電子音楽のための音楽理論:現代の音楽プロデューサーのためのサウンドデザイン・シンセサイザー・作曲の実践入門
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ナレーター:
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Virtual Voice
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著者:
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永田 一郎
この作品は、デジタルボイスによる朗読を使用しています。
「理屈は分かるのに曲が完成しない」という挫折感を打ち破り、DTM初心者でも直感的に電子音楽制作とサウンドデザインを習得できる実践的なアプローチを提供します。パソコンやスマートフォンの前に座る時間が、難解な理論との格闘ではなく、豊かな音色を生み出すクリエイティブで没入感のある体験へと生まれ変わります。
通勤中や隙間時間に耳からインスピレーションを吸収し、自宅のスタジオ環境ですぐに試したくなるような、やる気に満ちた学習体験が待っています。シンセサイザーの複雑なパラメーターが持つ意味をシンプルな言葉で解き明かし、あなたの中に眠るアイデアを、意図を持った完成されたクラブミュージックへと導く確かな道筋を示します。
本書で見つかること:
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拍の感じ方からグルーヴの生み出し方まで、電子音楽の骨組みとなるリズム構築のステップ。
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クラブミュージック特有のベースラインの動かし方と、楽曲を根底から支える和音の実践的な理論。
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波形やフィルター、エンベロープの役割を解き明かす、シンセサイザーを自在に操るサウンドデザインの基礎。
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同じフレーズでも音色を少し変えるだけで楽曲の印象を劇的に操る、直感的な音作りのテクニック。
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バラバラのループやアイデアをシームレスに繋ぎ合わせ、一つの完成されたトラックへと展開させるアレンジの手法。
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完成した楽曲を客観的に聴き直し、リスナーの心を揺さぶる音楽へとブラッシュアップするための具体的な修正スキル。
頭の中に鳴っている理想のサウンドを、自分の手で現実に引き出すための準備は整っていますか。再生ボタンを押して、つまみを回す手が迷わなくなる確かな自信と、最後まで曲を作り上げるという至上の喜びを手に入れましょう。今すぐこのオーディオ体験に飛び込み、あなただけのビートを世界に響かせてください。
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