Una obra que mezcla historia, censura, diversidad y carcajadas a rabiar. Las Crónicas del Diablo y La generación perdida nos lleva, desde la mirada de un diablo-reportero, al México de los años 20, cuando Salvador Novo, Xavier Villaurrutia y Antonieta Rivas Mercado desafiaron la moral y el poder con arte, teatro y libertad.
Un montaje impecable, lleno de humor ácido, musicales memorables y actuaciones que se aplauden de pie. Solo dos funciones más en el Teatro Xola, y créeme: no te la puedes perder.

Cinco países, casi tres horas y un conteo de muertos que rompe récords: John Wick está de regreso para cerrar su historia a balazos. Keanu Reeves enfrenta a toda la Alta Mesa, un marqués implacable y asesinos de élite en un recorrido que va de Osaka a París, buscando una sola cosa: libertad.
Prepárate para la acción más brutal, las peleas más coreografiadas y un final que no olvidarás… si logras verlo sin pestañear.

En este episodio de La vida es un teatro, celebramos la nueva joya de Las Meninas: un montaje histórico-musical que recorre, con rigor y comedia fina, los 700 años de la Ciudad de México.

Aplaudo a rabiar esta comedia de Luis Huitrón y Marvin Ortega, que reconstruye —con una producción impecable— desde la fundación de Tenochtitlán hasta la CDMX contemporánea. Un viaje que mezcla teatro, historia, carcajadas, crítica social y un elenco de lujo, en una de las experiencias más memorables de la cartelera teatral capitalina.

Un homenaje escénico que nos recuerda que la cultura también puede ser una fiesta, un acto de resistencia... y un acto de amor por nuestra historia.

¿Ya fuiste? Si no, este episodio te va a convencer.

No soy experto en cómics ni en los universos Marvel ni alDC y, mucho menos, al de John Wick, cuyas tres primeras películas tardé años enverlas y sí, me atraparon; justo estaba por ver la cuarta cuando mi amigo ErickGallardo (él, sí, expertazo en el tema) me sugirió que antes de la 4 me chutaraBailarina, un spin off del mundo Wick...

¡Una maldita obra de arte!

Es más, en mayúsculas: ¡OBRA DE ARTE!

En este episodio de La vida es un teatro, Víctor Hugo Sánchez se desvela (literalmente) para reseñar dos nuevas propuestas del universo Marvel que, aunque no le quitan el sueño… al menos lo acompañan.

Entre explosiones, trajes robóticos, giros imposibles y un Harrison Ford convertido en Hulk rojo (sí, leíste bien), hacemos una parada en Capitán América: Un nuevo mundo y Ironheart, dos producciones que se debaten entre la “fumadez” total y la divertida palomita de madrugada.

Además, nos comparte cómo las historias de superhéroes también pueden tocar fibras personales, y cómo a veces el insomnio no sólo nos roba el descanso, sino que nos regala descubrimientos inesperados en la pantalla chica.

¿Vale la pena desvelarse por estas series? Dale play y decide tú.

En este episodio de La vida es un teatro, Víctor Hugo Sánchez nos lleva de la mano a uno de los montajes más crudos, sinceros y conmovedores de la escena independiente: “Sorry”, escrita, actuada y producida por la talentosa Tania Ángeles Begún.

Una historia que sacude desde la entraña, sobre dos jóvenes atrapados entre el amor y el caos, entre la fiesta desbordada y la responsabilidad no asumida. “Sorry” nos enfrenta a las heridas que deja la adicción, la violencia silenciosa de una infancia rota y las decisiones que marcan generaciones enteras.

Con actuaciones potentes, un lenguaje visual cargado de referencias cinematográficas y una estructura no lineal que obliga a mirar con otros ojos, esta obra se convierte en una experiencia escénica imprescindible.

Un retrato doloroso y feroz de lo que significa amar mal, crecer torcido y buscar redención. Una función única que no se puede dejar pasar.

En este episodio hablamos sobre “De desastres y cómo arreglarlos”, la ágil, divertida y entrañable puesta en escena escrita y protagonizada por Splash Morales.

Desde el Foro Shakespeare, seguimos la historia de René, una joven que, harta de fracasar en el amor, accede a una solución radical: dejarle el corazón a la Inteligencia Artificial. ¿Qué pasa cuando el novio perfecto empieza a pensar por sí mismo? Bajo la dirección de Samantha Castillo, esta segunda temporada profundiza en los claroscuros de las relaciones modernas y en las ilusiones —reales o artificiales— que fabricamos para no estar solos.

Un monólogo brillante que mezcla ciencia, emociones, desamor, algoritmos y carcajadas, y que confirma el talento de una nueva generación teatral mexicana. Si te has preguntado si el amor puede actualizarse... este episodio es para ti.

La serie “Sin querer, queriendo” sobre Chespirito ya llegó a HBO Max y sí… tiene cosas rescatables (como Karina Gidi y Pablo Cruz Guerrero), pero también varios detalles que no terminan de cuajar. En este episodio te cuento mi primera impresión del estreno, lo que no me gusta de su narrativa, y cómo HBO decidió contar la historia de uno de los íconos más grandes de la televisión mexicana.
Pero eso no es todo: también revivo una anécdota muy personal —y muy ñoña— que viví con Don Roberto Gómez Bolaños cuando yo trabajaba en Televisa.
Fueron 15 minutos de agenda que se convirtieron en 4 horas de cigarros, comas, gerundios… y un respeto mutuo.
Un episodio lleno de nostalgia, crítica, y esas lecciones que sólo te da una charla con un genio que jugaba con las palabras como quien juega con monitos de Star Wars.