検索キーワード： 制作 "-- Kevin Wright --" 著述

Join your favourite Indie Horror authors for some tales about their adventures navigating the industry. The highs, the lows, and everything in between. Some of them give some tips and advice and others share their funny and embarrassing stories. This is not a "How To" book, but there are many great lessons inside if you are looking to write or boost where you are at the moment.

In Character is in the Details, embark on a captivating journey through the intricate world of character development. From the foundational elements of crafting compelling protagonists to the nuanced art of creating memorable villains, this book explores every facet of character creation with meticulous attention.

With increased compression, every word, every sentence matters more. A writer must learn how to form narratives around caesuras and crevices instead of strings of connections, to move a story through the symbolic weight of images, to master the power of suggestion. With elegant prose, deep readings of other writers, and scaffolded writing exercises, The Art of Brevity takes the listener on a lyrical exploration of compact storytelling, guiding listeners to heighten their awareness of not only what appears on the page but also what doesn't.

Discover the revolutionary world of automated self-publishing using AI, where creativity meets technology. Harness the power of OpenAI's ChatGPT to streamline your writing process and turn your ideas into polished, publication-ready manuscripts with ease.

They call you a fake because you’re the best. Being called a fake is the last rite of passage on the internet. In the relentless pursuit of excellence, you only know you’ve arrived when you have “haterz”—your most valuable marketers. So Good They Call You a Fake is how you get there. This book teaches step-by-step with no steps skipped how to get the visibility you’ve already earned, become an energy monster who thrives on all kinds of attention, and then monetize that attention to the max.

In 2018, novelist Jami Attenberg, faced with a looming deadline, needed writing inspiration. Using a bootcamp model, she and a friend set out to write one thousand words daily for two weeks straight. They opened this practice to Attenberg’s online community and soon hundreds then thousands of people started using the #1000WordsofSummer hashtag to track their work and support one another. What began as a simple challenge between two friends has become a literary movement—write 1,000 words per day without judgement, or bias, or concerns about writer’s block, and see what comes of it.

The Brain Dump Method is a beacon of hope for aspiring authors yearning to make their mark. It's the tool you need to finally overcome the barriers that have held you back for far too long. With Zachariah as your guiding mentor, you'll navigate the unpredictable seas of writing, conquer self-doubt, and emerge victorious as the author of your dreams. Prepare yourself for a writing experience like no other. Get ready to breathe life into your unwritten book and witness your ideas materialize into a transformative outline that will captivate readers and leave an indelible mark on their lives.

Anyone who regularly deals with work-related writing deadlines knows the kind of paralysis that can take over when there's too much to accomplish and not enough time to compose a clear sentence. This indispensable guide reveals the easy, efficient, and confidence-building four-part process for...

Whether your book is being released through a commercial publisher or an academic press, or you are self-publishing it, as the author, you can and should play a crucial role in getting your title seen, talked about, and sold.

As a literary agent, Joy Eggerichs Reed sees book proposals that, unfortunately, she writes off after about 60 seconds of skimming. While that may sound harsh, there are specific things she looks for that show her immediately how seriously a writer takes their goals of getting published.

This ultimate guide to worldbuilding is an essential resource for writers, gamers, and creators of all kinds who want to build unique and immersive worlds that capture the imagination of their audience. From defining the scope of your world to developing the population, creating cultures and societies, building physical environments, and crafting magic and technology, this guide covers everything you need to know to create rich and engaging worlds.

Do you have writer's block? Then find hope, all ye who enter here. In this short listen, professional writer and editor Jonathan Jordan shares five practical and easy-to-implement strategies to help writers of all kinds prevent and end writer's block.

Als Autor bestimmst du nicht willkürlich über deine Figuren. Du stellst ihnen vielmehr deine Geschichte zur Verfügung, damit sie sich darin entfalten können. Du begleitest und führst sie dabei.

Du kennst das sicher: Jemand erzählt dir von einem Roman, den er schreiben will. Er oder sie nennt einen Titel und beschreibt aufgeregt einen Anfang. Das ist zu wenig. All diese Romane werden nie geschrieben. Ein Autor muss eine bestimmte Geschichte erzählen wollen, sonst erübrigt sich das Schreiben. Während der Arbeit entwickelt sich die Geschichte weiter und zeigt ganz neue Seiten von sich. Doch ein Autor muss zu Beginn seiner Arbeit wissen, welche Geschichte es ist.

Das Zaubermittel, mit dem du Leser glücklich machen kannst, ist Spannung. Sie müssen wissen wollen, was auf der nächsten Seite steht. Als Autor, der künstlerisch beobachten, Figuren und Geschichten entwickeln und Welten schaffen kann, erscheint dir Spannung vielleicht nebensächlich. Doch Spannung fordern nicht nur Leser und Verleger ein, sondern auch deine Geschichte selbst. Wenn du ihr mit den richtigen Tricks das Spannungs-Gen einpflanzt, liest sie sich nicht nur leichter. Sie schreibt sich dann auch leichter.

Bevor du deine Geschichte endlich aufschreiben kannst, brauchst du ein Gerüst. Um ein Gerüst zu errichten, musst du deine Geschichte von Anfang bis zum Ende durchdenken, diesmal mit allen Wendungen und Entwicklungen.

Schreiben verändert dein Leben. Du entwickelst neue Gewohnheiten, vom künstlerischen Beobachten bis zur Pflege deines Wortschatzes, und du schlüpfst dadurch unmerklich immer stärker in die Rolle des Beobachters. Sie ermöglicht dir eine Außensicht auf die Gesellschaft und alle Dinge, die dir begegnen, sogar auf dich selbst. Das nimmt dich einerseits mehr aus dem Geschehen heraus, andererseits macht es dein Erleben unmittelbarer, intensiver und leidenschaftlicher. Es erhöht deine Verletzlichkeit. Du bist ein Künstler geworden.

Die Vorarbeiten für einen Roman dauern oft länger, als das Schreiben selbst. Wenn deine Lust, endlich mit dem ersten Kapitel zu beginnen, zu groß wird, schleichen sich leicht diese verhängnisvollen Gedanken ein: Ich rette mich vorerst schon drüber. Ich schreibe erstmal irgendetwas hin. Aber das funktioniert nicht. Eine Geschichte, die du gut vorbereitet angehst, nimmt ganz andere und viel glaubwürdigere Wege, ganz von selbst ergeben sich spannende Figuren und überraschende Pointen.

Dir liegt jetzt eine Rohfassung deines Romans vor. Zuerst einmal solltest du sie eine Weile liegen lassen. Das schärft deinen Blick für die Bearbeitung. Widme dich eine Weile ganz anderen Dingen, sammle andere Eindrücke, mach Urlaub, wenn du kannst.

Vertreter anderer Berufsgruppen arbeiten mit ihrem Verstand oder mit ihren Händen. Als Künstler arbeitest du mit deinem Verstand und mit deinem Unterbewusstsein. Du wirst lernen, dein Unterbewusstsein mit Hilfe deines Verstandes einzusetzen und zu lenken. Auf diese Art entwickelst du deine Phantasie. Phantasie ist nichts aus der Luft Gegriffenes. Deine Phantasie entspringt dem innersten Kern deiner Persönlichkeit.