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"Die Frau ohne Schatten" ist eine märchenhafte Erzählung mit einer Fülle zauberisch-traumhafter Bilder und einer komplexen Handlungsstruktur, die sich vielleicht nicht sofort beim ersten Hören vollständig erschließt. Der Inhalt der Erzählung ist im Wesentlichen deckungsgleich mit dem Libretto der gleichnamigen Oper von Richard Strauss, das vor (!) der Erzählung entstand. Eine Gleichsetzung von Opernhandlung und dem Inhalt der Erzählung greift allerdings zu kurz, da Hofmannsthal zahlreiche Leerstellen des Opernlibrettos weiter ausdeutet und dadurch weitere Handlungsstränge und -wendungen eröffnet.

In January 1959, Berry Gordy borrowed $800 from his family and founded the Detroit-based record company that in less than a decade was to become the largest Black-owned business in the United States. It also became one of the most productive and influential producers of popular music anywhere in the world. The Story of Motown is the story of Berry Gordy's triumph over powerful, established financial interests, entrenched popular taste, bigotry, and racism.

Johannes Brahms was a man of contrasts. His serious Teutonic music was balanced by joyful dance music. His kindness to working people with a biting, malicious wit reserved for those he encountered in artistic and aristocratic circles. Yet you can know this enigmatic genius though this 8-lecture series, which uses biographical information and musical commentary to link the complexities of Brahms the man with the electrifying music of Brahms the composer.

Nowhere is Mozart's maturity and mastery more apparent than in the chamber music he wrote during the last 10 years of his life. These 16 lectures take you deep inside the structure of Mozart's chamber masterworks to reveal his hand at work. This is an amazing opportunity to hear, study, and enjoy a selection of immortal musical compositions that Professor Greenberg calls "a blessing of inconceivable richness". You will learn the basic "language" that all 18th-century composers used to write Classical music. You'll also explore the subtleties of Mozart's technique as a composer: his ability to make art "artless".

This audiobook is for you if you want to: Start drum circles in your school, corporation, community, music store, band, or even your home; share your musical talent with others in a way that reaches beyond performing; and much more.

Don Giovanni has long been regarded as Mozart’s supreme theatrical achievement. The subject seems unpromising - the last day in the life of the notorious womanizer Don Juan - but the skill of the librettist allied to the genius of Mozart at the very peak of his powers has created a work which is not only highly entertaining but reflects an incredible understanding of the human condition.

Each of us carries a song inside us, the song that makes us human. Zen Guitar provides the key to unlocking this song - a series of life lessons presented through the metaphor of music. Philip Sudo offers his own experiences with music to enable us to rediscover the harmony in each of our lives and open ourselves to Zen awareness uniquely suited to the Western mind. Through 58 lessons that provide focus and a guide, the listener is led through to Zen awareness, with quotes from sources ranging from Eric Clapton and Jimi Hendrix to Miles Davis.

For the first time, more than 15 years after four boys from London were first thrown together to form what would go on to become one of the most successful and infamous groups of the boyband era, Lee, Antony, Duncan and Simon tell their full, no-holds-barred story in their own inimitable words.

A panoramic experience that tells the story of Beastie Boys, a book as unique as the band itself - by band members ADROCK and Mike D, with contributions from Amy Poehler, Colson Whitehead, Wes Anderson, Luc Sante, and more.

To watch any opera lover listen to a favorite work, eyes clenched tight in concentration and passion, often betraying a tear, is to be almost envious. What must it be like, you might think, to love a piece of music so much?And now one of music's most gifted teachers is offering you the opportunity to answer that very question, in a spellbinding series of 32 lectures that will introduce you to the transcendentally beautiful performing art that has enthralled audiences for more than 400 years.

Dr. Joseph Murphy has been acclaimed as a major figure in the human potential movement, the spiritual heir to writers like James Allen, Dale Carnegie, Napoleon Hill, and Norman Vincent Peale and a precursor and inspirer of contemporary motivational writers and speakers like Tony Robbins, Zig Ziglar, and Earl Nightingale. He changed the lives of people all over the world and was one of the best-selling authors in the mid-20th century.

Tosca is Puccini at the peak of his theatrical power. The story of the jealous, impassioned opera singer Floria Tosca and her doomed love for the painter Mario Cavaradossi is played out against backgrounds both historically and geographically overwhelming. It is set in three great and historical locations of Rome during the Napoleonic era. Spectacle, sensuality, and cruelty battle for our attention in one of the most truly "action-packed" works of theatre. Enticing us with just a couple of the "great tunes" from this deeply affecting opera, David Timson then begins setting the biographical and operatic scene.

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第一回配信作品。 ジャズ誌「スイングジャーナル」の編集長を務め、その後ジャズ/ポピュラー音楽の評論家として活躍している岩浪洋三がその歴史を語ります。 『ジャズメン 愛の物語』 どの世界でも愛の力は大きいと言われています。ジャズ・シーンでも、女性の愛によって、ミュージシャンが輝いたというエピソードが多々あります。ここではクリフォード・ブラウン、トニー・ベネット、スタン・ゲッツのラヴ・エピソードを・・・。

自らのさまざまな活動を通じて経験したアーティストの貴重な体験談などを生の声で語る「artistbook」企画の第1回配信作品。1969年中学時代の仲間3人とマイペースというフォークバンドを結成。山平和彦のバックを務めた後、1974年「東京」という曲でミリオンヒットをだした森田 貢が、フォークの時代からJ-POPまで日本の音楽の変遷を熱く語ります。/『音楽シーンが変わった時「東京」』/1974年10月にマイペースのシングルとして発売された「東京」。当時の音楽活動の模様から楽曲の誕生秘話、そしてフォークソングからニューミュージックが生まれた瞬間を語る。/artistbook第1回配信作品は、次の3タイトルです。/1.『フォーク誕生』:森田 貢/2.『音楽シーンが変わった時「東京」』:森田 貢/3.『J-POPのルーツ』:森田 貢/(C)2011 TED/F.O.D./JI-NON

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第6回配信作品。独自の視点による音楽評論・解説を手がけ、世に国内外のさまざまなサウンドを紹介し続ける湯川れい子がミュージック・ヒストリーを語ります。/『我が心のスーパースターたち 第8回 マイケル・ジャクソンVol.3』/音楽とダンスはいつの時代にも密接な関連性をもってきました。世界を圧巻したアルバム「スリラー」はまさにマイケルの代表作。そこから彼の目指したミュージック&ダンスの世界を熱く語ります。/musicbook第6回配信作品は、次の5タイトルです。/1.『我が心のスーパースターたち 第6回 マイケル・ジャクソンVol.1』:湯川れい子/2.『我が心のスーパースターたち 第7回 マイケル・ジャクソンVol.2』:湯川れい子/3.『我が心のスーパースターたち 第8回 マイケル・ジャクソンVol.3』:湯川れい子/4.『ルーツ・オブ・ハワイアン・ミュージック』:鈴木修一/5.『ハワイアン・ミュージックと日本』:鈴木修一/ (C)2010 TED/F.O.D./JI-NON

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第18回配信作品。独自の視点による音楽評論・解説を手がけ、世に国内外のさまざまなサウンドを紹介し続ける湯川れい子がミュージック・ヒストリーを語ります。/『我が心のスーパースターたち 第14回 ザ・カーペンターズ』/カレン&リチャード・カーペンターの兄妹ディオ「ザ・カーペンターズ」。二人の生い立ちから、デビュー秘話、来日したカレンの素顔などを中心にスーパースターの真実を湯川れい子が語ります。/musicbook第18回配信作品は、次の4タイトルです。/1.『我が心のスーパースターたち 第14回 ザ・カーペンターズ』:湯川れい子/2.『我が心のスーパースターたち 第15回 フリオ・イグレシアス』:湯川れい子/3.『ボブ・ディランにあったらよろしくと/1978年 武道館Part 1』:菅野ヘッケル/4.『ボブ・ディランにあったらよろしくと/1978年 武道館Part 2』:菅野ヘッケル/ (C)2011 TED/F.O.D./JI-NON

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第16回配信作品。「スイングジャーナル」の編集長を務め、その後ジャズ/ポピュラー音楽の評論家として活躍している岩浪洋三がその歴史を語ります。/『ビートニクとジャズ』/アメリカで1950年代にビートニクが生まれる。当時の最先端をいったカウンター・カルチャーの若者文化。バロウズ、ギンズバーグ、ケルアック等がその中心。ジャズとビートニクの深い関係を岩浪洋三が詳解する。/musicbook第16回配信作品は、次の5タイトルです。/1.『もうひとつのジャズ史 アフロ・キューバン・ジャズの歴史』:岩浪洋三/2.『スラングで聴くジャズの世界』:岩浪洋三/3.『ビートニクとジャズ』:岩浪洋三/4.『ヒストリー・オブ・ディスコ1979年』:松本みつぐ/5.『ヒストリー・オブ・ディスコ1980~83年』:松本みつぐ/ (C)2011 TED/F.O.D./JI-NON

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第6回配信作品。独自の視点による音楽評論・解説を手がけ、世に国内外のさまざまなサウンドを紹介し続ける湯川れい子がミュージック・ヒストリーを語ります。/『我が心のスーパースターたち 第6回 マイケル・ジャクソンVol.1』/1960年代モータウンから生まれたジャクソン5。その後、モータウンを離れ、ジャクソンズ、そしてソロとして活動の場を移していったマイケル・ジャクソンの変遷を語ります。/musicbook第6回配信作品は、次の5タイトルです。/1.『我が心のスーパースターたち 第6回 マイケル・ジャクソンVol.1』:湯川れい子/2.『我が心のスーパースターたち 第7回 マイケル・ジャクソンVol.2』:湯川れい子/3.『我が心のスーパースターたち 第8回 マイケル・ジャクソンVol.3』:湯川れい子/4.『ルーツ・オブ・ハワイアン・ミュージック』:鈴木修一/5.『ハワイアン・ミュージックと日本』:鈴木修一/ (C)2010 TED/F.O.D./JI-NON

アーティストのインタビューやライヴほか、さまざまな音楽体験からのリアルな音楽シーンのアーカイブスを、評論家、DJたちが生の声で語る「musicbook」企画の第21回配信作品。「スイングジャーナル」の編集長を務め、その後ジャズ/ポピュラー音楽の評論家として活躍している岩浪洋三がその歴史を語ります。/『ジャズ映画の歴史』/1927年ワーナーブラザース公開の名作「ジャズ・シンガー」、この作品で音楽と映画は密接な関係になっていく。50年代後半には新しいジャズ映画のムーブメントが展開、ジャズがサウンドトラックに使用されるようになった。ジャズ好きの映画監督の話しから、ジャズ・ミュージシャンが主人公として描かれている作品など、ジャズ映画の歴史について岩浪洋三が語る。/musicbook第21回配信作品は、次の6タイトルです。/1.『ザ・ビートルズとアップル』:星加ルミ子/2.『ザ・ビートルズとのクリスマス・パーティー』:星加ルミ子/3.『ジョンとヨーコの思い出』:星加ルミ子/4.『ジャズ映画の歴史』:岩浪洋三/5.『ユダヤ人の好きな楽器はこれだ!』:岩浪洋三/6.『ジャズの変人奇人 チャーリー・パーカーの生き方』:岩浪洋三/ (C)2011 TED/F.O.D./JI-NON

Symphonies, quartets, concertos and keyboard works poured from the pen of Joseph Haydn, making him one of the most important figures in classical music. Jeremy Siepmann tells the story of the man and his work in this lively autobiography, enhanced by numerous examples of the music itself, taken from the Naxos catalogue. There is no better programme with which to mark the 200th anniversary of the composer's death.