💭 Waar dwalen je gedachten af als je onder de douche staat?

In de nieuwste podcast van Museum Jan Cunen schuift Jeroen van Steijn aan, bekend van Instagram: Kleinstukjeversheid. Samen praten we over douchegedachten, verdriet en kwetsbaarheid, maar ook over de druk van sociale media en de zoektocht naar balans. Hoe blijf je dicht bij jezelf in een wereld vol verwachtingen, vergelijkingen en algoritmes?

Een openhartig gesprek over voelen, creëren en leren stilstaan bij wat écht belangrijk is.

🎧 Luister de aflevering en ontdek meer bij de tentoonstelling Zeep, een tentoonstelling die lekker ruikt in Museum Jan Cunen.

In deze aflevering van de podcast van Museum Jan Cunen gaan we in gesprek met kunstenaar Roos van Geffen, een van de kunstenaars in de tentoonstelling ZEEP. Centraal staat haar werk Moeder en Kind: een zeepsculptuur van de hand van haar moeder, waarmee Van Geffen haar handen wast. We praten over de bijzondere relatie tussen moeder en kind, zorg, geur, aanraking en de betekenis van rituelen. Ook vertelt Roos over hoe persoonlijke angsten en verlangens de basis vormen voor haar werk en hoe een kunstwerk soms pas jaren later zijn diepere betekenis onthult.

ZEEP – een tentoonstelling die lekker ruikt is t/m 1 november 2026 te zien in Museum Jan Cunen in Oss.

𝗠𝗶𝘀𝘀𝗰𝗵𝗶𝗲𝗻 𝗵𝗼𝗲𝗳 𝗷𝗲 𝗵𝗲𝗹𝗲𝗺𝗮𝗮𝗹 𝗻𝗶𝗲𝘁 𝘂𝗶𝘁 𝗷𝗲 𝗲𝗶𝗴𝗲𝗻 𝗯𝘂𝗯𝗯𝗲𝗹

We praten er vaak over alsof een bubbel iets is waar we uit moeten ontsnappen. Maar volgens sociaal psycholoog dr. Marieke Vermue (PhD) (Universiteit Utrecht & SCP) is dat niet zo simpel: we zoeken mensen op die op ons lijken, omdat groepen ons herkenning, veiligheid en betekenis geven.

Het wordt pas ongemakkelijk als de afstand tot andere groepen zo groot wordt dat we niet meer snappen waarom iemand anders denkt.

Conservator Merel van den Nieuwenhof praat met Marieke over uitsluiting, polarisatie en de kracht van fysieke ontmoetingsplekken. In de tentoonstelling ZEEP! krijgt dat idee, met werk van Marinke van Zandwijk over perspectief en bubbels, letterlijk vorm.

Misschien is de vraag niet hóe je uit je bubbel komt, maar: wie of wat zie je wel, en wie of wat zie je niet?

Theatermaker Judith Nab doorliep een bijzondere loopbaan: van een jeugd met een schilder als vader tot Parijs, mime en moderne dans. Al deze invloeden vormen haar eigen beeldtaal.

In deze aflevering vertelt Judith over projecten zoals de bus die haar vader trots maakte en hoe ze verhalen tot leven brengt, betoverend voor ogen, oren en hart. We bespreken haar tentoonstelling als theatersetting, de vertaling naar Puppet Masters en hoe bezoekers haar installaties ervaren: rauw en sprookjesachtig tegelijk.

Ook gaat het over haar opdracht rond de Tweede Wereldoorlog, gemaakt met jongeren uit het AZC. Een zwaar, maar betekenisvol project over een thema van alle tijden. Bezoekers verlaten de zolder met het gevoel van vluchten en verlaten zijn, maar dankzij haar beeldtaal blijft de boodschap behapbaar.

Judith Nab is een van de kunstenaars in Puppet Masters, te zien van 14 september 2025 tot en met 25 januari 2026.

Judith Nabs' credits aan de volgende makers:

Animaties: Frederieke de Mooi

Muziek: Simone Giacomini

Editor & sparringpartner: Tessa Jansen

Thechniek: Han de Jonge & Theunis Zijlstra

Caren van Herwaarden noemt zich liever een fysieke kunstenaar. Voor haar begint kunst bij het lijf, pas daarna bij het hoofd. In haar werk onderzoekt ze hoe herinneringen en emoties zich vastzetten in het lichaam. Na het overlijden van haar moeder begon ze beelden te maken van oude lakens en handdoeken die ooit van haar waren. Zo ontstond een intieme serie over rouw, troost en verbinding. In deze aflevering vertelt Caren over het proces van voelen, falen en loslaten en over hoe zware thema’s ook speels en levendig kunnen zijn.

Caren van Herwaarden is een van de kunstenaars in de tentoonstelling Puppet Masters, die te zien is van 14 september 2025 tot en met 25 januari 2026.

Demonen, spruitjes en… worst? Wat hebben die met dans te maken? In deze podcast met kunstenaar Remy Neumann hoor je hoe een middeleeuwse dansmanie hem inspireerde tot een kunstwerk vol demonen en trance. Samen met een danser onderzocht hij hoe confrontatie soms bevrijdend werkt. En ja, er komt ook een worst en een spruitje voorbij. Gelukkig kan huisvriend Wouter er nog steeds worst van maken.

Remy Neumann is een van de kunstenaars in de tentoonstelling Puppet Masters, die te zien is van 14 september 2025 tot en met 25 januari 2026.

Beeldend kunstenaar Nathaniel Mellors was een week in Oss voor de opening van de tentoonstelling Puppet Masters, waarin ook zijn werk te zien is.

Mellors woont en werkt in Los Angeles en staat bekend om zijn absurde, satirische kunst waarin taal, macht en cultuur botsen. Zijn films en installaties zitten vol humor, groteske figuren, onverwachte wendingen en worden wereldwijd tentoongesteld.

Een unieke kans dus om hem te spreken. Merel van den Nieuwenhof gaat met hem in gesprek, terwijl podcastmaker en huisvriend Wouter Bos de vragen stelt die jij had willen stellen.

Let op: deze aflevering is Engelstalig.

Wat als een schilderij niet is wat het lijkt? Restaurator Han Boersma neemt je mee in het intense proces rond de restauratie van Breitners Paarden op de Dam te Amsterdam. Een topstuk uit de collectie van Museum Jan Cunen.

Een schilderij vol geheimen, overschilderingen en twijfel. Een kinderhoofdje dat ineens verschijnt, pigmentonderzoek zonder duidelijk antwoord en de nachtenlange vraag: durf je door te gaan? In deze aflevering hoor je hoe een donker, aangetast werk weer terug transformeerde tot een helder schilderij zoals het oorspronkelijk is gemaakt door Breitner.

Het is een van de topstukken van onze collectie. oorspronkelijk geschilderd rond 1896. Maar wie knoeide er ná 1935 met het werk? Die vraag blijft onbeantwoord. En dat maakt restaureren zo spannend. Eén verkeerde ingreep kan een schilderij voorgoed beschadigen. Hoe zorg je dat je alleen de juiste lagen verwijdert? Het is soms net scheikunde — maar dan op gevoel.