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"Look out for Zach, and don't hit on him." My brother's request sounds easy enough. Keep an eye out for his best friend on campus and keep my hands to myself. Easy. Even if Zach is a quintessential nerd, who I've always thought was cute, I don't have the time to think with my...stick. There's only one stick I should be focused on this year, and that's my hockey stick. My goal once I graduate is to get an NHL contract. The last thing I need is a distraction. On or off the ice. Only, keeping to the rules is harder than I thought it would be.

Jak najít odvahu žít svůj život, vymanit se z pasivity, přestat svůj život marnit a vzít ho do vlastních rukou? U mnoha mladých lidí se autor setkává s tím, že o svém životě hodně přemýšlejí, ale neodváží se k činům. Výsledek takového konání přirovnává k zalévání květin – neustálé doplňování tekutin květině ublíží a v jejím důsledku nevzkvétá, ale zahyne. Společně s posluchačem proto pátrá po důvodech, proč mnoho lidí svůj život takto marní. Zamýšlí se nad postoji, které vedou k promarněnému životu a přichází na to, že za to může především tendence se ve všem zajistit a narcistická sebestřednost.

Mason Hanks has returned to Rainbow Cove, Oregon with one goal in mind: turn the struggling coastal community into a thriving LGBTQ tourism destination. Step one is transforming an old bar and grill into a gay-friendly eatery. Step two? Don't piss off Nash Flint, the very hot, very stern chief of police who's not so sure he's on board with Mason's big plans. Nash Flint just wants to keep his community safe and enjoy the occasional burger in peace. He's not big on change nor is he a fan of Mason's troublemaking family, especially his rowdy older brothers.

Less than a year after moving to Hawaii, construction foreman Nate Ellison's wife leaves him and their infant son for another man. Months into single-fatherhood, Nate meets Andrew "An" Hoang and is slowly drawn into An's life. Through An's friendship, he finds himself finally enjoying his new home in paradise. An Hoang hasn't had a real relationship in years. With his pediatrics practice and a niece to care for on his days off, he doesn't have the headspace for more than a simple roll in the sack.

After leaving my toxic boyfriend, I flee to my family vacation home in Swallow Cove. This takes me directly into the path of broody bar manager Brooks Riggins. He's large and intimidating, but with a protective streak that I didn't see coming. When my ex gives me trouble, Brooks tells him to take a hike. Not only that, he also claims to be my new man. Brooks is as straight as they come, but he's ready to step up and play the part.

Wes Ward finds himself in new territory. Less than a year ago, he lived in New York City in a fantastic loft that overlooked upper Manhattan. Women in and out of his bed anytime he wanted and not a damn care in the world. Now? Now, he finds himself back in Boston plotting ways to stop his high school girlfriend, Mandy, from getting married, dodging his mother's every attempt at helping him settle down, and trying to understand why Clare Monroe makes him forget everything and everyone when she smiles at him.

Es difícil hablar del románico y del gótico como de dos estilos distintos y perfectamente separables en el espacio y en el tiempo. Si el problema de transición de un estilo al inmediatamente posterior siempre presenta arduos obstáculos cronológicos y estéticos, en el caso del románico y el gótico los obstáculos se multiplican considerablemente. Los dos estilos conviven, se entrecruzan y superponen hasta tal punto, que muchas veces es difícil clasificar ciertas obras

Con esta sencilla colección de arte americano precolombino pretendemos mostrar las mejores muestras conservadas de una sociedad que fue completamente absorbida por las invasiones europeas del XVI. Mayas, aztecas e incas son los pueblos más importantes que nos dejaron muestras de su expresividad artística y confirmaron que el espíritu humano no puede existir sin manifestaciones artísticas que demuestren de algún modo su capacidad de creación.

Por la riqueza y exuberancia de sus productos hemos tenido que presentar dos colecciones de esta zona que sólo pretenden acercarnos levemente a la gran producción artística oriental. Ya hemos indicado que a partir del siglo XX, estas obras tuvieron influencia en la imaginación de los artistas europeos contemporáneos.

Si hubiera que definir con una sola palabra la pintura románica, tendríamos que llamarla "antinaturalista". La pintura románica, igual que la bizantina, resulta poco naturalista comparada con la desarrollada desde el Renacimiento hasta el siglo XIX. Mas no debe achacarse todo a la torpeza técnica de sus autores. No se trata de torpeza técnica. Para comprender el fenómeno de la pintura románica debemos remontarnos un poco más atrás y recordar los rumbos que tomó la civilización europea y el arte cristiano desde el Bajo Imperio Romano.

A partir de la obra helénica, y con una influencia etrusca muy marcada, los romanos aparecen en el escenario artístico europeo con gran originalidad, sobre todo en el capítulo arquitectónico, aunque también muestran gran talento para la escultura y la pintura, y son los grandes creadores del mosaico. En conjunto aparece un nuevo estilo artístico, inspirado sin duda en el helénico pero con indudable personalidad, que va a influir notablemente en el arte europeo posterior.

Desde tiempos de los iberos y de los celtíberos, los lugares adecuados para la defensa o el ataque se vieron fortificados con construcciones acordes con las técnicas que estos pueblos dominaban. Pero al evolucionar la poliorcética, o arte militar, las construccio­nes militares fueron adquiriendo una nueva fisonomía. La palabra "castellum", de la que se deriva "castillo", es un diminutivo de "castrum", el asentamiento militar romano por excelencia. En principio tuvieron carácter temporal, y fueron instrumentos de ataque más que de defensa.

Tantos movimientos culturales y sociales determinan un siglo XIX muy denso y desconcertante. La cultura se difunde en el pueblo y produce una serie de conmociones políticas y económicas que nadie habría podido prever con anterioridad. Por todas estas causas el silgo XIX es al mismo tiempo progresista y desconcertante, como podemos ver en esta breve colección de imágenes con el que queremos recordarlo.

Ya hemos dicho que nos hemos visto obligados a distinguir dos colecciones de este periodo por la gran cantidad de obras producidas y el número de nuevos estilos puestos en marcha. Sólo hemos pretendido mencionar los más impactantes y mostrar los autores y las obras más conocidas y admiradas de nuestro siglo.

Todavía nos ha parecido necesario añadir esta tercera serie de los estilos y obras más originales de los últimos decenios que pueden resultar más familiares para todos los que hemos vivido entre ellos.

Una sensibilidad y una cultura tan explosiva y sorprendente como la de este siglo produce un arte semejante, que pretende fundir todos los hallazgos anteriores de un modo demasiado controvertido. Pese a todos sus descubrimientos particulares, el arte del XIX no consigue un sello de calidad como los siglos anteriores (Renacimiento y Barroco, por ejemplo), sino que mezcla todos sus descubrimientos para hacer brotar diversos estilos poco convincentes.

Nuestra Península es tan rica en manifestaciones artísticas prehistóricas que, precisamente, su abundancia ha tenido sumidos en el mayor desconcierto, durante mucho tiempo, a historiadores y arqueólogos, impidiéndoles establecer un esquema de conjunto en el que quedasen satisfactoriamente encuadradas y correlacionadas esas variadísimas manifestaciones.

Es curioso comprobar que si bien la arquitectura románica se desarrolla con anterioridad en la región pirenaica, la escultura toma, en cambio, la ventaja en Galicia y León desde el siglo XI. Cierto es, sin embargo, que los más antiguos dinteles y capiteles fechados parecen ser pirenaicos, pero la gran actividad de los escultores pirenaicos no culmina hasta el siglo XII, cuando ya gallegos, castellanos y leoneses habían llenado sus iglesias de hermosos relieves de piedra.

La denominación de arte gótico para clasificar al estilo artístico que floreció desde el siglo XIII al XV en toda Europa parece la debemos al Vasari, que en su libro critico e histórico del arte europeo le define con este nombre por sospechar su procedencia germánica. Nada más lejos de la realidad, pues el estilo gótico sólo es una evolución del románico anterior.

A finales del XIX, el francés Monet con su cuadro "Soleil levant, Impresión" abre la puerta a un nuevo estilo que va a dominar Europa durante más de medio siglo. En esta primera exposición impresionista (1874) acompañan a Manet otros autores que van a dirigir este estilo, como Renoir o Degas. Esta nueva corriente pictórica pretende reproducir la apariencia meramente transitoria de los objetos destacada por la luz y los reflejos de los cuerpos en el mismo momento en que son contemplados.