Il a inventé un genre à lui tout seul. Le Yodelton, la rencontre entre le yodel suisse, tradition qui vient d'entrer au patrimoine de l'UNESCO, et le reggaeton. Vagamundos, alias Guillaume Carel, est le "papa del Yodelton".

Cette deuxième partie de l'épisode plonge dans le processus créatif de Vagamundos, ses peurs et la façon dont il les traverse.

• Pourquoi le orange fluo ? Vagamundos raconte comment il est allé la chercher du côté du monde agricole, des pylônes autour des champs de vaches, ainsi que l'influence de Central Cee, Bebe Twix ou Charli XCX

• L'intelligence artificielle peut compléter un plan impossible à tourner, comme cette montgolfière en forme de vache orange dans le clip de Yo Lolo, mais elle ne peut pas écrire un jeu de mots qui vient d'un vécu précis
• La peur du jugement ne disparaît jamais, elle revient à chaque sortie de titre, même après des millions de vues
• Face au blocage, la solution n'est pas d'attendre le bon moment, mais de sortir la caméra, une micro-action à la fois, sans réfléchir au reste
• Tout abandonner fait partie du chemin, un détour comme la musique de film peut débloquer quelque chose qu'on croyait perdu
• Ce qui reste quand tout le reste change, ce n'est pas le style, mais la discipline qu'on y a mise
• Sortir dans le monde et se confronter à un public, c'est ce qui rend un projet artistique réel

Sources et références citées :

• Fête fédérale de Yodel, Bâle
• Central Cee, Bebe Twix, Charli XCX
• DJ Juan Cuba, producteur sur l'album de Ronaldinho pour la Coupe du monde, avec Pitbull

Musique d'intro : Moonlove funk, Cullah (Free Music Archive), Attribution 4.0 International License.

La Fresque, le podcast des âmes créatives.

Il a inventé un genre à lui tout seul. Le Yodelton, la rencontre entre le yodel suisse, tradition qui vient d'entrer au patrimoine de l'UNESCO, et le reggaeton. Vagamundos, alias Guillaume Carel, est aujourd'hui considéré comme le père du Yodelton. Dans cet épisode, il raconte comment on invente un style quand personne n'a encore défriché ce terrain-là.

Ce qu'on retient sur le processus créatif :

• Le concept vient avant la chanson. Pas l'inverse. Trouver le bon refrain, la bonne idée, et le reste suit
• Un style ne se pense pas à l'avance, il se découvre en produisant. Sortir, montrer, regarder comment le public réagit, recommencer
• Le contexte compte autant que le talent. Un même titre peut passer inaperçu pendant deux ans puis exploser du jour au lendemain
• La peur du jugement ne disparaît jamais, même après des millions de vues. Mais elle ne doit jamais empêcher de sortir un morceau
• Face au blocage créatif, avancer par micro-actions plutôt que d'attendre le moment parfait ou les quatre heures libres devant soi
• Rien n'est perdu. Un détour, une formation en musique de film, une activité abandonnée, tout finit par nourrir le reste

Sources et références citées dans l'épisode :

• Rosalía, album El Mal Querer, titre Malamente
• C. Tangana
• Bad Bunny
• Yodel suisse, reconnu au patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO en décembre 2025
• Fête fédérale de Yodel, Bâle

Musique d'intro : Moonlove funk, Cullah (Free Music Archive), Attribution 4.0 International License.

La Fresque, le podcast des âmes créatives.

Dans cet épisode de La Fresque, nous recevons Sibylle Enderlin-Fulchiron, enseignante en art, médiatrice culturelle et fondatrice des Ateliers près du marché à Lausanne ; un espace où l'on apprend autant le dessin que le goût de la vie.

Sibylle n'a pas suivi un chemin tracé. Elle en a dessiné un, au fil des rencontres, des hasards assumés et des choses qu'elle a laissé venir à elle. De Valenciennes à Prague, de Londres à Lausanne, chaque étape a été une invitation plutôt qu'un plan.

Au programme de cette discussion :

• Chercher sans trouver, trouver sans chercher : Cette phrase de Nietzsche comme fil conducteur d'une vie créative, et ce que le lâcher prise a vraiment à voir avec la création.
• La solitude comme condition : Pourquoi on ne crée qu'à une table, seul·e avec soi-même — et pourquoi c'est à la fois violent et nécessaire.
• Mathieu Riou : La rencontre avec cet artiste autodidacte et sa fresque de quatorze mètres dans une chambre minuscule — le moment où Sibylle est devenue agente d'artistes.
• Les Dollies de Rose : Comment plus de 130 poupées textiles, arrivées dans des cabas en papier, sont devenues un projet d'exposition mondiale en cours.
• La brèche refermée : Ce petit quelque chose de triste chez les créateur·ice·s qui ont dû mettre leur créativité de côté, et pourquoi ça ne disparaît jamais vraiment.
• Le fil conducteur de l'artiste : De Soulages à Paul Klee, comment chaque artiste porte depuis le début ce qui deviendra sa signature.
• Newton sous le pommier : La "levitation phase" de l'innovation, et pourquoi les meilleures idées naissent quand on arrête de chercher.
• Créer dans un monde qui demande des innovateurs : Ce que le processus créatif a à offrir aux entreprises, aux écoles, à la société.
• Références artistiques : Pierre Soulages (Outrenoir), Paul Klee (La Fugue), Art brut, Art textile, Collection de l'Art brut Lausanne.
• Parcours : Beaux-Arts de Valenciennes, École royale de Saint-Luc (Tournai), enseignement à Prague, médiation culturelle au Musée historique de Lausanne, École Club Migros, École vaudoise d'arts visuels.
• Projets : Ateliers près du marché (Lausanne), Ixelles Art (location et promotion d'œuvres), Les Dollies de Rose (projet d'exposition en cours).
• Médiums enseignés : Dessin, pastel, peinture, collage, photographie.
• Philosophie : Lâcher prise, hasard créateur, solitude nécessaire, transmission, légitimité par l'amour de l'art.

=> Les Ateliers près du marché : https://atelierspresdumarch.ch=> Son Instagram : https://www.instagram.com/atelierspresdumarch

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