Rendons hommage à un géant de la musique qui nous a quitté le 3 novembre. Sa carrière est absolument pléthorique, il a travaillé avec tout le monde et dans tous les genres ; mais nous sommes dans FonkMasters, et nous allons donc explorer la partie la plus funky de son histoire, voici Quincy Jones.

Por l'album "The Dude" Quincy Jones réunit une équipe qui va le suivre longtemps : Louis Johnson à la basse, David Foster et Greg Phillinganes aux claviers, Paulinho Da Costa aux percus, des musiciens invités comme Herbie Hancock ou Steve Lukather de Toto, et des choristes célèbres comme James Ingram ou Michael Jackson... En fait, l'un des grands talents de Quincy Jones a été de savoir réunir un nombre impressionnant de pointures pour jouer sa musique et de stars pour chanter dans les choeurs, ce qui lui-même appellera le "All Stars Choir" et lui permettra d'organiser et produire en 1985 USA for Africa et aussi l'album le plus vendu de l'histoire : Thriller. La production qui lui a servi d'entraînement est l'album de Donna Summer sorti en 1982, qui a plutôt bien marché, mais fut une expérience déplaisante en partie à cause du manque d'implication de la chanteuse. Le résultat n'en est pas moins excellent et donnera par la suite des idées de production géniales, du genre utiliser un synthé-jouet de chez Casio pour faire une ligne de basse, ou se frotter la tête et se taper sur la poitrine pour faire un son de batterie, sans oublier, bien entendu, le fameux All Stars Choir...

Une petite bombe sort en 1981, l'album Off the wall, première collaboration entre Quincy Jones et Michael Jackson, qui vous le savez, va se révéler extrêmement fructueuse. On y retrouve son équipe de musiciens favoris, mais aussi Rod Temperton qu'on retrouvera sur l'album suivant, une déflagration nucléaire que sera Thriller en 1983. On n'oublie pas les productions d'albums pour George Benson, les Brothers Johnson, James Ingram, Rufus & Chaka Khan, Patti Austin, et tant d'autres...

1989 voit l'apparition de nouvel album de Quincy : Back on the block. Je laisse tomber la liste des invités sur cet album, il y en a des pages, et je vous laisse consulter les liens ci-dessous pour en savoir plus, mais ça a donné un album foisonnant, luxueux, et tout simplement incoryable récompensé par 7 Grammy Awards.

Pour le dernier titre de cette sélection, on sort un peu du funk pur avec ce standard de Weather report réimaginé par un Quincy Jones explosif, et encore une fois un nombre de stars à la minute de musique juste impressionnant dont Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Al Jarreau, Chaka Khan, Mile Davis, Luther Vandross, George Benson, et tellement d'autres ! Cet album est vraiment un truc de ouf, sans oublier l'ingé son qui m'a donné l'envie de me plonger dans ce métier : Bruce Swedien qui a forgé un son d'anthologie.
Bref, je suis à court d'adjectifs pour qualifier Quincy Jones, sa musique, ses productions, ses équipes, son génie.

Playlist :
Quincy Jones, album The Dude, 1981 :
Betcha wouldn't hurt me (feat. Patti Austin)
Razzmatazz (feat. Patti Austin)
The Dude (feat. James Ingram)
Turn on the action (feat. Patti Austin) 'r

Donna Summer : If it hurts just a little (Donna Summer, 1982)
Donna Summer : Love is in control (Donna Summer, 1982)
Michael Jackson : Don't stop 'til you get enough (Off the wall, 1981)
Michael Jackson : P.Y.T. Pretty young thing (Thriller, 1983)

Quincy Jones, album Back on the block, 1989 :
I'll be goo to you (feat. Chaka Khan & Ray Charles)
I don't go for that (feat. Siedah Garett)
One man woman (feat. Siedah Garett)
We B. dooinit (Feat. Siedah Garrett & Bobby McFerrin)
Jazz corner of the world (feat. Big Daddy Kane, Kool Moe Dee, Dizzy Gillespie, Ella Fitzgerald, George Benson, James Moody, Josef Zawinul, Miles Davis & Sarah Vaughan)
Birdland (feat. Ella Fitzgerald & Sarah Vaughan)

Liens :
https://fr.wikipedia.org/wiki/Quincy_Jones
https://fr.wikipedia.org/wiki/Back_on_the_Block

C'est toujours étonnant de constater que des groupes dont on connaît quelques succès ici en Europe existent en fait depuis trèèès longtemps, ont des carrières longues comme le bras et existent encore aujourd'hui. C'est le cas de Bar Kays, un groupe né en 1964 à Memphis Tennessee. C'était d'abord un groupe de studio, qui a travaillé entre autres avec Otis Redding. 4 membres du groupe sont décédés avec Otis Redding dans ce fameux accident du 10 décembre 1967. Mais le groupe s'est reformé et a continué une très belle carrière dont nous n'allons explorer ici que la partie Funk, de 1976 à 1984 ; sans oublier quand même en 1967 un instrumental, Soul finger, qui a fait le tour des radios.

Les albums se sont succédés à raison d'une voire même deux par an, avec des hits comme Whatever it is, Shut the funk up ou le fameux Holy Ghost qui leur ont apporté les honneurs des charts du moins aux US ; en Europe, le disco fait rage et éclipse toute une génération de groupe funk qu'on redécouvre aujourd'hui ; mais c'est une autre histoire.

Je vous laisse compulser leur histoire et la liste interminable de leur production phonographique avec les liens que je vous laisse ci-dessous. Vous y découvrirez des vidéos montrant que le groupe, repris en main par Phalon Alexander, fils du bassiste originel du groupe, a toujours la forme et enchaîne les tournées en interprétant leurs plus grands tubes.

Playlist :
To hot to stop (To hot to stop, 1976)
Shake Your Rump to the Funk (To hot to stop, 1976)
Whatever It Is (Flying High on Your Love, 1977)
Shut The Funk Up (Flying High on Your Love, 1977)
Holy Ghost (Money Talks, 1978)
Shine (Light of Life, 1978)
Move Your Boogie Body (Injoy, 1979)
Nightcruising (Nightcruising, 1981)
Hit and run (Nightcruising, 1981)
She Talks To Me With Her Body (Propositions, 1982)
Do It (Let Me See You Shake) (Propositions, 1982)
Sexomatic (Dangerous, 1984)

Liens :
https://fr.wikipedia.org/wiki/The_Bar-Kays
https://staxrecords.com/spotlight/the-bar-kays-2/
https://www.youtube.com/watch?v=jXWmIf-g9XQ
https://youtu.be/pRUoifckeQE?si=XpgBMcCtgSuc_EYA

On oublie souvent que D Train c'est un groupe, un duo composé de James "D-Train" Williams au chant et Hubert Eaves III qui en fait fait tout le reste, ce dernier faisant aussi partie du groupe Mtume.
Ils se sont rencontrés à Brooklyn et ont commencé à travailler ensemble en utilisant le surnom de Williams, D Train, tiré de ses prouesses sur le terrain de football américain.
Dès leur premier titre, la voix de James Williams s'est imposée dans le monde du funk, tout comme les arrangements et la production de Hubert Eaves III, musicien déjà bien établi dans le monde du jazz et du funk.
Premier single, premier carton avec "You're the One for Me" à la fin de 1981.

Music, le deuxième album, est sorti en 1983 avec là encore une flopée de titres ravageurs dont on retiendra Music et Keep givin' me love. S'en suivront l'album Something's on Your Mind, dont le tube fut le titre éponyme, et qui fut le dernier album du duo qui s'est dissous en 1985. Mais la carrière de James Williams a continué en solo sous le même nom, D Train, et même la participation de Hubert Eaves à la production de certains titres.

Le premier album solo de James "D Train" Williams est sorti en 1986. Intitulé Miracles of the heart, il nous a offert plusieurs succès comme Misunderstanding, et des titres toujours aussi efficaces comme You are everything.
Sa carrière ne s'est pas terminée ainsi puisqu'il a sorti In your eyes en 1988, et 701 Franklin avenue en 2009. Il a aussi composé pour d'autres artistes comme Patti Austin ou George Duke, chanté sur des bandes originales de films, animé des émissions de radio, et bien d'autres choses encore.
Tous ces tubes et hymnes de dancefloor en ont fait un groupe et un artiste indispensable dans votre discothèque funk.

Playlist :
Album "You're the One for me" (1982) :

Album "Music" (1983)

Album "Something on your mind" (1984)

Album "Miracles of the heart" (1986)

Liens :
https://en.wikipedia.org/wiki/D_Train_(music_group)
https://www.nostalgie.fr/artistes/d-train/biographie
https://www.vibration-funk.com/article/d-train
https://www.musiculture.fr/d-train/