La noche es bella es una selección de música y versos para gozar y soñar despiertos en una noche de verano. Exploramos la belleza como camino interior, con versos de José Hierro, ecos de Kavafis, reflexiones sobre la percepción y la luz, y una mirada al cielo nocturno como espacio de libertad. Sonará: PONCHIELLI: Cielo e mar; PISADOR: Si la noche hace oscura; TRADICIÓN JAPONESA / ADAPT. HESPÈRION XXI: Ave Maria (versión pentatónica); SCHUBERT: Quinteto en do mayor, Adagio; FLORES: Morocota; MONTEVERDI: Pur ti miro, pur ti godo, L'Incoronazione di Poppea.

¿Qué es el amor? Un viaje musical nocturno dedicado a la eterna pregunta. Su misterio, su belleza, su dolor, su luz y su sombra. Recorremos distintas miradas filosóficas, poéticas y musicales sobre este impulso sobre ese impulso que atraviesa siglos y vidas, que nos transforma, nos hiere, nos eleva y nos revela. Sonará: HANDEL: Eternal Source of Light Divine; SATIE: Gymnopédie núm. 1; PREISNER: Song for the Unification of Europe; COUPERIN: Concierto núm. 9 en mi mayor, Ritratto dell’Amore; RIMSKY‑KÓRSAKOV: Aria de Snegúrochka, La Doncella de la nieve; VERDI: Bella figlia dell’amore; ELGAR: Concierto para violonchelo en mi menor, op. 85, Adagio. Moderato; PORTER: What Is This Thing Called Love.

Nos adentramos en una casa sosegada, un espacio inspirado en los versos de San Juan de la Cruz. Un lugar de calma, escucha y contemplación. Cada estancia de esta casa - el salón, la habitación de los niños, la cocina, y el jardín- se abre como una metáfora del alma en reposo que suena. La belleza aparece como asidero, como forma de “darse cuenta”, como camino hacia la presencia inspirado por estas músicas: GLASS: Mad Rush; ENCINA: Mi libertad en sosiego; SAGLIO: Amelui; UDLAND: Meditación núm. 1; CANTELOUBE: Brezzaiola, Los Cantos de la Auvernia; KODÁLY: Adagio para violín y piano; SCRIABIN: Preludio y Nocturno para la mano izquierda, op. 9; RODRIGO: Siciliana, Concierto de estío; VILLA‑LOBOS: Bachianas brasileiras núm. 5.

A partir de las palabras de Steinbeck, Herman Hesse, Carl Sagan y Juan Ramón Jiménez os proponemos un viaje hacia la soledad como espacio de revelación. La música se convierte en nuestra guía para comprender que no estamos tan solos como podríamos pensar. PELÁEZ: Soledad sonora; STROZZI: Che si può fare; BARRY: You Only Live Twice; PORTMAN: The First Morning of the World; VALENTINI: Sonata enarmónica en sol menor; CHOPIN / ARNALDS: Letter of a Traveller (sobre el Preludio en re bemol mayor Gota de lluvia); BEETHOVEN: Sonata para piano núm. 27 en mi menor, op. 90; PÁEZ: Yo vengo a ofrecer mi corazón.

Somos porque respiramos. Convertimos este movimiento cotidiano y casi siempre imperceptible en un territorio de conciencia, calma y conocimiento. La música, que también respira, nos enseña a escuchar el mundo y a escucharnos a nosotros mismos. ARNALDS: Verses; EINAUDI: I Giorni; VIVALDI: Piango, gemo, sospiro; HÄNDEL: Lascia la spina, cogli la rosa, de Il trionfo del Tempo e del Disinganno; MAHLER: Ich atmet’ einen linden Duft, de los Rückert‑Lieder núm. 2; RAVEL: Sonata para violín y piano en la menor núm. 1, Sonata póstuma; CILEA: Io son l’umile ancella, de Adriana Lecouvreur.

Nos deleitamos con las pequeñas alegrías de la vida... Alegrías que nacen del canto, de la calma, del recuerdo, de la compañía. Melodías —festivas, íntimas, conmovedoras— que dibujan un pequeño mapa de pequeñas alegrias y belleza.

VIVES: Canción del ruiseñor, de Doña Francisquita; CARESANA: Pastorale, de La serenata; SCHUMANN: Aria, de la Sonata para piano núm. 1 en fa sostenido menor, op. 11; RICHTER: Vocal, de Memoryhouse; HAHN: À Chloris, de las Chansons grises; FIBICH: Danza campesina, de Impresiones de la campiña, Suite núm. 1; ÁLVAREZ ALONSO: Suspiros de España; SPOHR: Adagio, del Concertante para violín, arpa y orquesta en sol mayor; GIBBONS: O clap your hands together, himno a 8 voces; MOZART: Là ci darem la mano, de Don Giovanni

Exploramos la armonía como el arte de la convivencia: la capacidad de escuchar, de comprender, de tender puentes entre voces distintas. A través de obras que dialogan entre épocas, culturas y sensibilidades, trazamos un viaje musical que demuestra que la armonía no es solo un concepto sonoro, sino una forma de estar en el mundo. FALLA: Pantomima de El amor brujo; BACH: Concierto para dos violines en re menor, bwv 1043 (Largo ma non tanto); WEBER: Wiegala; ANÓNIMO MEDIEVAL: Lamento di tristano; PÉREZ BOCANEGRA: Hanacpachap cussicuinin; DIABATÉ: Cantelowes dream (Korolen); POOK: Libera me, BSO Una habitación en Roma; ELGAR: Nimrod, Variaciones enigma, op. 36.

La ternura atraviesa la noche como una luz que lo suaviza todo. Desde la intuición de Vasconcelos —esa ternura infinita que habita el universo— avanzamos hacia una idea más íntima y madura: la ternura como forma de mirar la fragilidad propia y ajena. Como un puente que nos acerca a los demás. Como la resistencia última a no perder la humanidad. Reivindicamos la ternura con músicas como: FAURÉ: Berceuse, op. 16; GERSHWIN: Canción de Clara, de Porgy and Bess; RAVEL: Introducción y Allegro; BROUWER: Paisaje cubano con lluvia; MARAIS: Las voces humanas; SAVALL: Improvisación sobre Las voces humanas de Marin Marais; BRAHMS: Intermezzo en la mayor, núm. 2, op. 118; BRAHMS: Intermezzo en si menor, Adagio, op. 119; MASSENET: En fermant les yeux, aria de Des Grieux, de de Manon.