Çağdaş sanatın önde gelen isimlerinden Taner Ceylan ile Olimpos Sergileri üzerinden sanat pratiğini, üretim sürecini ve serginin çıkış noktalarını konuşuyor; sanatçının doğa, mitoloji ve resimle kurduğu ilişkiyi ele alırken, güncel sanatın dönüşümüne ve sanat üretiminin bugünkü dinamiklerine de değiniyoruz.

Konuğumuz Nihat Özdal ile Ornitolog romanından başlayarak kuşların dünyasına, doğanın hafızasına ve kültürel mirasa uzanan bir sohbet gerçekleştiriyor; Kommagene Bienali, Adıyaman’ın çağdaş sanat içindeki yeri ve günümüz sanat ortamını da ele alıyoruz.

SANATORIUM’da izleyiciyle buluşan Çatallanan Yollar sergisi, Jorge Luis Borges’in aynı adlı öyküsünden ilham alarak labirentler, matematik ve algoritmalar üzerinden günümüz dünyasına farklı bir bakış sunuyor. Serginin çıkış noktasını, üretim sürecini ve bu kavramların sanatla nasıl kesiştiğini konuşmak üzere sanatçı Sergen Şehitoğlu konuğumuz.

Konuklarımız Artroom’un kurucusu ve küratör İclal Gültekin ile sanatçı Ece Akdemir ile yeni kurulan bağımsız sanat alanı Artroom’un hikayesini, üretim motivasyonlarını ve gelecek projelerini konuşurken; Ece Akdemir’in “This is not a Celebration” başlıklı sergisinden hareketle başarı kültürü, tükenmişlik, motivasyon ve günümüz insanının performans baskısı üzerine bir sohbet gerçekleştiriyoruz.

----

44. Günümüz Sanatçıları Ödülü Sergisi 14 Mayıs - 31 Temmuz tarihleri arasında Elgiz Müzesi’nde ziyaretçilerini bekliyor. Detaylar: https://www.akbanksanat.com/sergi/akbank-44-gunumuz-sanatcilari-odulu-sergisi

Konuğumuz ressam Elifko ile figüratif resim pratiğini, çalışmalarında insan figürüne nasıl yaklaştığını ve üretim sürecini konuşuyor; sanatçının geleceğe dair sergi hayallerini, günümüz Türkiye sanat piyasasına bakışını ve ressam olarak deneyimlerini ele alıyoruz.

Konuğumuz doğa ile birlikte düşünen ve üreten bir sanat pratiği kuran sanatçı Ayça Ceylan ile performans, ritüel, ekoloji ve beden ilişkisini merkeze alan üretimlerinden konuşuyoruz.

Konuğumuz Merve Şeker Yalım ile sanat eserlerinden ilhamla kurgulanan yemek deneyimleri üzerinden hafıza, nostalji ve “anda kalma” hâlini konuşuyor; antik dönem mutfaklarından güncel sergi pratiklerine uzanarak yemeğin yalnızca bir tüketim biçimi değil, sanatla iç içe geçen duyusal ve düşünsel bir anlatı alanı olduğunu ele alıyoruz.

Konuğumuz Nelumbo Studios’un kurucusu Kerim Arslan ile Nelumbo’nun ortaya çıkış sürecini, bağımsız bir sanat alanı kurmanın bugünkü koşullarını ve galericiliğin dönüşen dinamiklerini konuşurken, aynı zamanda fotoğraf pratiği üzerinden üretim sürecine, sanatçı kimliği ile galerici kimliğinin nasıl kesiştiğine ve güncel sanat piyasasına dair gözlemlerine de odaklanıyoruz.