C’est dès l’âge de 9 ans que Katrine Sansregret monte sur scène pour la première fois. Aujourd’hui, elle se sent enfin pleinement sur son X en musique.

Dans cet épisode de Fréquence Québec, elle revient sur Star Académie, son parcours, un après plus fragile et le chemin qui l’a menée à s’assumer pleinement comme artiste. On aborde son lien avec le public, son rôle auprès des jeunes, ses inspirations et son tout premier album, « J’ai créé le problème qu’on est en train de laisser à nos enfants », qui paraîtra le 8 mai.

Entre confidences, musique et réflexions, Katrine partage aussi sa vision de la défaite, influencée par le sport, et revient sur sa collaboration avec Roxane Bruneau pour la mise en scène de son spectacle.

Une rencontre authentique avec une artiste en pleine évolution. 🎶✨

Elle interprète « Par où partir » et « Je n’entends plus ».

Dans cet épisode de Fréquence Québec, on découvre la femme derrière l’artiste : Roxane Bruneau.

Elle nous parle de ce moment de calme qui, pour certains, serait un moment plutôt rock’n’roll, tout en revenant sur les grandes étapes de son parcours — dont son impressionnante ascension en France.

Roxane raconte également comment est née sa collaboration avec Michael Bublé, son rapport aux médias et aux sites à potins, qui a évolué avec le temps, et cet alter ego qui prend le relais lorsqu’elle monte sur scène.

Entre confidences et réflexions, on lui pose LA question que plusieurs se posent : à quand le prochain album de Roxane Bruneau? Une discussion spontanée et sans filtre avec une artiste aussi vraie que surprenante. 🎤✨

Roxane nous fait le plaisir d’interpréter « Hold me close » et « À ma manière ». 🎶

Pour connaître toutes les dates de spectacles de Roxane, rendez-vous au roxanebruneau.com

Derrière leur nom se cache une touche de magie, inspirée de leur passion pour l’univers de Disney. Mais au cœur du groupe Raffy, c’est surtout une amitié solide qui traverse le temps.

Dans cet épisode de Fréquence Québec, ils reviennent sur leur parcours, marqué par une pause d’écriture de près de dix ans entre leur dernier album et celui à paraître en mai prochain. Un album qu’ils décrivent comme plus brut, plus audacieux et entièrement à leur image.

Avec Caroline, on parle d’écriture, d’inspiration, de maternité, du regard des autres et de ce chemin vers une authenticité de plus en plus assumée. Elle partage aussi l’émotion d’être une grande fan de Disney et l’honneur de pouvoir y performer chaque année comme artiste invitée sur la scène québécoise.

Raffy nous fait le plaisir d’interpréter pour nous leurs chansons « Je cherche le bonheur » et « On dormira demain ». 🎶

Pour connaître les dates de spectacles à venir, rendez-vous au raffy.ca.

Le lancement de leur nouvel album se tiendra le 15 mai prochain à 21h au Bière au menu à Bois-des-filions! Voici le lien de l’événement : https://biereaumenu.com/events/le-band-raffy-lancement-dalbum-on-dormira-demain/

Certaines personnes font de la musique. D’autres sont faites de musique. Éléonore Lagacé est de celles-là. Issue d’une famille d’artistes, elle baigne dans cet univers depuis toujours.

Dans cet épisode de Fréquence Québec, elle revient sur son aventure à Hors réseau, sur son rôle de Peter Pan et sur son projet à venir : Avec ou sans cash.

Elle raconte aussi comment la découverte de son alter ego — influencée notamment par Lady Gaga — a transformé sa manière de se percevoir sur scène. Entre confidences sur le regard des autres, sur son style et sur l’importance de rester fidèle à elle-même, elle souligne également le rôle essentiel de son entourage, et particulièrement celui de sa mère, toujours présente pour l’encourager.

Une rencontre lumineuse avec une artiste aussi libre qu’authentique. 🎭✨

Éléonore nous fait le plaisir d’interpréter pour nous ses chansons « Fighting The Storm » et « Poussière d’étoile ». 🎶

On l’a découvert dans Mixmania 2 en 2011, mais depuis, l’artiste qu’il est s’est construit à travers plusieurs scènes et plateaux marquants : Danser pour gagner, La Voix, Révolution et Zénith.

Installé en France depuis deux ans, il s’est illustré dans « Molière, l’opéra urbain », un rôle qui lui a valu son tout premier prix comme révélation masculine.✨

Dans cet épisode de Fréquence Québec, il parle de lâcher-prise, de l’importance de la défaite, du rôle de son entourage et de cet album à venir qu’il décrit comme un véritable roman en chansons, où chaque pièce raconte un chapitre de son histoire.

Un artiste authentique qui garde toujours cette idée en tête :
« L’artiste, c’est l’enfant qui a survécu. »

Il nous fait le plaisir d’interpréter pour nous ses chansons « Pas sans toi » et « Équilibre ».🎶

C’est à l’âge de 4 ans qu’Andie Therio a compris qu’elle voulait chanter. Son rêve d’enfant ? Être une Spice Girl. Sans aucun plan B, elle a choisi de suivre les détours que la vie a mis sur son chemin — des chemins qui l’ont toujours ramenée vers la musique.

Dans cet épisode de Fréquence Québec, Andie raconte le moment où elle a décidé de tout changer pour s’assumer pleinement comme artiste. Elle travaille actuellement sur son tout premier album francophone et nous en offre un aperçu en chansons.

Une rencontre sincère et inspirante avec une artiste portée par une grande liberté artistique. 🎤✨

Pour ne rien manquer des actualités de Andie, rendez-vous au https://andietherio.com/

Émile Bilodeau est dans nos vies depuis 10 ans, et il n’a jamais cessé de faire résonner ses idées aussi fort que ses mélodies. À l’approche de la trentaine, il partage un regard lucide sur son évolution personnelle et artistique.

Inspiré par un hiver aux Îles-de-la-Madeleine, il dévoile un nouvel album où la chaleur des rencontres contraste avec la rudesse du climat. Avec la fougue qu’on lui connaît, Émile aborde l’accueil de l’Autre, l’engagement et un désir de souveraineté qui s’est transformé avec le temps.

Une conversation vivante, engagée et rassembleuse — à l’image de l’artiste. 🔥🎶

Dans cet épisode, Stéphanie Boulay se livre avec sincérité sur le parcours qui a façonné l’artiste qu’elle est aujourd’hui — de la petite Stéphanie à la femme et créatrice qu’elle est devenue. Elle raconte comment la musique l’a aidée à traverser le doute, le syndrome de l’imposteur et cette impression d’être « too much ».

Elle revient sur son album solo, un projet identitaire et thérapeutique, l’impact de son diagnostique de neurodivergence sur son art et le passage d’un duo avec sa sœur à une aventure solo. Un échange sensible sur la création, la vulnérabilité et la recherche de sa place. 🎶✨