"Pour le 7ème épisode de cette troisième saison de ce podcast, je vous propose une rencontre avec Marion Le Guével, danseuse, comédienne et créatrice.

J'ai rencontré Marion il y a environ 5 ans, à l'occasion d'une formation en pratique somatique par le mouvement, au cours de laquelle j'ai souvent été impressionnée par la clarté avec laquelle elle transmettait cette pratique dans les exercices préparatoires que nous faisions. Son parcours à la croisée de la danse, du théâtre et des arts de la marionnette m'a ensuite notamment incitée à lui proposer de partager l'un des rôles du spectacle jeune public SCOOOOOTCH !, dans lequel elle tourne encore cette saison.

Un soir d'hiver, à Sherbrooke, au Québec, pendant la diffusion de ce même spectacle avec la distribution québécoise au sein de laquelle Marion jouait exceptionnellement, nous sommes revenues sur un parcours à la croisée de plusieurs disciplines, du fait d'agir mais aussi de laisser agir, de la danse comme manière de désacraliser les mots, ou encore du collectif comme espace pour laisser se diffuser la joie et de bien d'autres choses encore, que je vous invite à présent à écouter”. Amélie Poirier

(c) Nicolas Guiraud

"Pour le sixième épisode de cette troisième saison de ce podcast, je vous propose une rencontre avec Dinaïg Stall : marionnettiste, créateurice, doctorant·e et directeurice du DESS en Théâtre de Marionnettes Contemporain à l’UQAM, à Montréal. La première fois que j’ai rencontré Dinaïg, c’était il y a presque 10 ans. J’étais venue tourner un film documentaire à Montréal et j’en avais profité pour venir prendre des informations sur le DESS à l’UQAM. Quelques années plus tard, j’ai finalement pris part à cette formation au Québec et Dinaïg a donc fait partie des professeur·e·s de notre cohorte. J’ai eu notamment la chance de suivre son cours sur l’approche queer des arts qui est venu soutenir mes différents processus créatifs. Dinaïg m’a ensuite accompagné·e sur la création de plusieurs spectacles franco-québécois, principalement d’un point de vue dramaturgique. Un soir d’hiver, à Montréal, dans le salon de Dinaïg, durant une résidence de recherche pour une prochaine création franco-québécoise, nous avons parlé de son parcours professionnel, qui a débuté en France à la direction artistique d’une compagnie, puis s’est poursuivi au Québec dans un espace académique, de procédés marionnettiques pour queeriser les représentations, du fait de découvrir ce que l’on pense soi-même parce qu’on a le temps de le penser à travers un processus doctoral et de beaucoup d’autres choses encore, que je vous invite à présent à écouter". Amélie Poirier

(c) Sarah Seené

« Pour le cinquième épisode de cette troisième saison de ce podcast, je vous propose une rencontre avec la créatrice, technicienne et comédienne : Lauriane Durix. J’ai rencontré Lauriane il y a environ 10 ans, via un cercle commun de connaissances. Et lorsque nous avons dû doubler l’un des rôles pour le spectacle jeune public DADAAA DUO, qui impliquait à la fois une part de technique et une part d’artistique, nous avons immédiatement pensé à elle. Elle nous a également accompagnés, de manière toujours très professionnelle, à ce même poste sur le spectacle en espace public 20e Rue Ouest, de manière plus ponctuelle. En ce moment, j’ai la joie de l’accompagner, elle et sa comparse Marie Bourin Okuda, sur le spectacle Antigone.s de la Cie Hej Hej Tak qu’elles sont en train de co-écrire et de co-concevoir. À la fin du mois de décembre 2025, chez moi, à Lille, entourées de chats qui vont et viennent dans le séjour, nous avons parlé de la technique comme d’une approche plus concrète du plateau, du fait de brouiller joyeusement les lignes entre l’artistique et la technique, mais aussi des enjeux logistiques qui en découlent parfois, du collectif qui offre la possibilité de se dépasser, et d’une envie de ralentir un peu le rythme aussi. Et de beaucoup d’autres choses, que je vous invite à présent à écouter. »

Amélie Poirier

(c) Alexandre Debuchy