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There have been many translators of Chinese literature and poetry over time, but Arthur Waley stands out as one of the best known and most loved. This is perhaps because he had an attribute that most others lacked, which is his poetic abilities. Waley was as much a poet himself as a translator, and while his scholarly erudition was matched by a few others at his time, none ever managed to bring out the true character of Chinese poetry quite so well.

These are called '' Poems from the Chinese" and we have Mr. Waley's assurance that there are in existence Oriental originals.

Thyestes is a tragic rendition of the fraternal civil war within House Atreides. This 1st century A.D. play was written by the Stoic philosopher Seneca and has been translated into readable prose for a 21st century audience.

Aristotle's Poetics (Greek: Περὶ ποιητικῆς; Latin: De Poetica) is the earliest surviving work of dramatic theory and first extant philosophical treatise to focus on literary theory. In it, Aristotle offers an account of what he calls "poetry" (a term that derives from a classical Greek term, ποιητής, that means "poet; author; maker" and in this context includes verse drama – comedy, tragedy, and the satyr play – as well as lyric poetry and epic poetry).

Purgatorio (Italian: [purɡaˈtɔːrjo]; Italian for "Purgatory") is the second part of Dante's Divine Comedy, following the Inferno, and preceding the Paradiso. The poem was written in the early 14th century. It is an allegory telling of the climb of Dante up the Mount of Purgatory, guided by the Roman poet Virgil, except for the last four cantos at which point Beatrice takes over as Dante's guide.

Saundarya Lahari is a popular Sanskrit hymn celebrating the power and beauty of Sakti, the primordial goddess. In one hundred verses, it underlines the centrality of the feminine principle in Indian thought. Attributed to Adi Sankaracarya, Saundarya Lahari is a valuable source for understanding tantric ideas. Every verse is associated with yantras and encoded mantras for tantric rituals, and specific verses in the hymn are considered potent for acquiring good health, lovers, and even poetic skills.

This translation of The Iliad equals Fitzgerald's earlier Odyssey in power and imagination. It recreates the original action as conceived by Homer, using fresh and flexible blank verse that is both lyrical and dramatic.

A powerful and poignant translation of Vergil’s epic poem, newly equipped with introduction and notes.

Im Ameishaufen wimmelt es,

Der Aff' frisst nie Verschimmeltes.

Die Biene ist ein fleißig Tier,

Dem Bären kommt dies g'spaßig für.

Die Ceder ist ein hoher Baum,

Oft schmeckt man die Citrone kaum

Das wilde Dromedar man koppelt,

Der Dogge wächst die Nase doppelt.

Schweigen will ich von Lokalen,

Wo der Böse nächtlich prasst,

Wo im Kreis der Liberalen

Man den Heil'gen Vater hasst.

Schweigen will ich von Konzerten,

Wo der Kenner hoch entzückt

Mit dem seelenvoll-verklärten

Opernglase um sich blickt.

Die Knopp-Trilogie ist nach "Max und Moritz“ eines der bekanntesten Werke von Wilhelm Busch. Der Zweizeiler "Vater werden ist nicht schwer - Vater sein dagegen sehr“ stammt aus dieser Trilogie.

Erstmals ist hier der Bürger nicht Opfer handlungsstarker Plagegeister, wie es in "Max und Moritz“ oder "Hans Huckebein, der Unglücksrabe“ der Fall war, sondern durchgängig die handelnde Hauptperson.

Pegasus, du alter Renner,

Trag mich mal nach Afrika,

Alldieweil so schwarze Männer

Und so bunte Vögel da.

Kleider sind da wenig Sitte;

Höchstens trägt man einen Hut,

Auch wohl einen Schurz der Mitte;

Man ist schwarz und damit gut.

Vater werden ist nicht schwer,

Vater sein dagegen sehr.

Ersteres wird gern geübt,

Weil es allgemein beliebt.

Selbst der Lasterhafte zeigt,

Dass er gar nicht abgeneigt;

Nur will er mit seinen Sünden

Keinen guten Zweck verbinden,

Sondern, wenn die Kosten kommen,

Fühlet er sich angstbeklommen.

Eine Pfeife in dem Munde,

Unterm Arm zwei junge Hunde

Trug der alte Kaspar Schlich. –

Rauchen kann er fürchterlich.

Doch, obschon die Pfeife glüht,

Oh, wie kalt ist sein Gemüt! –

»Wozu« - lauten seine Worte –

»Wozu nützt mir diese Sorte?

Macht sie mir vielleicht Pläsier?

Einfach nein! erwidr' ich mir.

Wenn mir aber was nicht lieb,

Weg damit! ist mein Prinzip.«

An dem Teiche steht er still,

Weil er sie ertränken will.

Sokrates, der alte Greis,

Sagte oft in tiefen Sorgen:

„Ach, wie viel ist doch verborgen,

Was man immer noch nicht weiß.“

Und so ist es. – Doch indessen

Darf man eines nicht vergessen:

Eines weiß man doch hienieden,

Nämlich, wenn man unzufrieden.

Hier sieht man Fritz, den muntren Knaben,

Nebst Huckebein, dem jungen Raben.

Und dieser Fritz, wie alle Knaben,

Will einen Raben gerne haben.

Schon rutscht er auf dem Ast daher,

Der Vogel, der misstraut ihm sehr.

Oh wie lieblich, oh wie schicklich,

Sozusagen herzerquicklich,

Ist es doch für eine Gegend,

Wenn zwei Leute, die vermögend,

Außerdem mit sich zufrieden,

Aber von Geschlecht verschieden,

Wenn nun diese, sag ich, ihre

Dazu nötigen Papiere

So wie auch die Haushaltsachen

Endlich mal in Ordnung machen

Und in Ehren und beizeiten

Hin zum Standesamte schreiten,

Wie es denen, welche lieben,

Vom Gesetze vorgeschrieben,

Dann ruft jeder freudiglich:

„Gott sei Dank, sie haben sich!“

"Когда-то я в годину зрелых лет В дремучий лес зашел и заблудился..." – так начинается "Божественная комедия", бессмертная поэтическая трилогия, в которой Данте дерзко переосмыслил средневековую традицию "хождений" по загробному миру и религиозных "видений", и создал поистине уникальное произведение, в котором мистика сочетается с философией, а притча – с весьма ядовитым политическим памфлетом. Прошли века.

Maximilian I. (1459-1519) ist „Held Theuerdank“. Die Geschichte - in frühneuhochdeutscher Sprache - handelt von einer stark allegorisierten Form menschlichen Verhaltens. Theuerdank wird von „drei Erzlastern“ in allerlei Gefahren und Hinterhalte gelockt. Die Hauptmänner „Fürwittig (Übermut), Unfallo (Vermessenheit) und Neidelhart (Neid)“, schützen die „drei Pässe“, durch die Theuerdank reisen muss, um zu Königin Ehrenreich zu gelangen.

Dating to the ninth century B.C., Homer's timeless poem still vividly conveys the horror and heroism of men and gods wrestling with towering emotions and battling amidst devastation and destruction, as it moves inexorably to the wrenching, tragic conclusion of the Trojan War. Renowned classicist Bernard Knox observes in his superb introduction that although the violence of the Iliad is grim and relentless, it coexists with both images of civilized life and a poignant yearning for peace.

Ion is a very short Platonic dialogue between Socrates and a rhapsode by the name of Ion who specializes in reciting the poetry of Homer. The dialogue explores the nature of poetic and artistic inspiration in a most playful way.

Though it is for the sparkling epic, Aeneid, that the Roman poet Virgil is best known, it was these two poems, The Eclogues and Georgics, which first established his reputation.

Dante's Inferno by Dante Alighieri. The first part of Dante's Divine Comedy , the "Inferno" (or "Hell"), begins on the night before Good Friday in the year 1300, "halfway along our life's path". Dante is thirty-five years old, half of the biblical life expectancy of 70, lost in a dark wood, assailed by beasts he cannot evade, and unable to find the straight way to salvation. Conscious that he is ruining himself and that he is falling into a deep place where the sun is silent, Dante is at last rescued by Virgil, and the two of them begin their journey to the underworld.

Purgatory is the second part of Dante's Divine Comedy, following the Inferno, and preceding the Paradiso. The poem was written in the early 14th century. It is an allegory telling of the climb of Dante up the Mount of Purgatory, guided by the Roman poet Virgil, except for the last four cantos at which point Beatrice takes over as Dante's guide.

Durante degli Alighieri, usually referred to simply as Dante, was born in Italy, and lived from c. 1265 to c. 1321. He was a major poet during the Middle Ages. He wrote the famous Divine Comedy, which was originally called Comedìa (modern Italian: Commedia). The work was later christened Divina by Boccaccio. It is widely considered the greatest literary work composed in the Italian language and a masterpiece of world literature. In the late Middle Ages, the overwhelming majority of poetry was written in Latin, and therefore accessible only to affluent and educated audiences.

The protagonist Beowulf, a hero of the Geats, comes to the aid of Hrothgar, king of the Danes, whose great hall, Heorot, is plagued by the monster Grendel. Beowulf kills Grendel with his bare hands, then kills Grendel's mother with a giant's sword that he found in her lair. Later in his life, Beowulf becomes king of the Geats, and finds his realm terrorized by a dragon, some of whose treasure had been stolen from his hoard in a burial mound.

"El rayo de luna", "El monte de las ánimas", "La cueva de la mora", "La Rosa de pasión", "La corza blanca", "La Cruz del diablo", "La promesa", "Los ojos verdes", "El beso", "El gnomo", "3 fechas", "Maese Pérez el organista", "Las hojas secas", "Creed en Dios".

Seien Sie, Hörer ohne Furcht und Tadel, herzlich eingeladen zu einer akustischen Erlebnissreise der besonderen Art, auf welcher Ihnen in einzigartigen Interpretationen Lyrik der weltberühmtesten Dichterinnen und Dichter präsentiert wird. Musikalisch untermalt mit semi-akustischen Instrumenten (Gitarren + Bass) und intuitiver Percussion. Fusionierende Harmonien aus dem lyrischen Wort und inspirierendem Sound kitzeln Ihren Geist, animieren Ihren Humor, erregen Ihren Verstand und versetzen Sie in das Universum unserer neuen Hörbuch-Reihe "Lyrikalische Lesung".

Seien Sie, Hörer ohne Furcht und Tadel, herzlich eingeladen zu einer akustischen Erlebnissreise der besonderen Art, auf welcher Ihnen in einzigartigen Interpretationen Lyrik der weltberühmtesten Dichterinnen und Dichter präsentiert wird. Musikalisch untermalt mit semi-akustischen Instrumenten (Gitarren + Bass) und intuitiver Percussion. Fusionierende Harmonien aus dem lyrischen Wort und inspirierendem Sound kitzeln Ihren Geist, animieren Ihren Humor, erregen Ihren Verstand und versetzen Sie in das Universum unserer neuen Hörbuch-Reihe "Lyrikalische Lesung".

In diesem Ringelnatz-Hörbuch werden alltägliche Themen und Gegenstände in Lyrik-Form präsentiert. Spaß und Witz stehen gleichberechtigt neben Ernst und Melancholie, aber alles im typisch Ringelnatzischen Gewand sehr bodenständigen und genialen Humors ummantelt. Von Fußball, Klimmzügen, Kniebeugen, Felgeaufschwung, Wettläufen, Bocksprüngen, Barren über Boxen, Schwimmen, Ringen zu Bettlern, Lumpensammlern, Obdachlosen.