Pourquoi la trompette ? Comment se renouveler sans cesse ? Faut-il jouer des notes aigues pour atteindre l’émotion ? Quelle est la différence entre le bon égo et le mauvais égo ?

Dans ce cinquième épisode, le trompettiste Erik Truffaz nous a ouvert la porte de la maison qu’il partage avec la comédienne et réalisatrice Sandrine Bonnaire. Avec Maxime Verner, ils ont parlé de jazz, de pop et des choses incroyables que nous offre la vie. De Henri Guillemin, de Ravel, de la Suisse et de l’amour de l’apprentissage. Erik Truffaz a improvisé quelques notes puis on a parlé de Miles Davis et de sa bible Kind Of Blue. Mais aussi de Chet Baker, de Tony Fruscella et du son qui touche. On a également évoqué Pink Floyd, Led Zeppelin, Bob James ou encore Ron Carter. Sans oublier Mounir Troudi et Marcello Giuliani, le binôme. On a aussi parlé de camaraderie au sens communiste, du monde qui ne nous empêchera pas de rêver et de l’avantage de se réincarner en éponge, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Erik Truffaz

Chronique album : Miles Davis – Kind Of Blue par Jérémy Goubet

Chronique artiste : Tony Fruscella par Gaël Cordaro

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Erik Truffaz est-il toléré dans le salon de Sandrine Bonnaire ? N’y a-t-il que Trump et Poutine pour nous diriger dans la vie ? Peut-on tirer des fils d’or du ciel pour en faire des étoiles ? Erik Truffaz est-il un film ?

On connait la voix et le jeu remarquable de Sandrine Bonnaire. Mais on connait moins la tendresse, les idées et les visions artistiques qu’elle partage avec son compagnon Erik Truffaz. Avec Maxime Ils ont parlé de leur fascination réciproque, de leur aventure musicale devenue aventure amoureuse, de ce qui est beau et nous transcende. Mais aussi de la parole et de la musique, d’un petit Prince à la grande silhouette toute fine avec un nez d’aigle. Ils ont aussi évoqué Patti Smith, Arthur Rimbaud, Dominique Mahut, Jacques Higelin ou encore Ennio Morricone. Ils ont finalement parlé d’« Embouchure » et d’un projet commun, d’amour, d’agression et de réparation, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Erik Truffaz & Sandrine Bonnaire

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment écrit-on une musique de film ? La grâce de la vie se résume-t-elle à une mélodie ? Le progrès est-il toujours un progrès ? Le jazz a-t-il plus d’avenir que la planète ?

Si la musique est un art martial, elle compte dans ses rangs un des derniers grands samouraïs de la musique de films. Il a appris le métier aux côtés de Michel Magne et François de Roubaix. Il a collaboré avec Jean-Pierre Melville, Jean-Pierre Mocky ou encore Guillaume Nicloux. Son nom : Éric Demarsan. Ce midi, il était invité à déjeuner chez deux copains. Entre les bonjours et l’apéro, les deux Erick ont échangé avec Maxime. Ils ont parlé de contraintes de travail, d’inspiration et de la façon d’écrire pour le cinéma. Ils ont évoqué leur histoire d’amour musicale autour du jazz. Ils ont aussi parlé de « Belle et Sébastien », de Costa Gavras et d’Ennio Morricone, encore. On a écouté la trompette d’Erik Truffaz et Delphine a planté son bistouri dans une pochette de Sonny Clark, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Erik Truffaz & Éric Demarsan

Chronique : Autopsie d’une pochette : Sonny Clark – Cool Struttin’ par Delphine Askienazy

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pourquoi le piano plutôt que le violon ou l’accordéon ? La musique est-elle un artisanat ? Pourquoi jazzy est-il un mot interdit ? Et jusqu’où peut-on aller sans péter plus haut que son postérieur ?

Dans ce quatrième épisode, Maxime Verner reçoit le brillant pianiste Baptiste Trotignon pour évoquer avec lui son impressionnante carrière, son éclectisme et ses innombrables projets musicaux. Il nous a confié sa nécessité amoureuse de faire du son et nous expliqué en quoi la musique a été pour lui un refuge. On a parlé du film Le Nouveau Monde d’Alain Corneau, de Massacre à la tronçonneuse. Mais aussi de Wynton Kelly, de Bud Powell et du be-bop. On a écouté Erroll Garner le grognard et Baptiste nous a fait découvrir un pianiste méconnu du grand public. On a aussi parlé des copains Pierre de Bethmann, Bojan Z et Éric Legnini qui partagent le PianoForte à 8 mains avec Baptiste. Sans oublier Arthur Teboul de Feu! Chatterton, le producteur Jean-Philippe Allard, le parolier Jean Fauque, Melody Gardot, Miossec ou encore Maxime Le Forestier, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Baptiste Trotignon

Chronique album : Erroll Garner – Dancing On the Celling – The Erroll Garner collection vol.2 par Jérémy Goubet

Chronique artiste : Lennie Tristano par Gaël Cordaro

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

De quoi les musiciens ont-ils besoin ? Peut-on être séduisant en restant intègre ? Faut-il avoir envie de plaire ? Qu’est-ce que le bounce ? Est-on obligé d’aimer tout le monde ?

Dans ce chapitre un peu particulier, Maxime Vener a laissé converser deux vieux amis. L’illustre batteur Aldo Romano a retrouvé Baptiste : ce type avec qui il voulait jouer dès qu’il l’a entendu. Avec qui il a joué. Ensemble, ils ont évoqué leur rencontre, le Blend qui, entre eux se faisait mieux qu’ailleurs. Ils ont parlé d’ésotérisme, du sens du silence, de séduction, de danse et d’onanisme. Ils ont évoqué Miroslav Vitous, Steve Kuhn et Hampton Hawes. Mais aussi Chet Baker, Keith Jarrett ou bien Miles Davis, le prince des ténèbres. On a appris que le jazz n’est pas une musique mais une façon de jouer la musique et que la meilleure façon de jouer de la musique c’est d’abord de se taire…

Animation : Maxime Verner

Invités : Baptiste Trotignon et Aldo Romano

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Comment devient-on préparateur de piano ? Faut-il élever un piano comme un enfant ? Comment débloquer un pianiste avec un bon instrument ? L’énergie provient-elle du trou du c… ?

Il n’y a pas que les pianistes qui connaissent bien les pianos. Pour en parler, Baptiste Trotignon a invité le grand préparateur de piano Bastien Herbin. Celui qui a pour mission d’assurer la jonction entre la technique et l’émotion, de créer le lien entre le musicien et l’instrument. Avec Maxime ils ont parlé d’amour frénétique du son, de fréquence, de vibration, d’harmonisation et d’émotion. Mais aussi de pianos débridés et généreux, de mains de pianistes et de l’énergie du doigt qui forge l’instrument. Ils ont aussi parlé du parc de piano en France, de Steinway, de Yamaha, Pleyel ou encore Fazioli. Mais aussi de Frédéric Tassart, de Stephen Paulello et de Madonna (???), ceux qui, comme Bastien, travaillent à sublimer des pianos consentants, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Baptiste Trotignon & Bastien Herbin

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pourquoi le B ? Pourquoi la guitare ? Hugo Lippi est-il une encyclopédie du jazz ? Les musiciens sont-ils toujours insatisfaits ? Faut-il être debout pour jouer du jazz ? Pourquoi faut-il continuer de rencontrer des gens ? Les églises sont-elles des salles d’attente ?

Dans ce troisième épisode, Maxime Verner reçoit le guitariste Hugo Lippi pour évoquer sa carrière, ses débuts, sa guitare plus fine, son Prix Django Reinhardt et ses goûts musicaux éclectiques. On a aussi parlé du Petit Opportun, de la rue des Lombard, du Havre et des étiquettes à la française. On a convoqué l’Angleterre, on l’a écoutée aussi… On a parlé de Alain Jean-Marie, de Kenny Barron, de jazz fusion, du son des années 1970, de photos polaroid un peu orange, du Studio CBE, du label CTI, de George Benson et Chick Corea. On a aussi parlé de Pink Floyd, de Dire Straits, de Clapton et Eddie Van Halen, de Bach, Brighton et Sacha Guitry, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invité : Hugo Lippi

Chronique album : Bad Benson de George Benson par Jérémy Goubet

Chronique artiste : Ted Greene par Gael Cordaro

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C’est quoi un Celliste ? Les musiciens de jazz jouent-ils n’importe quoi ? Pourquoi Rostropovitch n’aimait-il pas qu’on lui dise non ? Les musiciens classiques sont-ils trop dogmatiques ? Peut-on apprendre à improviser ? Faut-il peser les notes ?

Hugo Lippi et Maxime Verner reçoivent Xavier Phillips, un des plus grands Violoncellistes français. Ensemble, ils ont parlé de fils de profs, « d’Arméniens comme moi », de chantage à la révérence, d’un très beau violoncelle de 1710. Xavier a joué une sérénade de Benjamin Britten. On a évoqué le chant des oiseaux et de la filière normande. On a parlé de jazz sauvage et civilisé, de pierres précieuses et d’un grand père inspirant. Mais aussi de l’oralité du jazz, de Duke Ellington, de Ravel, Debussy ou encore Schumann. Mais aussi de Khatchatourian, de Tigran Hamasyan, de Komitas, mais pas que…

Animation : Maxime Verner

Invités : Hugo Lippi & Xavier Phillips

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.