Tim Boal a toujours suivi une trajectoire un peu à part.

Né aux Antilles, passé par le Brésil et l’Australie avant de grandir en Méditerranée, il découvre le surf à 12 ans et décide presque instantanément que ce sera sa vie. À 14 ans, il quitte sa famille pour rejoindre le sport-études à Biarritz. Quelques années plus tard, il se qualifie pour l’élite mondiale et rejoint le World Tour en 2009.

Mais atteindre l’objectif qu’il poursuit depuis l’enfance ne produit pas exactement l’effet attendu. Tim raconte avec beaucoup de recul ce qui lui a peut-être manqué à l’époque : mieux se connaître, comprendre pourquoi il était là et réussir à définir un nouvel objectif une fois son rêve atteint.

Après la compétition, il prend ses distances avec le surf professionnel et découvre une autre manière de surfer — plus libre, sans sponsors, sans obligation de résultat ni nécessité de montrer ce qu’il fait.

En parallèle, la musique prend une place de plus en plus importante. À Biarritz, il participe à la création de La Standard, collectif devenu pendant plusieurs années un laboratoire de fêtes, de musique et de culture. Derrière les platines, Tim développe la même approche : éviter la facilité, chercher et trouver le morceau qui correspond au moment.

Aujourd’hui installé aux Canaries avec sa famille, il surfe beaucoup et accompagne de jeunes surfeurs, une manière de revenir vers la compétition autrement et de transmettre son expérience.

Une conversation sur le surf, la compétition, la musique, la timidité, le doute, la famille et la transmission — et sur la possibilité de construire sa vie sans forcément suivre le chemin attendu.

Dans cet épisode :

• Une enfance entre les Antilles, l’Australie et la Méditerranée

• Quitter sa famille à 14 ans pour devenir surfeur professionnel

• La qualification pour le World Tour en 2009

• Atteindre son rêve et perdre une partie de son moteur

• La peur de perdre… et de gagner

• Redécouvrir le surf après la compétition

• La Standard, le DJing et les nuits biarrotes

• La musique, le digging et le refus de la facilité

• Les Canaries, la famille et une vie plus simple

• Les réseaux sociaux et la nouvelle génération

• Transmettre son expérience aux jeunes surfeurs

DJ sets de Tim :

https://www.mixcloud.com/STANDART_EVENTS/souviens-toi-l%C3%A9t%C3%A9-dernier-vol-1/

https://www.mixcloud.com/STANDART_EVENTS/untitled-001-_-outward/

Un podcast qu’il aime :

https://podcasts.apple.com/fr/podcast/tangentially-speaking-with-christopher-ryan/id566908883

Quelques vidéos de surf de Tim :

https://dai.ly/x2ftle4

https://vimeo.com/43066041

De A à Z

Un podcast imaginé et réalisé par Nicolas Dazet.

Des conversations longues avec celles et ceux qui créent, entreprennent, explorent et choisissent leur propre chemin.

Instagram : @nicolasdazet

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Creative director, designer, photographer, DJ and music curator, Aitor Molina has spent his career moving between different creative worlds without ever really choosing one over the others.

In this episode, we talk about how his engineering background shaped a very particular approach to creativity — one based on method, research and problem solving rather than taste alone — and why he believes creativity inevitably comes with loneliness and insecurity.

Aitor looks back at his years with Pukas, a defining period where he was given the freedom to experiment, learn from some of the world’s best surfboard shapers and develop his own creative language.

We also dive deep into music: from his early years collecting records and DJing to opening the main stage at Sónar, touring Europe, and eventually stepping away from the DJ circuit. We talk about music curation, the importance of context and sound systems, and why he believes we’ve become better at consuming music than actually listening to it.

Highlights:

— How engineering taught him to approach creativity as problem solving

— Why creativity and leadership share loneliness and insecurity

— The Pukas years and the freedom of being given a blank canvas

— What surfboard shapers taught him about design

— Opening Sónar and his years touring as a DJ

— Why loving music matters more than being a DJ

— Vinyl, record collecting and the art of music curation

— Why we consume music instead of listening to it

— Building a creative career between method and instinct

Listen to his DJ set at Sonar 2009 here:

https://www.mixcloud.com/aitormolina/aitor-molina-s%C3%B3nar-2009-s%C3%B3nar-village-opening/?utm_medium=share&utm_source=clipboard&utm_content=show&utm_term=ODJlNzExNDhfOWNhNF80MWE1X2IyZjNfZmM5YWMzOGZkZDcx

De A à Z

Un podcast imaginé et réalisé par Nicolas Dazet.

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Thierry Kunz fait partie de celles et ceux qui ont accompagné la naissance du snowboard européen. Rider professionnel, entrepreneur, créateur de marques, consultant aux Jeux Olympiques et aujourd'hui Brand Lead chez Nidecker, il traverse depuis plus de quarante ans l'histoire de la glisse sans jamais perdre ce qui l'anime depuis le premier jour : la curiosité.

Dans cette conversation, il revient sur les débuts du snowboard en Suisse, la création de sa marque Donuts, son passage chez DC Shoes et les coulisses de la renaissance de Nidecker. Il raconte les choix qui ont façonné son parcours, les remises en question, les paris parfois jugés trop ambitieux et cette conviction qui guide encore aujourd'hui son travail : rester curieux, innover et ne jamais cesser d'apprendre.

Une conversation sur le snowboard, bien sûr, mais aussi sur la liberté de créer, le plaisir de construire et l'envie de transmettre.

Dans cet épisode :
• Les débuts du snowboard dans les années 80.
• Les compétitions, les Jeux Olympiques et la place du snowboard dans le sport.
• La création de Donuts Snowboards.
• Les années DC Shoes et l'évolution de l'industrie des boardsports.
• Les coulisses de la renaissance de Nidecker.
• Comment naissent des innovations comme la Supermatic.
• Pourquoi il faut rester curieux et regarder au-delà de son propre univers.
• L'entrepreneuriat, le leadership et l'importance de comprendre chaque métier.
• Les projets qui continuent de l'animer aujourd'hui.

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