Rencontre avec Benoit Peeters auteur et éditeur qui nous présente un. pavé de plus de 500 pages : l’ouvrage explore les liens fascinants qui unissent deux arts majeurs de l'image narrative. Dirigé par Xavier Kawa-Topor et Pascal Vimenet, cet ouvrage il réunit les analyses de 27 spécialistes et une riche iconographie pour retracer près de deux siècles d'influences réciproques. Des pionniers aux créations contemporaines, il met en lumière les échanges constants entre bande dessinée et animation à travers les cultures et les époques. Véritable somme de référence, il s'adresse aussi bien aux passionnés qu'aux étudiants, chercheurs et professionnels de l'image.

en bonus on écoute une présentation de Xavier Kawa Topor du travail de René Laloux extrait des bonus de la réédition de Kandahar et une lecture de l’introduction de l’ouvrage

explore les liens fascinants qui unissent deux arts majeurs de l'image narrative. Dirigé par Xavier Kawa-Topor et Pascal Vimenet, cet ouvrage collectif réunit les analyses de 27 spécialistes et une riche iconographie pour retracer près de deux siècles d'influences réciproques. Des pionniers aux créations contemporaines, il met en lumière les échanges constants entre bande dessinée et animation à travers les cultures et les époques. Véritable somme de référence, il s'adresse aussi bien aux passionnés qu'aux étudiants, chercheurs et professionnels de l'image.

https://lesimpressionsnouvelles.com/livre/bande-dessinee-et-cinema-danimation/

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le journal de l'imagerie Populaire ( tous les 3mois ) et son podcast mensuel ( avec des hors séries

le prix Papiers Nickelés de la meilleure étude sur le dessin est attribué chaque année le 3éme week end de novembre

https://papiersnickeles.fr

Le Festival du Dessin d’Arles 2026 revient du 18 avril au 17 mai 2026 pour une quatrième édition qui transforme une nouvelle fois toute la ville en un véritable parcours artistique consacré au dessin sous toutes ses formes.

À travers une cinquantaine d’expositions, des rencontres avec des artistes, des ateliers et des conférences, l’événement met en lumière aussi bien des grands noms de l’histoire de l’art que des créateurs contemporains.

Cette année, l’exposition phare « Viva Italia ! »** célèbrera le dessin italien, tandis que l’acteur et artiste Éric Cantona en sera le président d’honneur.

Installé dans plusieurs lieux emblématiques de Arles, le festival s’impose comme un rendez-vous culturel unique où le dessin devient un langage vivant, accessible à tous, entre patrimoine, création et émotion.

Infos sur https://www.festivaldudessin.fr/fr/

Entretien avec son directeur artistique Frédèrik Pajak qui nous parle des ses choix de programmation , on évoque ensemble les dessinateurs Italiens et les figures cultes du dessin d’humour Muzo et Loup.

Visite guidée d’un partie de l’expo « Viva Italia » à la salle Henri Conte avec la commissaire d’expo Melania Gazotti qui évoque le travail de Crépax en lien avec la musique.

Fréderik Pajak présente la mise à l’honneur de jeunes dessinateur rices : les élèves de trois écoles d’Arts renommées, louées pour la qualité de leurs sections Illustration et Image Imprimée — L'École des Arts décoratifs - PSL (Paris); L'académie des Beaux-Arts de Florence; L'école supérieure des Beaux-Arts d’Athènes — font partager, à la chapelle du Méjan, leur regard sur le monde d’aujourd’hui, leur inventivité inépuisable, leur vitalité créatrice et, surtout, leur amour du dessin, vibrant et inconditionnel.

Rencontre avec Edmond Baudouin qui expose ses dessins d’arbres au palais de l’archevêché : de magnifiques êtres vivants dessinés en noir et blanc et évoquant autant de visages mystèrieux ..

Pour finir on écoute Frédérik Pajak nous présenter une installation immersive qui remonte aux origines du dessin : à l’église Saint Blaise Irène Dacunha déploie un univers brouillant la frontière entre le réel et le chimérique:des lanternes monumentales, sortes de grottes inversées illuminées de l’intérieur, sur les parois desquelles évoluent hommes, caprins, mammouths, cervidés et aurochs, entraînent le spectateur dans une redécouverte artistique et immersive des premiers temps de l’humanité.

Pour les amateurs de bibliophilie ne pas oublie de se procurer le catalogue de 270 pages aux éditionS les CAHIERS DESSINÉS mention spéciale pour sa couverture une dessin ‘contre jour ‘ d’Umberto Boccioni : une belle italienne mélancolique … et un manifeste en préface pour la défense du dessin et de son enseignement par Frédérik Pajak.

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MétaBédé : quand Joe G. Pinelli transforme son cours en chef-d'œuvre graphique

Et si le meilleur moyen d'enseigner la bande dessinée, c'était encore de la faire ? C'est le pari audacieux — et totalement réussi — que relève Joe G. Pinelli dans MétaBédé. Mon cours en bande dessinée, paru en janvier 2026 aux éditions PLG. Un objet à la fois didactique et jouissif, qui décortique la grammaire du 9e art avec la même liberté qu'un vieux maître underground lâché dans son atelier.

Yves Frémion a rencontré Joe G. Pinelli,chez lui : de son vrai nom Bertrand DeHuy, est né le 28 octobre 1960 à Gouy-lez-Piéton, dans la province de Hainaut. Il arrive à Liège à la fin des années 1970 pour y suivre le cours de bande dessinée de Jacques Charlier à l'Académie royale des beaux-arts, qui était alors, avec Bruxelles, l'une des rares villes belges à proposer cette formation.

Considéré comme l'un des auteurs les plus prolifiques des fanzines francophones dans les années 1980, il s'y forge une réputation d'auteur d'autobiographie, publiant des extraits d'une gigantesque quintologie dans des revues belges, françaises et néerlandaises. Au début des années 1990, la trilogie No mas pulpo, No mas chorizo et Unicamente Puros aux éditions PLG le consacre comme un spécialiste de l'autobiographie en bande dessinée, avec un ton souvent cru et intime.

Depuis 1987, il enseigne parallèlement l'illustration et la bande dessinée à l'Académie des Beaux-Arts de Liège. Auteur prolifique, exposant régulièrement en France et en Belgique, il collabore au fil des décennies avec des maisons comme Casterman, Dupuis ou Le Lombard, tout en restant profondément attaché à la scène indépendante et à son éditeur de cœur, PLG.

Lorsqu'en 2020 le Covid et le confinement bouleversent le secteur culturel et académique, Pinelli est contraint de dispenser ses cours depuis son atelier liégeois et doit réinventer sa méthode d'enseignement. C'est ainsi qu'il s'attelle à l'élaboration de leçons de bande dessinée… en bande dessinée. Réalisés entre mars et mai 2020, ces cours sont d'abord publiés en ligne, avant d'être imprimés sous forme de fanzines, puis rassemblés en véritables syllabus au printemps 2023, pour finalement paraître aux éditions PLG en 2026.

MétaBédé marque ainsi le retour en édition d'un auteur qui s'était fait discret ces dernières années.

Le parti pris de Pinelli est radical et cohérent : plutôt que d'écrire sur la bande dessinée, il enseigne en bande dessinée. L'ouvrage est une synthèse de sa double expérience — auteur et enseignant — et constitue une séquence d'apprentissage, et non de simple vulgarisation.

Les chapitres sont séparés par de petits segments narratifs dans lesquels deux personnages, Bertrand et Tibert, vivent une aventure digne d'un album de Spirou et Fantasio. Le tout est réalisé au crayon noir, donnant l'illusion d'un ouvrage brouillon et frénétiquement improvisé — alors que chaque trait est savamment réfléchi.

On y retrouve les questions qui se posent à l'auteur dans sa pratique quotidienne de la bande dessinée, présentées de manière pédagogique, avec ses références aux classiques qui l'ont nourri, son traitement singulier du texte et de l'image, ses codes et ses jeux formels.

https://www.plg-editions.com/produit/2729/

MétaBédé. Mon cours en bande dessinée — Joe G. Pinelli — Éditions PLG, collection Mémoire Vive — janvier 2026 — 152 p. — 15 €

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