🎬 Thema: Vriendschap – Verbinding, loyaliteit en verlies ⚾🧒🧬

In deze aflevering van ZAAL 9 staat één van de meest universele thema’s centraal: vriendschap. Het thema en de films werden aangedragen door onze eerste superfan, Nick. We bespreken drie films die laten zien hoe vriendschap kan ontstaan in onschuld, kan standhouden onder extreme omstandigheden, en soms onlosmakelijk verbonden is met pijn en opoffering. Van zomerse nostalgie tot historische tragedie en ingetogen sciencefiction: "The Sandlot" (1993), "The Boy in the Striped Pyjamas" (2008) en "Never Let Me Go" (2010).

"The Sandlot" (1993) – Een groep jongens, een lange zomer en een gedeelde liefde voor honkbal. Deze warme coming-of-age film draait om vriendschap in haar puurste vorm: samen avonturen beleven, angsten overwinnen en herinneringen maken die een leven lang meegaan. Lichtvoetig, grappig en doordrenkt van nostalgie.

"The Boy in the Striped Pyjamas" (2008) – Door de ogen van twee kinderen ontstaat een onschuldige vriendschap tegen de achtergrond van één van de donkerste periodes uit de geschiedenis. Juist die naïviteit maakt deze film zo aangrijpend. Een verhaal over vriendschap zonder begrip van grenzen.

"Never Let Me Go" (2010) – In een stille, melancholische wereld volgen we drie vrienden wier band wordt gevormd door liefde, jaloezie en een onontkoombaar lot. Deze ingetogen sciencefictionfilm stelt confronterende vragen over menselijkheid, verbondenheid en wat het betekent om samen op te groeien terwijl de toekomst al vastligt.

Wat maakt een vriendschap echt sterk? Is het gedeelde plezier, het samen doorstaan van trauma, of juist het accepteren van een onafwendbaar einde? Ontdek het in deze aflevering van ZAAL 9.

0:00:00 Intro

0:13:21 The Sandlot

0:31:17 The Boy in the Striped Pyjamas

0:55:41 Never Let Me Go

1:19:33 Keuzestress

🎬 Thema: Murder Mysteries – Wie deed het, en waarom? 🔍🩸🕵️

In aflevering 46 van ZAAL 9 duiken we in drie moordzaken die zich niet zomaar laten oplossen. Elke film geeft een heel eigen draai aan het genre: van gestileerde noir tot beklemmende psychologische thriller en… een veelbesproken nieuwe release. We bespreken "L.A. Confidential" (1997), "Cure" (1997) en "The Thursday Murder Club" (2025).

"L.A. Confidential" (1997) – Glamour, corruptie en geweld in het Los Angeles van de jaren ’50. Deze strak gescripte neo-noir toont hoe diep de rot zit binnen politie en pers. Met topcasts, dubbele agenda’s en meerdere twists blijft dit een van de grote detectivefilms van de jaren '90.

"Cure" (1997) – In deze Japanse thriller lijkt een mysterieuze man moorden te veroorzaken zonder zelf de dader te zijn. Met ijzingwekkend trage opbouw en een permanente sfeer van dreiging toont regisseur Kiyoshi Kurosawa hoe moord ook iets ontastbaars kan zijn.

"The Thursday Murder Club" (2025) – Gebaseerd op de bestseller van Richard Osman, met een sterrencast en een schijnbaar charmant uitgangspunt: vier gepensioneerden die in hun rusthuis misdaden proberen op te lossen. Maar... deze release kreeg flink wat kritiek te verduren. Wat vonden wij ervan?

Is het mysterie belangrijker dan de oplossing? En wat gebeurt er als het genre zelf op de schop gaat? Ontdek het in aflevering 46 van ZAAL 9!

0:00:00 Intro

0:15:26 L.A. Confidential

0:44:03 Cure

1:12:53 The Thursday Murder Club

1:31:23 Keuzestress

🎬 Thema: Ambetante kinderen 👧😱😈

In aflevering 45 van ZAAL 9 krijgen we bezoek van Anthony Palaia: schrijver, VHS-verzamelaar, horroradept en bekend van onze collega-podcast Klokslag 12. Als auteur van onder meer Relatief Ongeschonden, Ranke Kuiten en Prairie weet Anthony als geen ander hoe je fascinatie en walging perfect kan combineren. Voor deze aflevering nam hij niet alleen het thema mee, maar ook drie films waarin kinderen angst, frustratie of pure terreur opwekken: "Alice, Sweet Alice" (1976), "Eden Lake" (2008) en "Clifford" (1994).

Voor we ons in de reviews van deze aflevering smijten, bespreken we ook kort één van zijn favoriete horrorfilms aller tijden: "Who Can Kill a Child?" (1976), een verontrustende Spaanse cultklassieker die meteen de toon zet voor wat volgt.

"Alice, Sweet Alice" (1976) – Een katholiek doordrenkte slasher waarin een meisje wordt verdacht van moord. Met regenjas, masker en duistere familiedynamiek is dit een verontrustende, vergeten klassieker die je blijft achtervolgen.

"Eden Lake" (2008) – Een vakantie-uitje ontaardt in een nachtmerrie wanneer een groep pubers hun eigen regels volgt. Brutale Britse survivalhorror die onder de huid kruipt, en niet iedereen ongeschonden laat.

"Clifford" (1994) – Martin Short als een 10-jarig kind in een volwassen lichaam (of omgekeerd?) die zijn oom langzaam tot waanzin drijft. Absurd, ongemakkelijk en een les in passieve terreur – zonder messen, maar met héél veel manipulatie.

Wat maakt kinderen zo’n dankbare figuren voor horror, satire en chaos? En waarom blijft het zo griezelig effectief? Ontdek het in aflevering 45 van ZAAL 9, samen met onze speciale gast Anthony Palaia!

0:00:00 Intro

0:19:29 Alice, Sweet Alice

0:44:47 Eden Lake

1:15:09 Clifford

1:38:23 Keuzestress

🎬 Thema: Samenzweringen of conspiracies 📑🛣️🌀

In aflevering 44 van ZAAL 9 duiken we in de wereld van geheime agenda’s, verdraaide waarheden en hoofdpersonages die steeds dieper verdwalen in een web van macht en manipulatie. Wat als de wereld niet is zoals ze lijkt, en je gelijk krijgen net zo gevaarlijk is als ongelijk? We bespreken drie films waarin de realiteit wringt en niemand helemaal te vertrouwen is: "The Report" (2019), "Arlington Road" (1999) en "Inherent Vice" (2014).

"The Report" (2019) – Gebaseerd op waargebeurde feiten reconstrueert deze politieke thriller hoe één man (Adam Driver) zich vastbijt in het onderzoek naar martelpraktijken van de CIA na 9/11. Een sobere, maar razend effectieve film over volharding tegenover een systeem dat liever zwijgt.

"Arlington Road" (1999) – Een professor (Jeff Bridges) raakt steeds meer overtuigd dat zijn buren iets te verbergen hebben. Deze paranoiathriller uit de jaren '90 stelt ongemakkelijke vragen over terrorisme, vertrouwen en wat we bereid zijn te geloven.

"Inherent Vice" (2014) – Paul Thomas Andersons trippy detectivefilm naar het boek van Thomas Pynchon dompelt je onder in een wietwalm van verdwijnende exen, obscure vastgoedcomplotten en uit de hand gelopen nostalgie. Chaotisch, mysterieus en onweerstaanbaar eigenzinnig?

Wanneer wordt gezonde achterdocht een obsessie? En hoe weet je of je paranoia terecht is, of gewoon deel van het complot? Ontdek het in aflevering 44 van ZAAL 9!

0:00:00 Intro

0:14:00 The Report

0:36:48 Arlington Road

0:55:42 Inherent Vice

1:15:51 Keuzestress

🎬 Thema: Razor Reel 2025 🎤🎟️

Aflevering 43 van ZAAL 9 is er eentje met een gouden randje: we namen deze aflevering live op tijdens het Razor Reel filmfestival! In een volle zaal met filmfans bespraken we drie opvallende films uit 2025 die elk op hun manier lichamelijkheid, geloof en veerkracht centraal zetten: "Kind", "Flush" en "The Smashing Machine".

En als kers op de taart hadden we een uitgebreid interview met Paul de Vrijer, scenarist van onder meer "Kind" en "Vleesdag". We spraken met hem over angst, intuïtie, controle en de kracht van horror om maatschappelijke thema’s bloot te leggen.

"Kind" (2025) – Wanneer hun ongeboren kind een mysterieuze groeiafwijking blijkt te hebben, zoeken Leon en Jaimy hun toevlucht tot alternatieve geneeskunde. Holistisch verloskundige Nicole belooft hen hoop, maar die hoop krijgt een duister randje. Wat begint als spirituele begeleiding, ontaardt in rituelen waarbij ouders, lichaam en ethiek onder druk komen te staan. Een intense psychologische horrorfilm over de drang naar controle in een wereld vol onzekerheid.

"Flush" (2025) – Een ongemakkelijke, absurdistische film die zowel letterlijk als figuurlijk afdaalt naar de afvoer van onze maatschappij. Met invloeden uit body horror en groteske satire weet deze film te verrassen, choqueren en ontregelen – allemaal in minder dan 80 minuten.

"The Smashing Machine" (2025) – Dwayne Johnson laat de blockbuster bravoure achter zich in dit rauwe drama gebaseerd op het leven van worstelaar Mark Kerr. Een kwetsbaar en destructief portret over pijn, afhankelijkheid en de strijd om liefde – in én buiten de ring.

Een live-opname vol scherpe gesprekken, warme publieksreacties en een uniek interview: mis deze aflevering zeker niet. Dit is aflevering 43 van ZAAL 9, rechtstreeks vanop Razor Reel!

0:00:00 Intro

0:02:45 Kind

0:18:57 Flush

0:36:03 Interview met Paul de Vrijer

1:43:55 The Smashing Machine

2:17:30 Keuzestress

🎬 Thema: Life, the Universe & Everything – Identiteit, tijd en absurditeit 🌌🧠⌛

Aflevering 42 van ZAAL 9 kon natuurlijk maar één titel dragen. In deze ultieme verwijzing naar The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy gaan we op zoek naar wat het betekent om te bestaan, anders te zijn, of gewoon… jezelf. Drie films, drie totaal verschillende invalshoeken op het leven en het universum: "The Curious Case of Benjamin Button" (2008), "Galaxy Quest" (1999) en "Being John Malkovich" (1999).

"The Curious Case of Benjamin Button" (2008) – David Fincher vertelt het poëtische verhaal van een man die achterstevoren door het leven gaat. We bespreken hoe tijd, vergankelijkheid en liefde samenkomen in deze epische vertelling, en waarom de film niet bij iedereen in de smaak valt, zelfs al ziet het er prachtig uit.

"Galaxy Quest" (1999) – Wat begint als een parodie op Star Trek, ontpopt zich tot een slimme en verrassend ontroerende ode aan fandom, samenwerking en tweede kansen. Met aliens die scripts verwarren met heilige teksten en acteurs die plots échte helden moeten zijn.

"Being John Malkovich" (1999) – Spike Jonze en Charlie Kaufman openen een portaal naar het brein van een beroemd acteur, en laten ons tegelijk nadenken over identiteit, controle en verlangen. Absurd, ongemakkelijk én geniaal.

Wat zegt cinema over wie we zijn, waar we vandaan komen en waarom we er toe doen, of helemaal niet? Don't panic! En zoek samen met ons naar het antwoord op alles in aflevering 42 van ZAAL 9!

0:00:00 Intro

0:17:28 The Curious Case of Benjamin Button

0:46:04 Galaxy Quest

1:03:08 Being John Malkovich

1:27:52 Keuzestress

🎬 Thema: Kattenfilms 🐱🎥

In aflevering 41 van ZAAL 9 krijgen we gezelschap van niemand minder dan Vanessa Morgan, auteur van het boek Meow!: Cats in Horror, Sci-Fi, and Fantasy Movies. Als ultieme katten- én horrorliefhebber selecteerde zij de films uit haar boek die volgens haar elke filmliefhebber met een zwak voor katten moet gezien hebben. Wij gingen met haar in gesprek over horror, poezen en alles daartussen, en doken samen in "The Cat Returns" (2002), "Cat's Eye" (1985) en "The Cat" / "Lo Mau" (1992).

"The Cat Returns" (2002) – Een Studio Ghibli-animatiefilm die je meevoert naar een surrealistisch kattenrijk waar de hoofdpersoon – een tienermeisje – ongewild betrokken raakt in koninklijke poezenpolitiek. Lichtvoetig, charmant en vol visuele magie.

"Cat's Eye" (1985) – Een anthologiefilm gebaseerd op korte verhalen van Stephen King, waarin een mysterieuze zwerfkat als rode draad fungeert. Van sinistere anti-rookorganisaties tot gremlins in kinderkamers: de kat kijkt toe... of beschermt ze?

"The Cat" / "Lo Mau" (1992) – Deze Hongkongse cultklassieker combineert sciencefiction, horror én martial arts met een alien-kat die meer kan dan spinnen en slapen. Volledig absurd – en daarom heerlijk uniek.

Wat maakt katten zo onweerstaanbaar op het scherm? En waarom zijn ze zo’n dankbaar onderwerp in horror en fantasy? Ontdek het samen met Vanessa Morgan in aflevering 41 van ZAAL 9!

PS: Voor wie na het luisteren van de aflevering meteen op zoek wilde gaan: de geweldige nieuwe website van Vanessa is https://www.cat-movies.com/ De primeur was voor ons! 😉

En de officiële ZAAL 9 app is te vinden in de Google Play Store of te downloaden via https://www.zaal9.be/

0:00:00 Intro

0:18:09 The Cat Returns

0:42:28 Cat's Eye

1:12:19 The Cat

1:36:22 Keuzestress

🎬 Thema: Westerns 🤠🐎

In aflevering 40 van ZAAL 9 trekken we onze denkbeeldige laarzen aan en richten we de blik op het Westen, of op wat daar in filmtaal van overblijft. Van existentiële genrebreuken tot uitzinnige achtervolgingen en geanimeerde dorpsdrama’s: we bespreken drie heel verschillende westerns die tonen hoe flexibel en levendig het genre vandaag nog steeds is. Aan bod komen: "Eddington" (2025), "The Good, the Bad, the Weird" (2008) en "Rango" (2011).

"Eddington" (2025) – Ari Asters nieuwste film is geen traditionele western, maar wél doordrenkt van het genre: een traag brandend, atmosferisch verhaal over isolatie, schuld en een vervagende realiteit aan de randen van de beschaving.

"The Good, the Bad, the Weird" (2008) – Kim Jee-woon's wilde mix van spaghettiwestern en Koreaanse actiecinema speelt zich af in Mantsjoerije tijdens de jaren '30. Met explosies, achtervolgingen en bizarre personages is dit een pure adrenalinerit vol stijl en knipoog.

"Rango" (2011) – Een kameleon verdwaalt in de woestijn en eindigt als sheriff in een verdroogd stadje vol maffe dieren. Deze animatiefilm combineert visuele pracht met liefde voor westernclichés en existentialistische vragen.

Wat maakt een western vandaag nog relevant? En hoe houden filmmakers het genre fris zonder de wortels te verliezen? Ontdek het in aflevering 40 van ZAAL 9!

0:00:00 Intro

0:16:51 Eddington

0:41:11 The Good, the Bad, the Weird

0:59:58 Rango

1:22:22 Keuzestress