Wyruszamy w dwuczęściową podróż przez historię rodziny Womacków. Inspiracją jest wydana w tym roku płyta Womack Sisters. Zaczynamy od młodych braci, którzy dorastali w religijnym, biednym domu w Cleveland.

Jednym z nich był Bobby Womack, który na swojej muzycznej drodze spotkał takie legendy jak Sam Cooke, Wilson Pickett, James Brown, Sly Stone czy Janis Joplin. A łatwa to droga nie była. Pełna wzlotów i upadków, dobrych i złych decyzji, narkotyków i śmierci, ale też wielkiego talentu i wiary w siebie.

Playlista:

01- Bobby Womack - California Dreamin’

03- The Valentinos - Lookin' For A Love

04- The Valentinos - It's All Over Now

05- Bobby Womack - Woman's Gotta Have It

06- Bobby Womack - Across 110th Street

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Zdjęcie: Bobby Womack na sesji do płyty „The Poet II” 1984 rok.

Źródła:

„Bobby Womack: My Story 1944 – 2014” Bobby Womack i Robert Ashton

„Bobby Womack: Across 110th Street” reż. James Maycock (2013)

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Światło dzienne ujrzała właśnie trzynasta solowa płyta Chaki Khan, „Chakzilla”. Z tej okazji cofamy się do początków kariery jednej z najważniejszych amerykańskich wokalistek, która dorobiła się przydomku Królowej Funku.

Od jej najmłodszych lat, gdy jej droga przecięła się z Czarnymi Panterami, przez pierwsze hity z zespołem Rufus i współpracę z takimi artystami jak Stevie Wonder, Quincy Jones czy Prince, aż po solową karierę, którą rozpoczęła z przytupem w 1978 roku.

Dziś Chaka Khan ma status ikony amerykańskiej muzyki, a w tym roku otrzymała nagrodę Grammy za całokształt twórczości.

Tak brzmi historia królowej.

Playlista:

01- Chaka Khan - Chakzilla

02- Rufus featuring Chaka Khan - Tell me something Good

03- Chaka Khan - I'm Every Woman

04- Chaka Khan - I Feel for You

05- Rufus & Chaka Khan - Ain't Nobody

06- Chaka Khan - Like Sugar

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Źródła:

„Chaka! Through the Fire” Chaka Khan i Tonya Bolden (2003)

***

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Nowy sezon naszego podcastu rozpoczynamy tanecznie i kontynuujemy podróż przez historie muzyki afroamerykańskiej. Kiedy w 1979 roku disco zakończyło się słynną Disco Demolition Night na stadionie w Chicago, nikt nie podejrzewał, że w tym samym mieście, w jednym z klubów i magazynów, narodzi się nowa muzyka.

House jest dziś biznesem wartym miliony dolarów, ale jego początki były znacznie skromniejsze. To młodzi, wykluczeni i niezwykle zdolni mieszkańcy podupadających amerykańskich miast stworzyli muzykę, która wkrótce miała rozpocząć kolejną taneczną rewolucję i rozlać się na cały świat.

Poznajcie historie pionierów muzyki house.

Playlista:

01- Steve Silk Hurley - Jack Your Body

02- Jesse Saunders - On and On

03- Marshall Jefferson - Move Your Body

04- Jungle Brothers - I'll House You

05- Frankie Knuckles - You Can't Hide (House Mix)

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Zdjęcie: Jesse Saunders w klubie Playground w latach 80. w Chicago.

Źródła:

„Pump Up the Volume: A History of House Music” reż. Carl Hindmarch (2001)

„Chicago House Music: Culture and Community” Marguerite L. Harrold

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Ostatni odcinek sezonu poświęcamy wokalistce, która rozpoczęła swoją karierę już w wieku 4 lat, a gdy miała zaledwie 6 lat, poznała ją cała Ameryka. Gladys Knight być może nie jest w Polsce tak popularna jak w USA, ale jej kariera to podróż przez zmieniające się dzieje Ameryki od połowy lat 50. XX wieku. Na swojej drodze spotykała wszystkich wielkich artystów, o których już opowiadaliśmy, by ostatecznie sama stać się żywą legendą uwielbianą przez Amerykanów.

Zapraszamy na odcinek, w którym króluje prawdziwy soul w wykonaniu jego cesarzowej.

Playlista:

01- Gladys Knight & The Pips - I Heard It Through The Grapevine

02- The Pips - Whistle My Love

03- Gladys Knight & The Pips - Every Beat Of My Heart

04- Gladys Knight & The Pips - If I Were Your Woman

05- Gladys Knight & The Pips - The Makings of You

06- Gladys Knight & The Pips - Love Overboard

07- Gladys Knight - Licence To Kill

08- Gladys Knight & The Pips - Midnight Train to Georgia

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Zdjęcie: Gladys Knight na scenie w grudniu 2025 roku.

Źródła:

„Biography: Gladys Knight: A Knight's Tale” (2001)

„Between Each Line of Pain and Glory: My Life Story” Gladys Knight

***

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Istnieje jeden artysta, którego usłyszycie na niemal każdej „czarnej” imprezie. Artysta nierozerwalnie związany z dobrą zabawą w gronie przyjaciół, z rodzinnymi grillami i spotkaniami w domach afroamerykańskich rodzin. Nigdy nie podbił głównych list przebojów – jego muzyka trafiała przede wszystkim na listy R\&B – a mimo to przez dekady wyprzedawał koncerty do ostatniego miejsca.

Kiedy Beyoncé chciała pokazać, że wciąż jest dziewczyną z sąsiedztwa, która bawi się z rodziną i przyjaciółmi na osiedlowym grillu, nagrała cover właśnie jego utworu. A jednak istnieje spora szansa, że nigdy wcześniej o nim nie słyszeliście.

Nazywał się Frankie Beverly. Wraz ze swoim zespołem Maze przez sześć dekad był ukochanym artystą Czarnej Ameryki, a jego piosenki stały się nieoficjalnymi hymnami tej społeczności.

Zapraszamy do labiryntu.

Playlista: 01- Maze - Feel That You're Feelin' 02- Frank Beverly And The Butlers - If That's What You Wanted 03- Frankie Beverly's Raw Soul - Color Blind 04- Maze - Happy Feelin's 05- Maze - Before I Let Go 06- Beyoncé - Before I Let Go

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM Montaż: Qba

--------------------

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Nie planowaliśmy tego w ten sposób – wyszło zupełnie przypadkiem, że dokładnie w dniu premiery tego odcinka przypadają również urodziny jego bohatera, Billa Withersa.

Bill był jednym z tych nielicznych artystów, którzy po osiągnięciu sukcesu, stworzeniu jednych z najpiękniejszych amerykańskich piosenek i zdobyciu uznania na całym świecie postanowili zakończyć karierę i poświęcić się spokojnemu życiu z rodziną. Udało mu się to dlatego, że zaczynał stosunkowo późno – miał już trzydzieści lat, za sobą pełne przygód życie i dobrze wiedział, co jest dla niego najważniejsze i nigdy nie uzależnił swojej tożsamości od bycia gwiazdą.

My spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, jak to się stało, że człowiek, który spędził w świetle reflektorów zaledwie kilkanaście lat, odszedł z muzyki jako spełniony artysta i pozostawił po sobie jedne z najbardziej ponadczasowych piosenek w historii. Zapraszamy!

Playlista:

01- Bill Withers - Kissing My Love

02- Bill Withers - Ain't No Sunshine

03- Bill Withers - Lean on Me

04- Bill Withers - Lovely Day

05- Bill Withers - Grandma's Hands

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Zdjęcie: Bill Withers w czasie premiery płyty „Stil Bill” 1972 rok.

Źródła:

„Still Bill” reż. Damani Baker, Alex Vlack (2009)

„Bill Withers: The Soul Man Who Walked Away” by Andy Greene, Rolling Stone 2015

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Dzisiejszy odcinek jest iście hollywoodzki — i to ze znakomitym soundtrackiem. Przedstawiamy wam Teddy’ego Pendergrassa, króla Filadelfii, który na przełomie lat 70. i 80. bezdyskusyjnie należał do największych gwiazd muzyki soul. Jego płyty sprzedawały się w milionach egzemplarzy, a koncerty przyciągały tłumy kobiet, którym Teddy serwował pełne emocji widowiska.

Ale wspaniała muzyka to tylko część tej opowieści. Życie Pendergrassa obfitowało w wydarzenia, których nie powstydziłby się niejeden scenarzysta: gangi, seks, morderstwa, narkotyki, szybkie samochody, tragiczne wypadki i pełne nadziei powroty.

Pendergrass jest jednym z ulubionych artystów Qby, więc spodziewajcie się mnóstwa anegdot i osobistych wstawek. ;)

Playlista:

01- Teddy Pendergrass - Love T.K.O

02- Teddy Pendergrass - Angel With Muddy Feet

03- Harold Melvin & The Blue Notes - I Miss You

04- Harold Melvin & The Blue Notes - Wake up Everybody (feat. Teddy Pendergrass)

05- Teddy Pendergrass - Turn off the Lights

06- Teddy Pendergrass - Hold Me (Duet with Whitney Houston)

07- Teddy Pendergrass - Get Up, Get Down, Get Funky, Get Loose

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Źródła:

„Teddy Pendergrass: If You Don't Know Me” reż. Olivia Lichtenstein (2019)

„Truly Blessed” Teddy Pendergrass with Patricia Romanowski (1998)

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia

Do drugiej części opowieści o życiu Milesa Davisa postanowiliśmy zaprosić specjalnego gościa. Barnaba Siegel jest dziennikarzem muzycznym, prowadzi blog The Seventies & Beyond, a o tak zwanym elektrycznym okresie twórczości Milesa niedawno napisał także okładkowy artykuł do magazynu „Jazz Forum”.

Naszą historię wznawiamy w 1969 roku, gdy zmieniająca się muzyka afroamerykańska nadała nowy kierunek również twórczości Davisa. Ale Miles nie byłby sobą, gdyby nie zrobił tego po swojemu — tworząc muzykę, która na zawsze odmieniła oblicze jazzu.

Zapraszamy do wysłuchania drugiej części naszej opowieści o Milesie Davisie i dalszej celebracji setnych urodzin tego wyjątkowego artysty.

Playlista:

01- Miles Davis - In a Silent Way

02- Miles Davis - Pharaoh's Dance

03- Miles Davis - Rated X

04- Miles Davis - Minnie

05- Miles Davis - The Man With the Horn

06- Miles Davis - One Phone Call Street Scenes

07- Miles Davis - Don't Lose Your Mind

08- Miles Davis - The Doo-Bop Song

Nagraliśmy w studio Radia Kampus 97,1 FM

Montaż: Qba

Zdjęcie: Miles Davis w połowie lat 80.

Źródła:

„Miles Davis. Ilustrowana biografia” (2015)

„Miles. Autobiografia” Miles Davis, Quincy Troupe (1989)

„Miles Davis: Birth of the Cool” reż. Stanley Nelson (2019)

„3 Shades of Blue: Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, and the Lost Empire of Cool” James Kaplan (2024)

https://www.facebook.com/funkologia.podcast

Dołącz do funkowej rodziny: https://patronite.pl/funkologia

Postaw nam kawę: https://suppi.pl/funkologia