experimental al fusionar el neo-soul, los ritmos afrocaribeños y su herencia espiritual africana.

En esta conversación íntima, hablamos sobre lo que realmente alimenta su inspiración musical. Daymé comparte cómo su creatividad florece cuando se permite vivir con libertad emocional, y cómo esa “gasolina testosterónica” impulsa sus composiciones más intensas. Reflexionamos sobre su proceso creativo, la importancia de ser vulnerable en sus letras, y cómo ha aprendido a sostener su arte sin tener que disfrazarse:

También nos adentramos en Daymé y yo, su EP más íntimo, grabado solo con voz y piano, donde explora la dualidad entre la artista y la mujer. Hablamos sobre el amor, la fe, la feminidad, el poder de la honestidad y cómo su esposo—también artista—ha sabido acompañarla sin limitar su libertad.

Este episodio es una celebración de la autenticidad, de la música que nace desde lo más crudo, y del orgullo de ser una mujer afrolatina que crea desde el alma.

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En este episodio converso con la cantautora ecuatoriana Maga Córdova sobre su nuevo sencillo “Está Bien Estar Mal”, una oda a la vulnerabilidad y al proceso de sanar. Hablamos de cómo las palabras tienen el poder de transformar, de la importancia de abrazar nuestras emociones sin culpa, y de cómo recordar lo que ya hemos superado nos da fuerza para seguir.

Maga nos comparte el trasfondo emocional de este lanzamiento y nos adelanta detalles de su próximo EP, una producción que promete consolidar aún más su madurez artística. También reflexionamos sobre lo que significa crecer, dejar atrás versiones de nosotras mismas, y conectar con la audiencia desde un lugar auténtico.

En este episodio tuve el privilegio de conversar con Debi Nova, una artista costarricense que ha sabido abrirse paso en la industria de la música. Hablamos de sus inicios a finales de los 90s, cuando a los 17 años decidió mudarse a Los Ángeles para perseguir su sueño musical, y cómo le tomó 10 años lanzar su primer álbum, pero durante ese tiempo las oportunidades nunca dejaron de llegar.

Debi nos contó cómo, enfrentando comentarios sobre su edad, decidió no dejar que eso definiera su camino. Lo que realmente la movió fue la pasión por lo que hace y el deseo de estar lista cuando las oportunidades llegaran.

También hablamos de cómo ha logrado balancear su carrera con su rol como madre, y cómo le enseña a su hija a vivir con plenitud, sin miedo a ser auténtica. Además, tocamos un tema que me intrigaba mucho: ¿cómo puede influir el nombre artístico de un músico en la música que crea? Debi comparte su perspectiva sobre la importancia de construir una identidad propia y auténtica en un mundo que a veces quiere poner etiquetas.

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