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『かぐや姫の物語』はかつてない表現を獲得するために大変手をかけて作られたアニメ映画であり、規模的にも今後二度とは作れないものであることは、公開期 間中の現在、宣伝などでも盛んに語られている。 しかしそうやって作られた作品は、観客に、「こんなもの見に来たあなたたちの 人生、本当に意味があるんですか！」と、ちゃぶ台をひっくり返しているように 見えるのは、私だけだろうか。 ここまで贅をこらした映画を作っておいて「あなたたちの生活、作り物に囲まれ ていていいんですか」と、あたかも画面のすぐ裏から監督・高畑勲が叫んでいる かのようだ。 そう確信したのは、かぐや姫が感情に駆られ、それまで丹精込めてきた庭をメチ ャクチャにしてしまう中盤のシーンを見た時だった。自分の好きなものを植えた いと、媼から譲り受けたその小さな庭を、かつて自分が居た森や丘や家に見立て ていたかぐや姫。竹林のある山野で自然児として育ち、突然都に連れてこられて 貴族の婦女子の暮らしを強いられている御殿で、彼女が唯一の楽しみにしていた 場所であった。(本文より） 切通理作の「映画の友よ」はこちらから→http://yakan-hiko.com/risaku.html

ドラえもんを３ＤＣＧで再現した長編映画と聞いて、どうなるものかと思ったら、これが大当たりの映画であった。 ３ＤＣＧといっても、変に人間に近づけるような、リアルなディテールを付け加えることはしていない。むしろ、原作漫画の表情に見られる、ブツブツ言う時に口が「３」の形になる味わいをそのまま残そうとしたりと、マンガらしい動きに質感を持たせたものになっている。 ドラえもんが初めてのび太の部屋にやってきた時、部屋のライトをつけるところは、見ていてハッとさせられた。まるで実写のセットのように、同じ薄暗い空間がくっきり鮮明なものになる。 だからこの映画の最後、本編のドラマが終わった後、役者のＮＧ集よろしくのび太やいつものレギュラーメンバーたちのビハインドシーンが出てくるのも（最初から作りものなのだから）現実にはあり得ないと知りつつ、実際のことのように楽しめる。(本文より） 切通理作の「映画の友よ」はこちらから→http://yakan-hiko.com/risaku.html

From the cocreator of the landmark series, the story millions of fans have been waiting to get their hands on for 25 long years.

A vastly layered, wide-ranging history that deepens the mysteries of the iconic town in ways that will thrill disciples of the original series and will prep fans for the upcoming SHOWTIME® series like nothing else out there.

With exclusive insights from the legendary cast, including Al Pacino, Robert Duvall, Robert De Niro, and Talia Shire, and commentary from a diverse array of film experts and ardent aficionados, we dissect the film’s magnetic allure and its pervasive influence across our culture. Journey alongside Rebecca Keegan, acclaimed senior film editor at The Hollywood Reporter, as she explores the heart of this cinematic masterpiece through a new lens.

「ください」「ちょうだい」は、子供のセリフ。子供は、それでいいんです。何でも自分で決めたがるのも、子供気分。子供はいいとして、大人がそれでは幸せになれません。 喜び、楽しみ、満足は、自分で見つけ出すのが大人。身を委ねることで、深い世界に到達するのが大人なのです。でも、感性を磨いてこなかった人は、その術を知りません。深い幸せを得るための方法、中谷さんから教わりました。★こんな方に、オススメです。□お金をかけなければ、幸福感が得られない方。□男性心理のリアルがわからない方。□何でも自分で決めなければ、気が済まない方。★別ナカ65――7つの学び○「風俗は、祭り。」○「張り合わない女性に、男は惹かれる。」○「男が求めているのは、リセットできる場所。」○「選ぶ行為をやめると、相手に価値を見出せるようになる。」○「委ねることで、癒しは得られる。」○「満足させてではなく、満足を見出そう。」 何度も聴いて、幸福体質に!

With his trademark wit, humor, and radical compassion, Tan shares his journey and the lessons he’s learned along the way about being a successful businessman, a devoted spouse, and self-acceptance. From navigating the gay community; to finding the love of his life; to creating a popular ladies’ clothing lines for Kingdom & State and Rachel Parcell, Inc.; to joining Antoni Porowski, Karamo Brown, Bobby Berk, and Jonathan Van Ness on Queer Eye as positive, representative celebrity role models for LGBTQ people; Tan followed his own path to develop his signature style and embrace life.

チャップリン、キートン、ロイドに次ぐコメディアンとして愛されたのがマルクス兄弟だ。グルーチョを筆頭にハーポ、チコ、ゼッポ（5本で引退）の息の合ったギャグは喜劇映画史上に残る抱腹絶倒の面白さ。本作は全13本の中でも傑作と言われている。

Actor David Suchet recalls his experience of playing Agatha Christie's world-famous detective, Hercule Poirot, for almost a quarter of a century. In the summer of 2013 David Suchet filmed his final scenes as Hercule Poirot. After 24 years in the role, he will have played the character in every story that Agatha Christie wrote about him (bar one, deemed unfilmable) and he will bid adieu to a role and a character that have changed his life.

歴史的な事件を背景にロシア皇帝と町娘のロマンスを軽やかなワルツに乗せて描く。娘が「ただ一度だけ」を歌う移動シーンは素晴らしく、ドイツ映画の技術の見事さを発揮している。

ルイス・マイルストン監督が戦争の愚かさ、残酷さを描いた反戦映画の傑作。第3回アカデミー作品賞と監督賞受賞。

バスター・キートンのトレードマークは絶対に笑わないその表情。キートン絶頂期の傑作コメディ。

主演のアル・ジョルスンはユダヤ系移民で初めてエンターテイナーとして成功を収めたが、映画は彼の自伝に基づいてつくられている。「マミー」をアルが見事に歌う。

劇中、主人公である人間の少年・九太にとって剣の師匠となる「バケモノ」の熊徹が、卵かけごはんを豪快に食べるシーンがある。 だが九太は、生で卵を食した事がない。「うえっ」となりながらも、そこを生理的に乗り越える事で、彼は人間でありながら「バケモノ」の弟子になるという事を、自らの固い意志として受け入れていく。 アニメーションだから、絵に描かれた黄色い卵かけご飯は、実においしそうに見える。だが九太はそれを、吐き気と戦いながら食べ続けるのである。 ここは監督・細田守による、「アニメの嘘」に対する自覚的な姿勢があるのではないかと思った。（本文より)切通理作の「映画の友よ」はこちらから→http://yakan-hiko.com/risaku.html

ヨーロッパの仮想王国の大富豪の未亡人と、パリの公使館のプレイボーイ伯爵が恋の駆け引きを展開するミュージカルの傑作。

美しい女吸血鬼の甘美な西洋怪談。妖気と鬼気がただよう芸術的吸血鬼映画の最高峰。＜モンスター・ムービー・クラシックスDVD-BOXの収録作品＞

新進作家と結婚して華やかな生活に明け暮れる女の日々と悲劇的な最期を描いたメロドラマ。当時22歳のテイラーの美しさに圧倒される。プレイボーイ役でのちに「００７」のボンドを演じたロジャー・ムーアが出演しているのも注目だ。 Ｆ・Ｓ・フィッツジェラルドの短編小説「バビロンの再訪」の映画化。新進作家（ヴァン・ジョンソン）と結婚して華やかな生活に明け暮れる女ビッキー（エリザベス・テイラー）の日々と悲劇的な最期を描いたメロドラマ。当時22歳のテイラーの美しさに圧倒される。プレイボーイ役でのちに「００７」のボンドを演じたロジャー・ムーアが出演しているのも注目だ。

Robert McKee's screenwriting workshops have earned him an international reputation for inspiring novices, refining works in progress, and putting major screenwriting careers back on track. Quincy Jones, Diane Keaton, Gloria Steinem, Julia Roberts, John Cleese, and David Bowie are just a few of his celebrity alumni. Writers, producers, development executives, and agents all flock to his lecture series, praising it as a mesmerizing and intense learning experience.

フランケンシュタイン博士は死体を繋ぎ合わせて電気ショックを与え、 死人を生き返らせるが誕生したのはまるで怪物。怪物を演じた無名の舞台俳優ボリス・カーロフはこの１作で一躍有名になった。怪物が無邪気な少女と出会う湖のシーンは名場面。

To tie in with the release of his first James Bond film, Live and Let Die, Roger Moore agreed to keep a day-by-day diary throughout the film's production which was published just ahead of the premiere in July 1973. From the previous October, when he was unveiled as the new 007, through to his first scenes on location in New Orleans and his final shot in New York, Moore describes his whirlwind journey as cinema's most famous secret agent. Taking in the sights of Jamaica before returning to Pinewood Studios, Moore's razor wit and unique brand of humor is ever present.

From his acclaimed stage triumphs to his legendary onscreen work in the Star Trek and X-Men franchises, Sir Patrick Stewart has captivated audiences around the world and across multiple generations with his indelible command of stage and screen. Now, he presents his long-awaited memoir, MAKING IT SO, a revealing portrait of an artist whose astonishing life—from his humble beginnings in Yorkshire, England to the heights of Hollywood and worldwide acclaim—proves a story as exuberant, definitive, and enduring as the author himself.