『Flamenco Llave en Mano』のカバーアート

Flamenco Llave en Mano

Flamenco Llave en Mano

著者： Sabina Todaro
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Una clave de lectura revolucionaria para entender el flamenco en su esencia cultural y musical, ofrecida por Sabina Todaro.
Dedicado a quien quiera conocer y/o profundizar esta forma de arte de manera no nocional, sino utilizando la lógica y comprendiendo este maravilloso fenómeno que es el flamenco en todos los aspectos posibles, fisicos, musicales, psicologicos, expresivos, creativos... como instrumento para la vida.Copyright Sabina Todaro 音楽
エピソード
  • #5 Coherencia y honestidad en el flamenco - Flamenco Llave en Mano podcast

    #5 Coherencia y honestidad en el flamenco - Flamenco Llave en Mano podcast
    2025/07/22
    Hablando de coherencia y honestidad en el flamenco, pensamos en lo que se hizo a lo largo de la historia: los artistas antiguos no necesitaban fingir, sino expresar lo que sentían.Los artistas de nuestra época tienen una formación —muy a menudo académica, de conservatorio— que a veces les impide hacer exactamente lo que sienten, y en cambio hacen lo que creen que deben hacer para agradar al mundo del espectáculo, al público, al manager, a los seguidores en redes sociales, o para adherirse al canon de lo que “se debe hacer”. Quien toca o baila hoy día tiene una formación académica. Por suerte, hoy se aprende en escuelas y cualquier persona puede empezar a tocar o bailar. Antiguamente, se elegía la profesión artística por vocación, no por buscar un trabajo cualquiera.El profesionalismo en el flamenco aparece hace pocas décadas. Antiguamente, ser artista era una necesidad del alma, para expresar una parte importante de la esencia de uno. Si cantar, tocar o bailar era una necesidad del alma, nadie te iba a contar algo que no fuera su verdad. Hoy, si soy artista, gano mucho menos que si fuera un divo y saliera en la prensa del corazón. Cada vez más, el flamenco se está convirtiendo en tener éxito, vender y ganar lo más posible.La esencia del flamenco, sin embargo, no ha cambiado: sigue sin mirar a una estética. En su historia, más que hoy, el éxito dependía de la capacidad del artista para involucrar a la gente en su emoción, de tocar el alma, no solo de la técnica. El flamenco te cuenta la verdad y la filosofía de vida del artista.Si tengo un filtro técnico, es una máscara que falsifica quién soy, y enseñamos lo que creemos más interesante para los demás. Si conozco muy bien la técnica, puedo intentar enmascararme y mostrar solo la parte de mi personalidad que considero más aceptable en el mercado y la sociedad.Pero de alguna forma, el flamenco no deja nada encubierto, y la verdad siempre aflora. Cada uno de nosotros favorece la expresión de uno u otro aspecto de su personalidad. Pero toda persona contiene todo dentro de sí. Nadie se identifica al 100 % con una única emoción. Puedo ser serio y tener momentos de alegría desenfrenada.Tengo que expresarme sin miedo y ser sincero.El flamenco es el coraje de ser, de existir, de probar lo que siento y de ser honesto y coherente. Para ser fiel a mí mismo, debo mirar dentro, reconocer quién soy, dónde estoy, aceptar mis emociones y vivirlas plenamente. Contarme mi verdad.El flamenco no se hace en solitario: siempre necesitas a alguien que toque, que cante, que dé palmas. Así expresas las emociones que sientes en el momento, sintonizando contigo mismo y con la situación que te rodea. Si empiezo a no decir la verdad, también engañaría a los demás, y el flamenco dejaría de existir.Si soy un buen guitarrista con mucha técnica, puedo disimular mi timidez, mi ansiedad, mi miedo o inseguridad; pero si frente a mí está un aficionado que reconoce las emociones del flamenco, no podré convencerlo con una “verdad” que no lo sea. Me pillará.En cambio, si acepto mis debilidades, mis fragilidades, y las expreso al cantar, tocar o bailar, mi sinceridad se convierte en fuerza y ejerce un poder catártico sobre mi miedo. Y lo que sucede es que termino teniendo más confianza en mí mismo.Al final, el verdadero problema es el miedo a ser juzgado y a juzgarme, y por eso no soy honesto. Pero puedo aprender a ser cada vez más sincero y coherente conmigo mismo.El flamenco te enfrenta a ti mismo, como en un espejo, y te deja desnudo con tu verdad. Al expresarte con flamenco, fingir no es una opción. Quienes bailan, cantan o tocan deben tener en cuenta esta dimensión energética del flamenco, ya que su valor catártico es grande. Y el público lo sentirá también. Si los artistas no tienen miedo a ser juzgados y a juzgarse, el espectador también empezará a hacer lo mismo. En un espectáculo teatral, ocurre algo diferente: las exigencias dramáticas muchas veces llevan al artista a falsificar su verdad profunda. Puede que todo esté maravillosamente estructurado para expresar un concepto o emoción, pero la emoción intensa que surge si el artista está totalmente presente, sin máscaras, es un bálsamo para el alma. Y eso solo surge cuando no hay filtros. El flamenco es muy terapéutico.Soy Sabina Todaro, trabajo con flamenco y danzas y músicas del mundo árabe desde 1985.En mi opinión, lo más importante es ser fiel a uno mismo: es irrenunciable decir la verdad, algo que en la sociedad de hoy en día es bastante raro. Intentar fingir ser otra persona o mostrar emociones que no son propias…Los conocedores profundos del flamenco, si el artista es demasiado técnico, dirán: “Este artista no me llega, no me alcanza.” Difícilmente este concepto estará expresado por un teórico en un libro. El análisis emocional difícilmente se utilizará como medida del valor de algo.Pero te doy un consejo: para evaluar si...
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  • #4 El flamenco visto desde la mirada andaluza - Flamenco llave en mano podcast

    #4 El flamenco visto desde la mirada andaluza - Flamenco llave en mano podcast
    2025/07/18
    Hoy hablamos de cómo los andaluces escuchan el flamenco.Nosotros, los extranjeros, solemos pensar que los españoles, por el simple hecho de serlo, conocen todo lo relacionado con su país, incluido, por supuesto, el flamenco.Sin embargo, en España es común que la gente joven no escuche flamenco, considerándolo música para personas mayores. Y es cierto que en muchas peñas flamencas rara vez se ve a alguien menor de 60 años. Actualmente, los jóvenes en España están más interesados en otros géneros musicales como el pop, el reguetón o la música comercial, algo que ocurre en todo el mundo.En cuanto al flamenco, los españoles tienen una formación pasiva: quien vive en Andalucía ha escuchado flamenco con frecuencia, sin prestarle mucha atención, de forma casual. Por la radio, en la televisión, por un vecino, en la fiesta del pueblo o en el festival de verano. Son como semillas de conocimiento presentes en el oído de la gente. Algo conocen, aunque no estén profundamente involucrados, y normalmente piensan que los mejores artistas son los que aparecen en la radio o en la prensa del corazón.Los gustos musicales de quienes no eligen escuchar flamenco activamente, sino que lo oyen de forma pasiva y casual, están moldeados por la parte más lúdica del flamenco, la que se difunde más fácilmente en los medios.Les gustan las bulerías o los tangos, pero no una seguiriya: en el centro comercial no se escucha el flamenco más profundo.Siendo italiana, pienso que no todos los italianos saben cocinar pizza, bailar la tarantela o tienen bigotes y pelo negro.Del mismo modo, no todos los andaluces pueden ser expertos en flamenco solo por ser españoles.Obviamente, la gente en Andalucía tiene una cierta familiaridad con el flamenco, y esto constituye una base, sobre la cual se puede construir un conocimiento. Muchos andaluces dicen que son como nosotros, los extranjeros, porque nunca se pusieron a escuchar flamenco hasta un cierto día de su vida. Pero, en su universo sonoro, el flamenco existía, mientras que en el nuestro claramente no. Para nosotros, extranjeros que estudiamos y amamos el flamenco, puede ser hasta frustrante ir a España y ver que una persona que dice no escuchar flamenco pueda dar palmas espontáneamente a una rumbita o a una bulería tocada de manera informal en un bar por alguien que se está divirtiendo con los amigos. Cuando a nosotros nos cuesta esfuerzo, ejercicios y estudio.Es importante recordar que el oído se moldea con los sonidos que escuchamos. Entonces, en el oído de un andaluz, el flamenco forma parte de su educación sonora. Lo que no entra espontáneamente es el conocimiento de la cultura, el intento de profundizar, los nombres de los cantaores históricos... Tú, que eres muy aficionado al flamenco y en tu país lo estudias con cuidado, mencionas a autores importantes para tus estudios... y a él ese nombre no le dice nada. Simplemente porque ese artista no aparece en la prensa o en la televisión, y la gente común no los conoce. Nosotros, armados con el sagrado fuego de la pasión hacia el flamenco, pensamos que todo el mundo en Andalucía conoce del flamenco al menos lo que conocemos nosotros, si no mucho más, por haber nacido allí.Hay muchos andaluces que piensan que conocen y, sobre todo, comprenden más que nosotros el flamenco porque son andaluces y tú no. Y empezamos a discutir, intentando hacerle comprender que un tal artista es mejor que otro.Te doy un consejo: cambia de tema. Ya. Es inútil intentar convencer a alguien que piensa que tú no puedes comprender porque no eres de allí.Al contrario, si ves una peña flamenca, entra e intenta hablar con los ancianos que seguramente han visto mucho y han vivido muchas experiencias importantes en festivales y conciertos. Muchos han hecho del flamenco el centro de su vida cultural, y la peña un lugar de referencia. Aunque nunca pensaron en ser profesionales, no se perdieron un espectáculo flamenco en sus alrededores. Escuchar flamenco a diario es una especie de terapia, sin la cual no se puede vivir. El flamenco representa la raíz de la historia personal, que trae a la memoria recuerdos de su infancia, de toda su vida.Para los que fueron educados en otro país, como por ejemplo nos pasa en Italia, la melodía es mucho más importante que el ritmo. Italia es el país de la ópera, tenemos una atención brutal hacia la melodía, pero no hacia el ritmo: nos equivocamos, nos vamos de compás. Para un andaluz, melodía y ritmo se funden profundamente, y si una melodía tiene ritmo, ese ritmo no se puede separar de la melodía. Son uno. Y si quieres sentir como un andaluz, empieza por no separar ritmo y melodía en tu atención.En una fiesta hoy día, muy a menudo hay... reguetón (!), si hay una fiesta, hay a lo mejor bulería; si hay un festival flamenco de pueblo, hay unos cantaores y unos guitarristas. La gente del pueblo va a verlo porque es un evento social, y todos van aunque sin tener una pasión ...
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    23 分
  • #3 Origenes geograficas del flamenco - Flamenco Llave en mano podcast

    #3 Origenes geograficas del flamenco - Flamenco Llave en mano podcast
    2022/05/31
    Decir flamenco no significa decir España, sino hablar de expresión mediterránea, de alegría de vivir, de sentido del grupo, de compartir, de autoafirmación, todos ellos elementos profundamente significativos de esta cultura.

    El flamenco es un fenómeno típicamente andaluz, centralmente andaluz. Pero Andalucía es un territorio muy grande, más grande que todo el valle del Po, casi tan grande como todo el norte de Italia, y comprende zonas muy diferentes entre sí: zonas montañosas, como puede ser la provincia de Granada, zonas marítimas, zonas muy secas, como la ciudad de Córdoba.
    El fenómeno más central nace alrededor de un triángulo que pasa por las ciudades de Sevilla, Cádiz y Jerez de la Frontera. Las personas que son de allí dicen que el flamenco está solo allí pero esto no es absolutamente cierto, tanto es así que existen muchísimos géneros musicales, precisamente, muchísimos palos flamenchi, nacidos totalmente en otras zonas, dedicados centralmente a otras zonas, aunque, quizás, crecieron gracias a la obra de algunos cantaores, de algunos cantantes, que venían de este famoso triángulo antes mencionado.

    De todos modos, el flamenco es una cultura musical y es una cultura de vida bastante difundida, por ahora, en muchas zonas de España (y no solo en España, evidentemente, sino también en todo el mundo). Los andaluces tradicionalmente eran pobres, así que a lo largo de todo el siglo XX, especialmente durante la primera mitad del siglo XX, tomaron, empacaron y emigraron en busca de trabajo. Por eso hay mucho flamenco, comunidades enteras muy arraigadas en el flamenco, por ejemplo, en Barcelona, bastante alejada de Andalucía, por ejemplo, en Madrid.

    Hay géneros musicales que nacen fuera de Andalucía: por ejemplo, en la ciudad de Badajoz, que es la ciudad mayor de Extremadura hay muchísimos gitanos, que han llevado adelante su música flamenca específica creando dos palos que son típicos de allí, el Jaleo Extremeñoy y el Tango Extremeño.

    Luego existen los Palos de Levante, de los cuales muchos se refieren a la región de Murcia (además de a las zonas mineras de la provincia de Almería, Jaén y Granada). En esa zona se concentraron muchos andaluces, que buscaban fortuna en las minas.
    Entonces, en la zona se crea un movimiento de dinero y también solicitudes de entretenimiento realmente, obviamente, muy grande, no, por lo que de todos modos ha habido una expansión del flamenco también en otras zonas.

    Una gran parte del flamenco incluso ha emigrado a las colonias americanas: de Andalucía muchas personas han emigrado a las Américas en busca de fortuna. Aquí nacen los Palos de Ida y Vuelta, géneros de ida y vuelta.

    Todo este movimiento genera en el flamenco una variedad muy grande.

    Como extranjeros, a veces cometemos el error de imaginar que cualquier español conoce el flamenco mejor que nosotros, y que sabe tocar, cantar y bailar "espontáneamente".

    Muchos conocedores del flamenco afirman que si no eres andaluz, si al menos no tienes un poco de sangre andaluza, es inútil que te metas en el cante flamenco. No sé si esto es verdad porque me viene a la mente un artista muy importante en el flamenco, que es Miguel Poveda, un cantaor que nació en la provincia de Barcelona y que tiene los pies muy arraigados en el flamenco...

    No creo que entenderlo hasta el fondo sea tan difícil: basta abrir el corazón y tratar de encontrar dentro del flamenco su lógica. Pero quizás es verdad que para producirlo, precisamente para cantarlo, en particular, es absolutamente fundamental haber comprendido y escuchado bien. Mamado, chupado con la leche de mamá.

    Soy Sabina Todaro, me ocupo de flamenco y danzas musicales del mundo árabe desde 1985. Me apasiona mucho viajar por Andalucía y todas las regiones vecinas, y descubrir los pueblos, y lo que sobre todo la gente piensa del flamenco, en particular, y digamos, de la vida en general. A través de estos viajes y exploraciones, que me llevaron a vivir experiencias súper interesantes e impagables, favorecidas por la pasión por Andalucía y por los viajes compartidos con mi marido Alejandro y con nuestro maravilloso perro Juanjo, En realidad, he entendido el flamenco desde su punto de vista, desde el punto de vista de quien ha nacido en él, o desde quien ha nacido precisamente en la zona de origen del flamenco, aunque no haya nacido, quizás, en una familia interesada en esta forma de arte.

    Esta experiencia directa, práctica en el campo me lleva a amar el flamenco con ojos diferentes, con ojos nuevos y deseo en estos podcasts compartir precisamente esta visión del flamenco, hecha de experiencias vividas.
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    19 分
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