À l’occasion de ce nouvel épisode, nous rencontrons Julie Jones, récemment nommée à la direction de la MEP. Alors que l’institution s’apprête à célébrer ses trente ans, elle évoque son parcours, sa vision de la photographie contemporaine et les perspectives qu’elle souhaite ouvrir pour ce lieu emblématique.

Julie Jones est une historienne de l’art et spécialiste reconnue de la photographie contemporaine. Docteure en histoire de l’art, elle a enseigné à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et à l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs. Conservatrice au Cabinet de la photographie du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, elle a assuré le commissariat de nombreuses expositions majeures en France et à l’international. Auteure de nombreux catalogues, articles et critiques, elle contribue activement à la recherche et à la diffusion de l’histoire de la photographie et de l’art contemporain. En 2025, elle est nommée directrice de la Maison Européenne de la Photographie (MEP).

Avec l’arrivée de Julie JONES, la MEP ouvre un nouveau chapitre et réaffirme son ambition de soutenir la jeune création contemporaine, de renforcer la place de la photographie dans le paysage culturel européen et international, et d’accueillir un public toujours plus large et diversifié.

Elles font la culture, un podcast du ministère de la Culture pour et avec les acteurs et actrices du monde de la culture.

Pour ce nouvel épisode nous accueillons Charlotte Abramow, photographe, réalisatrice et directrice artistique. Une artiste belge qui bouscule les normes, remet les récits féminins au centre et interroge nos imaginaires visuels. Son univers entre surréalisme, humour et regard féministe en fait l’une des voix les plus singulière de sa génération.

Née en Belgique en 1993, Charlotte Abramow s’intéresse très tôt à la photographie. Dès l’adolescence, elle met en scène ses amies et développe un univers narratif personnel. À 16 ans, sa rencontre avec Paolo Roversi lors des Rencontres d’Arles est décisive ; il lui consacre en 2011 un article dans Polka Magazine, confortant son choix de faire de l’image son métier.Lauréate du Prix Picto de la Jeune Photographie de Mode en 2014, elle est ensuite diplômée en 2015 des Gobelins, L’École de l’Image.

Elles font la culture, un podcast du ministère de la Culture pour et avec les acteurs et actrices du monde de la culture.

Pour ce nouvel épisode nous accueillons la photographe Laure Winants — Lauréate de la Résidence Tara — à l'occasion de son exposition "Les fossils du futur" au Musée de l'étang de Thau dans le cadre du parcours FLOW à découvrir jusqu'au 30 novembre 2025.

Le parcours artistique FLOW consacré à la photographie et aux arts visuels dans des lieux emblématiques du patrimoine d’Occitanie, s’articule pour sa première édition autour du titre Ce qui est fragile est précieux, une invitation à explorer la fragilité du vivant, la mémoire des lieux, les questions associées à l’exil et à la migration ou en core les équilibres menacés de nos écosystèmes.