Nuestro espacio de hoy se inspira en el nuevo álbum del dúo estadounidense de folclore afrofuturista formado por Jake Blount & Mali Obomsawin titulado “Symbiont”, en español simbionte, que es el organismo que vive en estrecha relación y por mucho tiempo con otro u otros y, normalmente, para beneficio mutuo. Desgraciadamente, como ellos argumentan, en el caso de los seres humanos y el entorno nuestra relación dista mucho de ser simbiótica y es más bien autodestructiva, La música, sin embargo, es pura y genuina simbiosis, cuando escuchamos en directo a grupos o grandes orquestas, siempre tenemos la impresión de que se han transmutado en un organismo único y diferente, un ser vivo que trasciende a los músicos que lo componen. Por otra parte, también funcionan de manera simbiótica los distintos géneros musicales que se interpenetran y retroalimentan permanentemente y se van ramificando y extendiendo sin fin, hasta el punto de que curiosamente estilos contrapuestos, de tradición y vanguardia, que parecen a simple vista incompatibles, pueden resultar complementarios y convertirse en propuestas innovadoras y transgresoras, como las novedades de los artistas de las más diversas procedencias geográficas y temporales que visitan esta noche estrellada la estación espacial. La música es un ser vivo.

LISTA DE CANCIONES

1-Mario Bauzá & His Afrocuban Jazz Orchestra - “Chucho”

2-Rosalía – “Berghain”

3-Jake Blount & Mali Obomsawin c/Sydy Maiga – “No hiding place”

4-Vincent Periani – “Nach e Vlado”

5-Adrián Quesada & Ilé – “Bravo”

6-El Gran Combo de Puerto Rico c/Andy Montañez- “Un verano en Nueva York”

7-Bad Bunny – “NuevaYol”

8-Souad Massi – “Samt”

9- Mandé Sila – “Batoumambé”

10-Amadou & Mariam – “L’amour a la folie”

11-Zanja All Stars – “Cabo E”

12-Alhaji K. Frimpong – “Kyenkyen Bi Adi M’awu”

En septiembre de 1978, Brian Eno acuñó el término «música ambiental» para describir un subgénero de la música electrónica diseñada para crear atmósfera. Según él, la música ambiental debía fomentar la calma al tiempo que se adaptaba a diferentes niveles de atención auditiva.

En 2023, el sello italiano Dialogo publicó un apasionante cofre que reúne el catálogo completo en formato CD de los 10 álbumes de Obscure Records, la legendaria serie producida por Brian Eno entre 1975 y 1978, que dio forma definitiva al ambient. En Obscure Records publicaron algunos de los jóvenes compositores británicos más importantes de la música experimental, como Michael Nyman y Gavin Bryars, junto con algunos viejos conocidos músicos estadounidenses, como John Cage.

01. Michael Nyman - Chasing Sheep Is Best Left To Shepherds

02. Michael Nyman – 1-100

03. Nicanor Zabaleta – 18th Century Harp Music

04. Gavin Bryars – The Sinking of the Titanic

05. Brian Eno – Discreet Music

06. Penguin Café Orchestra – Giles Farnaby’s Dream

07. Tom Phillips/Gavin Bryars/Fred Orton - Aria

08. Michael Nyman – Prospero’s Book

09.Gavin Bryars & Tom Waits – Jesus’ Blood Never Failed Me Yet

(los ultrasónicos – doctor soul)

Hemos titulado esa primera hora de -Los Ultrasónicos- como: “Canciones para escuchar al calor de la lumbre”, una sesión perfecta para escuchar tanto en compañía como en la soledad más liberadora. Canciones expresamente seleccionadas para estas fechas tan señaladas, donde nos solemos reunir con familia, amigos, o personas queridas de nuestro entorno cercano. Entre nuestros invitados e invitadas cuya misión es entretenernos con pasión en esta última sesión del año 2025: Lou Rawls, The Impressions, Bernard Purdie, Della Reese, Jazz Jamaica, Raffaella Carrà, Timo Lassy, Biodramina Mood, Divine Comedy, María Arnal i Marcel Bagés, The Lemmond Twins, Le Couleur, Mel & Tim, Toni Tornado, Ike & Tina Turner, Bob Morrison, Hermanos Gutiérrez.

El espacio de hoy se inspira el ambicioso proyecto de un colectivo musical italiano, The Jazz Sinners, titulado "Stirrin'soul", una recopilación que aglutina algunas de las canciones y artistas más provocadores de la escena del jazz de finales de los 50 y comienzos de los 60 del pasado siglo, al tiempo que ofrece magnéticas remezclas y recreaciones contemporáneas de las mismas, una apuesta que en definitiva traduce lo que significa el jazz y, en general, la música: libertad, espontaneidad, improvisación, exploración, y sobre todo, el deseo de pecar de curiosidad con nocturnidad y alevosía, desobedecer las normas, saltarse las fronteras estilísticas y los cánones para ir siempre más allá, al lugar donde se agita nuestro espíritu, provocar que nuestras almas estén en excitación perpetua. La música no sigue nunca el papel pautado, es una pulsión intuitiva que te lleva por el aire hacia donde nunca has estado. Como, sin lugar a dudas, persiguen los artistas de las más variadas procedencias y géneros (que además entrecruzan desprejuiciadamente y con mucho juicio) en sus últimos trabajos discográficos, desde el inaudito y magnético flamenco oriental cantado en japonés por Noriko Martín en su álbum "Más allá de las llamas" hasta la mejor "chanson française", profunda y envolvente de Benjamin Biolay en "Le disque bleu", pasando por muchas otras estaciones de la música y del espíritu hacia, por ejemplo, la incandescencia de las pistas de baile del proyecto The Jade, liderado por Oli Stewart, que busca, además, la agitación de los cuerpos con su álbum "Love harder" (Ama más fuerte) o la portentosa aventura de Annie & The Caldwells, una banda familiar estadounidense que conecta el R&B, el soul y el góspel con el sonido contemporáneo y ha grabado su primer álbum cuatro décadas después de comenzar su carrera, bajo un título que resume perfectamente el sentido de este programa: "Cant lose (my soul)": No puedo perder mi alma.

LISTA DE CANCIONES

1- Jackson, Heath, Wilen, Clarke – “Swing 39”

2- Cleo Laine & Johnny Gregory and his Orchestra – “Let’s slip away”

3-Oscar Brown Jr. – “But I was cool”

4-Chano Domínguez & Emaginario – “Rumbop Swing”

5-Noriko – “Más allá de las llamas”

6-Benjamin Biolay – “Adieu Paris”

7-Jon Baptiste c/ Randy Newman – “Lonely Avenue”

8-Christian McBride Big Band – “Murder by numbers”

9- The Mighty Rootsmen - “Love the one you’re with”

10-Mavis Staples – “Chicago”

11-Annie & The Caldwells c/Deborah Caldwell Moore – “Wrong”

12-The Jade – “Being seen”

Hoy los teléfonos móviles se utilizan para casi todo, excepto para hablar por ellos, pero hubo un día, hace ya muchos años, en los que este aparato, en su versión más arcaica, cuya invención se atribuye a Alexander Graham Bell, era esencial para comunicarse, para hablar a distancia con otras personas.

A lo largo del siglo XX encontramos muchas canciones sobre el teléfono y sobre las llamadas telefónicas. Incluso hay unas cuantas que tienen un número de teléfono en su título. Y otras en las que suena el teléfono. Hoy, música por teléfono desde Los Ultrasónicos.

01. Yoko Ono - Telephone Piece

02. Lou Reed – New York Telephone Conversation

03. The Marvelettes – Beechwood 4-5789

04. Garland Green - Jealous Kind of Fellow

05. Rose Murphy – Busy Line

06. Aaron Frazer & The Flying Stars of Brooklyn - My God Has a Telephone

07. The Kinks – Party Line

08. The Big Bopper – Chantilly Lace

09. Willie Nile – Cell Phones Ringing in the Pockets of the Dead

10. The Jam – Girl on the Phone

11. Tom Petty – Cracking Up

12. The Searchers - Switchboard Susan

13. Blondie - Hanging on the Telephone

14. Loretta Lynn & Conway Twitty - As Soon as I Hang Up the Phone

15. The Sweet – Alexander Graham Bell

16. They Might Be Giants – Ana Ng

17. Mott the Hoople - One of The Boys

FOINDOS

Penguin Cafe Orchestra - Telephone and Rubber Band

Glenn Miller – Pennsylvania 6-5000

Kraftwerk – The Telephone Call

(los ultrasónicos – doctor soul)

Hoy hemos titulado esta primera hora de -Los Ultrasónicos- como: “Cena recalentada cuando llego tarde a casa”, inspirada en una canción de la banda gallega Golpes Bajos (single publicado en 1990, por la disquera Nuevos Medios). Una canción de corte generacional que nos recuerda especialmente a las Navidades, y en especial: a Germán Coppini, fallecido el día de Navidad de 2013. Contamos con una selección de canciones “familiares”, toleradas para todo tipo de escuchadores y escuchadoras, que hablan predominantemente de “amor”, en sus diferentes y peculiares acepciones. Nos acompañarán en este domingo previo al día de Navidad artistas como:

1.- Elvis Presley - A Little Less Conversation

2.- Millie Jackson - It's All Over but the Shouting

3.- Jane Birkin - Les langues de chat

4.- Walter Franco & Silvia Maria - Tema Do Hospital

5.- Javier Corcobado - Ansiedad del tiempo

6.- Stray Cats - Gonna Ball

7.- Siouxsie & The Banshees - Hong Kong Garden

8.- Golpes Bajos - Cena Recalentada

9.- The Emotions - Best of My Love (Single Version)

10.- Dusty Springfield - Just a Little Lovin'

11.- Equal Parts - There for a Reason

12.- Winston McAnuff & Fixi - Garden of Love

13.- Thelma Houston - Cheap Lovin'

14.- Darondo - Luscious Lady

15.- Vanessa da Mata - Viagem

16.- Izo FitzRoy - Hope You Can Wait (Hot Toddy Remix)

17.- Lonnie Smith - Afrodesia

La música progresiva, más conocida como «prog», es un subgénero del rock que se desarrolló en el Reino Unido a mediados y finales de los años sesenta y principios de los setenta, con bandas como los Moody Blues, Yes, Jethro Tull, King Crimson, Genesis, Pink Floyd o Emerson, Lake & Palmer. El prog bebió del rock psicodélico y el jazz camerístico y de fusión, de las vanguardias electrónicas y la música clásica contemporánea, del jazz y el folk patafísicos, las leyendas artúricas, el misticismo panteísta y el ocultismo, los melotrones y los sintetizadores. Hoy prestaremos especial atención a King Crimson y a algunas otras bandas devotas del prog más melódico y pastoral.

Para muchos, el punto de partida del género sería el elepé de los Beatles “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Aunque ya en Revolver había canciones claramente prog como “Tomorrow Never Knows”.

01. King Crimson – Easy Money

02. The Beatles - Tomorrow Never Knows

03. Roxy Music - Virginia Plain

04. New Trolls - Concerto Grosso Nº 1: Allegro

05. Jethro Tull – Christmas Song

06. Gentle Giant - Isn’t It Quite and Cold

07. Caravan – Love to Love You (And Tonight Pigs Will Fly)

08. Camel – The Snow Goose

09. Emerson, Lake & Palmer – Still, You Turn Me On

10. King Crimson - Lark’s Tongues in Aspic Part 2

11. King Crimson -Book of Saturday

12. King Crimson - 21st Century Schizoid Man

13. King Crimson - Epitaph

FONDOS

Jethro Tull – Bourée

Hathfield & The North – Under Dub

King Crimson – I Talk to The Wind

Hoy hemos titulado la primera hora de -Los Ultrasónicos- como: Ibervinilo: “La mujer en la música de los años 70”. Tendremos de invitado a Juan Antonio Molina, coleccionista, investigador, músico y trabajador durante décadas en la industria musical, que además es el responsable de la página web: “Ibervinilo”, dedicada a la música española de los años 70. Juan Antonio, será el encargado de la selección musical, con el que hablaremos de mil y un asuntos, relacionados con los grupos y aspectos sociales de aquella poderosa década. Entre nuestros invitados e invitadas de esta tarde

1.- Donna Hightower - If you hold my hand

2.- Los Mismos - Jefe Ironside

3.- Marisol - Mi propia ley (Crunchy granola suite)

4.- Vainica Doble - La Máquina Infernal

5.- Rosa León - Guardería

6.- Luis Eduardo Aute - Epílogo: Áutotango Del Cantautor

7.- Morena Y Clara - No Llores Más

8.- Tara - Sálvame

9.- Ana y Johnny - En La Cuneta

10.- Norah - The battle for my love

11.- Raffaella Carrà - Din Don Dan

12.- Cuerpos y Almas – A un toro.

13.- Massiel - Schichis con pedigree

14 - Ana Belén - Canción Carioca

15.- Susana Estrada - Ya me voy de tu vida

16.- Zoom - Flying HIgh

17.- Micky - Bruja Por Amor

18.- Noel Soto - Hello, Hello

19.- Ana Belén - Proposiciones Para Explicar La Muerte De Ana

20.- Sara Montiel - Touch Me

21.- Baccara - Sleepy Time Toy

22.- Pedro Ruy-Blas - Mi Voz Es Amor

23.- Las Deblas - No es usted un matador, señor

24.- Tony Landa - Un Adiós