In Folge 125 ist Fotograf Paddy zu Gast.

Wir sprechen über analoge Fotografie, Filmrollen, Lieblingskameras und die Frage, warum man sich freiwillig für 36 Bilder statt 3.600 entscheidet. Außerdem geht es um Instagram, Algorithmen, kreative Einflüsse, Street Photography, Ausstellungen, Fotobücher und die Suche nach einer eigenen Bildsprache.

Zwischen Berliner U-Bahnen, Schweriner Plattenbauten, eingefrorener Ostsee und dem Traum einer Japanreise wird schnell klar: Gute Fotos entstehen oft genau dort, wo andere gar kein Motiv sehen.

Eine entspannte Folge über Fotografie, Kreativität und die Freude daran, die Welt etwas genauer zu betrachten.

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Folge 124 bringt wieder eine gute Mischung aus kreativen Projekten, leichten Nervenzusammenbrüchen und überraschend viel Technik mit.

Wir sprechen über den nächsten großen Schritt beim eigenen Brettspiel: vom selbstgebastelten Prototyp zur echten Druckerei, inklusive Materialfragen, Hexagon-Plättchen, Digitaldruck und der Frage, wie aus einer Idee irgendwann vielleicht ein richtiges Spiel wird.

Außerdem geht es um analoge Fotografie auf dem Rummel, viel Neonlicht, Street-Fotografie aus der Hüfte und die große Spannung, ob auf dem Film am Ende überhaupt etwas zu sehen ist.

Und dann wird’s live: Replay Operator beim Football, ungewohnte Verantwortung, Knöpfe, Hebel, Replays in Zeitlupe und die Erkenntnis, dass neue Aufgaben manchmal genau dann Spaß machen, wenn man vorher ordentlich Respekt davor hatte.

Mit dabei:

🎲 Brettspiel-Prototyp auf dem Weg zur ersten Mini-Auflage
🖨️ Druckerei-Besuch zwischen Pappe, Plättchen und Produktionsfragen
🎡 Analoge Rummel-Fotografie bei Nacht
🏈 Replay Operator beim Football
🎥 Live-Kamera bei einem Ernährungskongress
😅 Und ein blaues Auge, das leider kein Schatten ist

Kurz gesagt: Eine Folge über Projekte, die langsam echt werden, Bilder, die vielleicht was geworden sind, und Jobs, bei denen man erst danach merkt: War eigentlich ziemlich cool.

Folge 123 bewegt sich irgendwo zwischen Theaterbühne, Bewerbungsfoto und Glasfaserverteiler.

Wir sprechen über eine ziemlich lebendige Theaterproduktion mit vielen Kindern, klarer Regievision und der Herausforderung, mitten im Chaos trotzdem irgendwie die richtigen Bilder und den richtigen Ton einzufangen.

Außerdem geht’s um Fotoshootings, bei denen die Kamera fast weniger wichtig ist als das, was davor passiert: Vertrauen aufbauen, Unsicherheit nehmen und Menschen so zu fotografieren, dass sie sich nicht komplett unwohl fühlen.

Mit dabei:

🎭 Kindertheater, Generalprobe und künstlerische Verwirrung
📸 Bewerbungsfotos zwischen Schüchternheit und Selbstvertrauen
💍 Standesamt, Botanischer Garten und Hochzeitsgefühl im kleinen Kreis
😅 Warum Feedback nach der Abgabe manchmal doch kurz Puls macht
🤖 KI, Authentizität und der Wunsch nach „bitte nicht zu perfekt“
🌐 Internetkästen, Glasfaser und die Frage, wie man Technik verständlich filmt

Kurz gesagt: Eine Folge über das Dazwischen — zwischen Kamera und Mensch, zwischen Kunst und Auftrag, zwischen Technik und Verständlichkeit.