Über 20 Jahre alt, aber immer noch ein Hit: In dieser Folge rede ich über Avril Lavignes „Under My Skin“ – das Album, das mir scheinbar unbewusst geholfen hat, aus einer toxischen Beziehung rauszukommen. Fast kein Song ist hier skipbar. Bei manchen Tracks dachte ich nur: He Wasn’t worth die Energie, ich geh meinen Weg! Dieses Album lässt mich My Happy Ending selbst schreiben. Okay, genug Wortspiele.

In dieser Folge dreht sich alles um Christina Aguileras fetzige CD Stripped – ein Meilenstein voller Selbstbestimmung, sexueller Freiheit und Empowerment. Ich erzähle, wie diese Ära nicht nur mich, sondern auch den Werdegang unzähliger Menschen geprägt hat. Spoiler: Ich bin diesmal ein bisschen dumm gewesen und habe vergessen, das Mikrofon einzustecken – die Audioqualität ist also nicht ganz kristallklar. Sorry dafür, aber die Vibes sind trotzdem ungebrochen! 🎙️✨

Es ist Juli. Also wirklich: Juli. Heute drehen wir die Zeit zurück zur Debüt-CD „Es ist Juli“ – und fragen uns, warum dieser Sound damals einfach überall war. Wir reden über cleveres Sample-Using, über Rock, der plötzlich auch bei Popmäusen im Discman gelandet ist, und darüber, warum Konzerte ganz selbstverständlich in Turnsälen stattfinden. Schweiß, Echo, Kabelsalat inklusive. Ein nostalgischer Juli-Moment – ganz ohne Sommerferien, aber mit ordentlich Gefühl zwischen Intro & Outro.

Diesmal geht es um P!nks Kultalbum "M!ssundaztood". Wir sprechen über ihre Pop-Rebellion, warum es in der Popwelt immer zwei Lager zu geben scheint (und warum mich das nervt) und werfen einen Blick auf die relatable, aber toxischen Beziehungsstorys, die Popstars uns in ihren Songs servieren. Von Hits bis Herzschmerz – ich zeige, was das Album heute noch so besonders macht.

In dieser Folge von tauche ich ab in die Welt von "Aquarium" von Aqua. Eine CD, die sich angefühlt hat wie ein eigener, bunter Kosmos. Als Kind war das ein Ort zum Abschalten, Wegdriften, Mitziehenlassen. Keine Ironie, kein Konzept – einfach Farben, Sounds und das Gefühl, kurz woanders zu sein. Ein Gespräch über Musik als Zufluchtsort, über Eskapismus vor Streaming-Algorithmen und darüber, warum manche Alben weniger gehört und mehr bewohnt werden.

In dieser Folge wird’s nostalgisch – und extrem witzig. Wir reden über „Breakaway“ von Kelly Clarkson: warum dieses Album so prägend war, was es heute noch auslöst und was man rückblickend nicht mehr ganz so unkritisch sehen kann. Zum ersten Mal ist marysophy zu Gast und bringt frische Perspektiven mit – Love it.

Außerdem: problematische Produzenten, Pop-Industrie-Real Talk und natürlich schafft es Roman mal wieder nicht, Anastacia aus dem Gespräch rauszuhalten. Überraschend? Nicht wirklich.

Eine Folge zwischen Teenie-Feelings, Popgeschichte und Abschweifungen, die trotzdem Sinn machen.

In dieser Folge von geht’s um "Unbelievable" von Sarah Connor – ein richtig langes Album mit so vielen Tracks, dass man sich zwischendurch fragt, wo man eigentlich schon ist. Mitten drin macht das Album einen überraschenden Twist und plötzlich ist alles sommerlich, leicht und gibt irgendwie Urlaubsfeelings. Außerdem spreche ich darüber, warum es manchmal toll ist, Dinge, die man liebt, einfach zu machen – auch wenn man sie nicht perfekt kann. Hauptsache Spaß, Herz und gute Vibes.

In dieser Folge von geht’s um Shakiras Album "Laundry Service" – und um Themen, die viel mit Kontrolle zu tun haben: Wie sehr wollen wir alles im Griff haben, was bedeutet es, ein Kontrollfreak zu sein, und wie fühlt sich Single-Sein im Vergleich zum Beziehungen an? Ich spreche darüber, wie Entscheidungen treffen leichter oder schwerer wird, wenn man nur für sich selbst verantwortlich ist – und welche Parallelen man zwischen Shakiras Songs und unserem eigenen Umgang mit Freiheit und Verantwortung ziehen kann.