Lori Meyers visita El Ojo Crítico para presentar “Disonancia”, su octavo álbum de estudio. Conversamos con Noni, Ale y Alfredo sobre las nuevas canciones de la banda granadina, su regreso a los sonidos de los noventa, la composición sin prisas y la presión de la industria musical. También hablamos de su próxima gira de salas, prevista para 2027.

Nos acercamos al Festival Temporada Alta, que celebra su 35.ª edición en Girona y Salt, con 91 espectáculos y propuestas de grandes nombres de las artes escénicas.

Nuestro colaborador Jonay Armas se inspira en “Grey”, el manga de Yoshihisa Tagami ambientado en un mundo gobernado por una inteligencia artificial, para componer “El soldado de los cuentos”, una nueva pieza para piano que estrena en el programa.

Repasamos la actualidad cinematográfica con la Seminci de Valladolid, que prepara su 71.ª edición, y el Festival de Sitges, donde Danny DeVito recibe un premio honorífico.

Celebramos los Premios Nacionales de Traducción 2026, concedidos a Olivia de Miguel y Pablo Martín Sánchez, y seguimos la actualidad literaria con el Premio Planeta y la visita a España del escritor griego Theodor Kallifatides.

Además, conocemos los últimos datos de la SGAE sobre las artes en vivo y escuchamos “Dos cruces”, el adelanto del próximo disco de Los Planetas.

Elena Medel presenta “Todos mis pecados y la mitad de mi dolor”, su nueva novela, publicada por Seix Barral. Lord Byron sobrevuela una historia protagonizada por Jesús Guzmán, un catedrático de Filología Inglesa experto en literatura romántica que se resiste a abandonar su despacho y aceptar la jubilación.

Hablamos también con Pilar Albarracín, Premio Nacional de Artes Plásticas 2026, sobre una trayectoria atravesada por el feminismo, el género, el folclore y las estructuras de poder.

Entrevistamos a Samuel Alonso Omeñaca, nuevo director de la Feria del Libro de Madrid, para conocer cómo afronta esta nueva etapa y qué rumbo quiere dar a la feria.

En artes visuales, visitamos la exposición de Kenny Scharf en el Museo Thyssen y “Las vidas de Azcona”, dedicada al escritor y guionista Rafael Azcona. Desde París recorremos también “Cézanne. Pintor de pintores”, la muestra del Grand Palais que reúne obras de cerca de 80 artistas.

Además, nos acercamos a “Carmen”, de Bizet, en el Palau de les Arts Reina Sofía de València; Enrique Mejías parte de "La Odisea", de Christopher Nolan, para preguntarse cómo ha imaginado la ópera el canto de las sirenas.

Diego Luna y Anna Díaz nos presentan “Ceniza en la boca”, la película basada en la novela de Brenda Navarro que llega a los cines el 09 de octubre. Una historia sobre la migración, el desarraigo, las fracturas familiares y la dificultad de encontrar un lugar al que llamar hogar. Hablamos con sus protagonistas de la supervivencia, los cuidados, las ausencias y todo aquello que se expresa a través de los silencios.

En El Camino de la Desviación, Elena Rosillo nos descubre una de las historias más sorprendentes de la cultura clandestina durante la Guerra Fría: los discos grabados sobre radiografías médicas en la Unión Soviética. Una forma de esquivar la censura y hacer circular música prohibida, desde el jazz hasta el rock and roll.

Con Conxita Casanovas repasamos la actualidad cinematográfica, las novedades del Festival de Sitges y los estrenos de la semana, entre ellos “Ceniza en la boca”, “Las ciegas hormigas” y “ La vida de una mujer”.

Nos acercamos también a la Feria Internacional del Libro de Frankfurt, donde la inteligencia artificial y su impacto sobre los derechos de autor protagonizan buena parte del debate editorial. Además, visitamos el Museo Thyssen-Bornemisza, que recibe 25 pinturas del Mauritshuis de La Haya, entre ellas “Vista de Delft”, de Vermeer.

Y Carlos García nos presenta “A Man from the Future”, el nuevo trabajo de Pet Shop Boys dedicado al matemático y pionero de la computación Alan Turing. Una propuesta que combina música electrónica, narración y arreglos orquestales para recorrer su vida y su legado.

Entrevistamos a Pilar Albarracín, Premio Nacional de Artes Plásticas 2026. La artista sevillana reflexiona en El Ojo Crítico sobre un reconocimiento que pone en valor una trayectoria multidisciplinar atravesada por el feminismo, el género, el folclore y las estructuras de poder.

Albarracín reivindica también la dimensión crítica, política y social del arte y habla de su forma de trabajar con la performance, el videoarte, el dibujo y la fotografía, utilizando incluso su propio cuerpo como una herramienta artística más.

Una conversación sobre su trayectoria, su manera de entender el arte y la capacidad de la creación para dirigir la mirada hacia lugares donde no siempre resulta cómodo mirar.