Te contamos la historia de Félix “el Loco” García, uno de los thrillers más fascinantes del siglo XX comienza con un taconeo en penumbra y termina con un escándalo que sacude Londres: bailarín flamenco, colaborador de Manuel de Falla en El sombrero de tres picos, criatura magnética que atravesó los salones de la vanguardia y acabó bailando desnudo por las calles londinenses.

Te descubrimos el secreto que late detrás del Bolero de Ravel, la fiebre del exotismo que incendió la música de principios del siglo XX y la red de silencios que rodea a este artista indomable. Aquí no hay inocentes: solo música, ambición y un misterio que aún respira.

En este episodio de El Vomitorio, grabado en la 42ª edición del Festival Internacional de Música de Canarias, disfrutamos de El sombrero de tres picos de Manuel de Falla con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, bajo la dirección de Karel Mark Chichón, y la participación de la cantaora Estrella Morente, con quien además conversamos en este capítulo tan especial.

El primer Vomitorio Internacional! Mario vuelve a Berlín, la ciudad donde vivió más de seis años y donde, recién salido del Conservatorio de Madrid, recibió el golpe de realidad que nadie te avisa que va a llegar. Hablamos sin rodeos de estudiar música en Europa, del primer día de clase en Berlín y el nivel que te pone en tu sitio, de la lucha por conseguir un aula de estudio, de la idealización del Erasmus y de lo que significa realmente salir de España para formarte como músico.

Todo ello contado desde los estudios centrales de Audible en Berlín, donde hemos podido ver de primera mano cómo se construyen algunas de las narraciones más ambiciosas del panorama cultural actual gracias a Amazon Europa

J. K. Rowling y L’elisir d’amore comparten más de lo que parece. Pócimas milagro, charlatanes carismáticos, amores fabricados y un público dispuesto a creérselo todo: Donizetti ya lo había contado hace casi dos siglos. En este episodio desmontamos el mito del elixir, explicamos por qué Dulcamara es el molde perfecto del Mago de Oz y de Wicked, y cómo la cultura pop ha reciclado una y otra vez las mismas trampas narrativas.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado en el Gran Teatro del Liceu de Barcelona con motivo del lanzamiento de Liceu Opera Plus, la nueva plataforma del teatro que permite disfrutar de los grandes títulos operísticos mediante una ambiciosa producción cinematográfica. Catorce cámaras recorren el teatro con una realización exquisita y una edición especialmente cuidada a cargo de Igor Cortadellas, ofreciendo una experiencia operística inédita. La producción comentada está protagonizada por Javier Camarena como Nemorino y Pretty Yende como Adina, en una versión que confirma que la ópera, cuando se mira bien, sigue siendo radicalmente contemporánea.

Hacemos un vomitorio sobre nuestro propio concierto! Contamos todas las cagadas con la franqueza habitual, hablamos de cómo es que Mario soporta a un cantante como Nacho después de un año entero de trabajo conjunto y desvelamos algunos misterios logísticos, como esa máscara antihistamínica que lleva Nacho y que provoca que medio avión lo mire con cara de “¿qué trama este señor?”. Un ejercicio de autocrítica, humor compartido y cariño profesional… en fin, un vomitorio en toda regla, pero esta vez sobre nosotros mismos.

Este episodio de El Vomitorio fue grabado en el Ateneo de Madrid durante el concierto A Quiet Voice Inside, protagonizado por Mario Marzo y Nacho Castellanos, con obras de Henry Purcell, George Gershwin, Reynaldo Hahn, Federico Mompou, Robert Schumann, Georges Brassens y Georges Bizet. Una noche íntima, llena de música y confidencias, convertida ahora en crónica desde dentro.

Mario ha vuelto a romper Internet. Cada semana cuelga sus míticas tablitas después de la gala de Operación Triunfo y, claro, medio fandom le declara la guerra mientras la otra mitad le hace memes. Entre tanto drama, nos metemos de cabeza en la ópera barroca de Alessandro Scarlatti, en el arte de los afectos y en la teoría humoral —la versión del siglo XVII de “gestiona tus emociones, cariño”—. Hablamos de cómo la música te puede cambiar el humor más rápido que una nominación sorpresa… y, quién sabe, quizá también consiga cambiar el humor de los fans de OT hacia Mario.

Este episodio de El Vomitorio se grabó en septiembre durante la Semana de la Música Antigua de Álava, donde escuchamos a la soprano Jone Martínez junto al ensemble Il Fervore interpretar arias rescatadas de Alessandro Scarlatti, música cercana a la coronación de Felipe V en Nápoles en 1704. Barroco, voces brillantes y una buena dosis de arqueología musical para equilibrar tanto salseo.

Rosalía se mete en terreno clásico y arde Troya. Su nuevo single, presentado con una orquesta sinfónica en pleno Berghain, ha dividido al mundo musical: los puristas se llevan las manos a la cabeza, los modernos la aplauden como si hubiera reinventado a Wagner con autotune, y las redes hierven entre reseñas, hate y fascinación. ¿Qué pasa cuando una artista de masas se atreve a tocar la fibra del canon? Lo que pasa siempre: que tiemblan los cimientos del templo.

Este episodio de El Vomitorio ha sido grabado durante las sesiones de Ágora en la Fundación Juan March, el pasado 31 de octubre. Un encuentro entre profesionales del sector de la música clásica que busca mirar hacia adelante, debatir sobre los retos del futuro y repensar las fronteras de lo que entendemos por “música culta”.

Un podcast sobre cómo hacer un podcast. Tras 24 episodios de El Vomitorio compartimos los problemas a los que nos hemos enfrentado, cómo nació El Vomitorio y cómo podemos hacer que un concierto deje de ser un funeral con aplauso.

¿Necesitamos que los Javis hagan un una serie con Paquita Salas gestionando a un cuarteto de cuerda? ¿Qué narices podemos hacer para que la clásica mole tanto como Rosalía?Este episodio ha sido posible gracias al Festival Fronteras, celebrado en Valencia del 29 al 31 de mayo. Fue grabado en el marco de la charla “Cómo hacer un buen podcast de música clásica”, que tuvo lugar en la Biblioteca de El Castellar, una de las bibliotecas afectadas por la DANA.

Hacemos un tour privado por los rincones más secretos de uno de los mejores teatros de ópera del mundo, el Gran Teatre del Liceu. Un teatro bajo el agua con cinco pisos subterráneos, trampillas ocultas, túneles de vigilancia y pelucas hechas con pelo natural. Decorados que suben y bajan en segundos, ensayos cronometrados y regidores y técnicos invisibles. Todo lo que hay detrás de una ópera. Todo lo que no se ve cuando se ve una ópera.

Este episodio ha sido posible gracias al apoyo de Idealista, premio “Ópera XXI a la innovación musical”, firme impulsor de la música y la cultura, que ha hecho posible nuestra presencia en el Gran Teatre del Liceu y nuestro acceso exclusivo a sus entrañas. Desde los camerinos hasta las salas de ensayo, pasando por los pasadizos subterráneos y las zonas más restringidas del teatro, Idealista nos ha acompañado en este recorrido único para descubrir lo que nunca se ve cuando se baja el telón.

Dos jovencitos (que rozan los 30) se cuelan en el escenario del auditorio con la orquesta sentada y el público aplaudiendo. Antes de que llamen a seguridad graban un podcast (con toda esa gente de fondo) y te cuentan cómo Beethoven humilló a Napoleón en su mejor momento, por qué desapareció la cabeza de Goya de su cadáver y la sobredosis de opio de tuvo Berlioz componiendo su sinfonía Fantástica. La música clásica y el arte son apasionantes, y nosotros te la vomitamos… con pulcritud.